Biel Photo Days 2018 a „Luck” fotótémával - - Napi fotóhírek
A Biel Fotónapok a svájci fotókultúra egyik legfontosabb eseménye. Idén 22. alkalommal kerül megrendezésre, és az új rendező, Sarah Girard vezetésével különféle szinergiákkal mutat be.
A Biel Fotónapokat nem jellemzi Biel városának hat különböző helyszínén összesen 26 kiállítás, hanem gazdag előadások és események programja is, amelyet az idei "boldogság" témája köré alakítottak ki. Az eredeti kiállítások és az izgalmas előadások tehát sikeres egységet alkotnak.
A Photoforum Pasquart a Biel Fotónapok fő szervezője
«Szerencse» - a 2018-as téma
A Biel Photo Days 22. kiadása megkérdőjelezi a „boldogság” kifejezést. Függetlenül attól, hogy a boldogság valós, elképzelt vagy egyszerűen illuzórikus, a kiállított képek tanúskodnak azokról a különféle formákról, amelyeket a személyes vagy kollektív, olykor paradox vadászat és felépítés megvalósíthat. Az érzelmi kötelék, a közösség és a kollektíva boldogság forrása a társadalmilag hajlamos állatnak, az embernek. Melyik politikai vagy társadalmi rendszer vezet a legvalószínűbb boldogsághoz? És milyen áron fog meg ez a rendszer? Hol található a boldogság: a gazdaság szempontjából legsikeresebb régiókban, a Marson vagy a továbbiakban? Végül avatárjaink boldogabbak, mint mi?
Túra a kiállításokon
A [szögletes zárójelben] szereplő szám a kiadás helyét jelzi (lásd a cikk végén található térképet)
Thomas Brasey (CH): «Ingyenes» 2012 - [2]
Az 1960-as és 1970-es években Svájc számos „terrortámadást” szenvedett el a Béliers szeparatista csoport részéről, amely megkérdőjelezhető cselekedetekkel harcolt Jura kantonjáért. Munkájával Tomas Brasey ennek a harcnak a nyomát kutatva tárja fel a Jura szinte háborús területét, és követi a Béliers néhány cselekedetét.
Nicolas Delaroche (CH): „Első látás” 2017 [1]
Miután Nicolas Delaroche fényképezett kortárs magán művészeti gyűjteményeket Európában, Kína felé fordult, amely a világ legfontosabb művészeti piaca. A First Seen egy 30 magán művészeti gyűjtemény körútja Kínában és Hongkongban. Minden felvétel abból a feltételezésből készült, hogy párbeszédet alakítsunk ki a műalkotásokkal és a környezetükkel.
David Denil (BE): „Ne aludjunk el sétálás közben”, 2017 [3]
2014-ben az ukrán forradalom Krím Oroszország általi annektálásához és a Donbászban zajló háborúhoz vezetett. Ne aludjunk el gyaloglás közben annak az országnak a pszichológiai állapotát írja le, amely megpróbálja felépíteni a jövőjét, miközben a múlt és a kollektív emlékezet nehezíti.
Constant Dullaart (NL): „Magas megtartás, lassú szállítás” 2014 [1]
A kedvelések, retweetek, követők és barátok a népszerűségen alapuló értékrendet építenek. Constant Dullaart azt találta, hogy sok profilt gépek készítenek véletlenszerű fotókból és emberek nevéből. Ilyen hamis Instagram-követő profilokat és különféle embereket vásárolt, így nem lehetett megmondani, hogy ki népszerűbb a többinél.
Jörg Gläscher (DE): «Lutherland» 2016 [2]
1517-ben Luther Márton 95 tézisével megrendítette a katolikus egyház hatalmát. A protestantizmus jelenlétét kutatva Jörg Gläscher olyan emberekkel és tájakkal találkozott, amelyekben Luther elképzelései életben maradtak. A fotóprojekt arra hív fel, hogy gondolkozzon el azon központi értékek vallási gyökerein, amelyeken társadalmunk kohéziója alapul.
Julien Heimann (CH): „Közben” 2018 [5]
A tanuló mindig az iskola és a család között van. Ez a rendszerszintű kapcsolat gazdag és egyszerű lehet, de feszült és összetett is. Nagyon sok energiára és figyelemre van szükség a félreértések csökkentését elősegítő párbeszéd elősegítéséhez. Portrésorozatában Julien Heimann a diákok útján kívánja feltárni a család és az iskola kapcsolatát, és fényképesen ábrázolni őket.
Cassandra Klos (USA): "Mars a Földön" 2015 [2]
Az űrruhák és a diéták teljes egészében fagyasztva szárított ételeken alapuló prototípusai révén a világ minden tájáról érkező emberek életük heteit-hónapjait a marsi környezet szimulálásával töltik fel arra a napra készülve, amikor el kell hagyniuk a Földet. Ezeknek az úttörőknek vágyuk van arra, hogy részt vegyenek az űrkutatásban.
Jaromir Kreiliger (CH): „Amicezia” 2016 [2]
Az Amicezia hosszú távú projekt Jaromir Kreiliger földrajzi és művészeti eredetéről mesél. A képek a közvetlen környezetét, valamint a belső lelkét tükrözik. A látott és érzett pillanatok szintézise alkot egy olyan művet, amely képes beszélni ezekről a helyekről. Az Amicezia szó a román nyelvből származik, és barátságot és szeretetet jelent.
Thomas Kuijpers (NL): „De Eerste Maandag Van de Maand”, 2015 [3]
A hidegháború óta Hollandiában a hónap minden első hétfőjén riasztás hangzott el («eerste maandag van de maand»), hogy figyelmeztesse a lakókat a közeledő veszélyekre. A riasztás pontosan 1 perc és 26 másodpercig tart. Thomas Kuijpers videójában bemutatja e riasztás és a békés környezet kapcsolatának abszurditását, amelyben hangzik.
Elisa Larvego (CH): Enquête photographique genevoise »2016 [4]
Elisa Larvego, a 2016-os első genfi fotóvizsgálat nyertese társadalmi szempontból fotóriportot készített a genfi sport világáról. A fotós mintegy húsz sportágat mutat be, és bemutatja a fiatal sportolók portréinak mozaikját, akik magabiztosan tanúskodnak a fiatalok jelenlegi sportgyakorlatáról.
Calypso Mahieu (CH): „Je vivrai pour toi” 2017 [3]
Tanulmányok szerint a Facebook 2065-re digitális temetővé válik, amelyben több halott él, mint él. A Je vivrai pour toi az eltűnt emberek szellemprofiljait kutatja, akiket még mindig megcímkéznek, megböknek és értesítenek. A háló, mint a későbbiek allegóriája, nem érhető el és nem is valósulhat meg. Ez egy korlátlan tér, amely mindenkit halhatatlanná tesz.
Tymon Markowski (PL): „Flow” 2016 [2]
Tymon Markowski gyermekkora óta Bydgoszczban él, ahol a Brda folyó véget ér. Annak érdekében, hogy jobban megismerhesse közvetlen környezetét, egy évig feltárta a folyó partján lévő helyeket, és meglepő pillanatokat keresett. Az utazás furcsa fordulatot vett, amikor légvonalban csak 106 km-re fedezte fel a folyó forrásánál Bydgoszcz nevű második falut.
Sandra Mehl (FR): „Ilona et Maddelena”, 2016 [1]
Sandra Mehl 2015-ben ismerkedett meg Ilonával és Maddelenával Montpellier munkásosztályában. 12 és 11 évesen abban a kis családi lakásban élnek, amelyet megosztanak szüleikkel, egy keresztapával, kutyákkal, macskákkal és különféle tárgyakkal. A fotós két éven át fényképezte, hogyan változtak a mindennapi életben serdülőkoruk alatt.
Lana Mesi (HR): „A megbocsátás anatómiája” 2014 [1]
Húsz évvel a ruandai népirtás után az elkövetők és áldozataik ismét viszonylag békében élnek. Projektje részeként Lana Mesi felkereste a párokat, és arra kérte őket, hogy teremtsék meg újra a megbocsátás pillanatait. A túlélő és a támadó négyszemközt áll. Meddig bocsátottál meg? Mennyit bocsátott meg magának? Lana Mesi a megbocsátás sok arcát vizsgálja.
Lucy Ridgard (Egyesült Királyság): „Titkos utópia” 2017 [2]
Az angol tengerparton rejtve, varázslatos hely: fehér arany, amelyet a szél homályosít, hulló csillagok világítanak az égen. A második világháború után menedékhely volt az anyáknak és kisgyermekeiknek, majd egy csípős játéktábor és végül a Ravers jött. 20 éve minden évben jönnek gyermekeikkel, hogy transzban táncolják magukat és megtapasztalják a lelkiséget a hosszú nyári hetekben.
Stephanie Schroeder (DE): "40 óra, legfeljebb 2 hónap" (folyamatban lévő munka) [1]
Annak érdekében, hogy felgyorsítsa művészi függetlenségének fejlődését és befejezze életét Hartz4-nel, arra ösztönözték, hogy vegyen részt egy vállalat optimalizálási intézkedésében. „A művészi vállalkozói személyiségről szóló munkáját” forgatókönyvvé alakította, amelyben művész, vállalkozó és Hartz4 címzett szerepei találkoznak.
Ekaterina Sevrouk (RU): „Idegenként költöztem be” 2017-ben [2]
Ehhez a projekthez Ekaterina Sevrouk afrikai férfi menekülteket fényképezett Ausztria természeti környezetében és alpesi régióiban. A cím Franz Schubert Winterreise című romantikus dalciklusát veszi fel, amelyben egy túrázó szenvedélyes utazása fejeződik ki a túlzott öröm és a reménytelen kétségbeesés között, akárcsak Sevrouk képein.
Nikita Teryoshin (RU): «Semmi személyes» (2016–2017, folyamatban lévő munka) [2]
A Nothing Personal egy folyamatban lévő projekt a háborús üzletágról, amely egy hatalmas felnőtt játszótér, amely borokat, ujjatlan ételeket és szikrázó fegyvereket kínál. A képek Kielcében (Lengyelország), Minszkben (Fehéroroszország) és Szöulban (Dél-Korea) készültek 2016 és 2017 között.
Dominique Wyss (CH): „Az ismeretlen megfigyelése” 2016 [1]
Az Ismeretlen megfigyelése egy olyan projekt, amely az információk hiányáról szól a képekkel és adatokkal teli világban. Egy bennszülött törzs az Indiai-óceán egyik szigetén él, a külvilággal való kapcsolat nélkül. A képi adatbázisokból származó fotók ötvözésével Dominique Wyss megkérdőjelezi a társadalmainkra jellemző elveket, normákat és vágyakat.
Simone Niquille (CH), Alan Butler (IE), Roc Herms (ES) [1]
"Virtuális terek fényképezése"
Ebben a korban a képernyők egyre fontosabb szerepet játszanak életünkben. A legtöbb közösségi interakció a közösségi médiában zajlik: csevegsz a családoddal a Whatsapp-on, a Tinderen keresed nagy szerelmedet, és barátkozol az online játékplatformokon. Hogyan mutatják be magukat a fotósok ezeken a virtuális tereken?
A boldogság üledékei [1]
A boldog pillanatok és szeretteinek fényképezése mélyen bennünk gyökerezik. A fényképezés, az emlékezet és a boldogság közötti kapcsolatok éppoly szorosak, mint összetettek. A Photoforum ezeket a kapcsolatokat két bieli idősek otthonának lakói által elmondott történetek alapján tárja fel. Az izgalmas képeket és interjúkat megfelelő környezetben mutatjuk be.
SNSF tudományos kép: „Verseny”, 2018 [2]
A kutatás megpróbálja jobban megérteni a minket körülvevő világot. A felbukkanó képek gyakran irreálisak, meglepőek és elképesztő változatosságúak. A Biel Photo Days bemutatja a Svájci Nemzeti Tudományos Alapítvány (SNSF) tudományos képpályázatának díjazott képeit és videóit, amelyeket a nemzetközi zsűri több mint 350 pályamű közül választott ki.
A Bern és Biel Formatervezési Iskola grafikájának 2. osztálya félévi értekezésében a „boldogság” témáját is felvette. A fiatal művészek ezt a kifejezést eredeti és sokszínű fotó- és videomunkákban mutatják be.
Változatos támogató program
A fesztivál számos tevékenységet is kínál: workshopokat, találkozókat, vetítéseket, konferenciákat és előadásokat. A teljes áttekintés megtalálható a bielerfototage.ch weboldalon és ebben a szórólapban.
gyakorlati információk
Nyitvatartási idő: 2018. május 5. és 27. között
Szerdától péntekig: 12-18 óráig
Szombat és vasárnap: 11–18.
Hétfőn és kedden zárva
Különleges megnyitó 2018. május 10-én, csütörtökön: 11–18.
Árak
Napijegy CHF 20.-/15.-, előfizetés CHF 30.-/20.-, csoportok (10 főtől) CHF 10.- személyenként, fiatalok 16 éves korig ingyenes.