Carl Orff életrajz
Az 1895. július 10-én Münchenben született Carl Orff katonai hagyományokkal rendelkező családból származott. Szülei azonban mindketten jó zongoristák, édesanyja gyorsan észreveszi és ösztönzi fia zenei adományait. Így ismertették meg a zongorával, a csellóval, majd az orgonával.

Zenei tanulmányok és karrier
A fiatal Carl Orff zenei tanulmányai során nem merült fel nehézség, de néhány tanárának akadémiáját nem tudta elviselni. Inkább improvizál, hogy elsajátítsa a zongorát, ahelyett, hogy a múlt mestereinek darabjait játszaná. 1909-ben részt vett Richard Wagner Fliegende Holländer című előadásán, ezért sokkal jobban érdekelte az opera.
1912-ben belépett a müncheni Zeneakadémiára. Ismét nem mindig jön össze tanáraival, ennek ellenére ezek a tanulmányi évek eredményesek lesznek. Saját operáját, a Giseit állítja össze egy japán darab alapján. Orffot erősen befolyásolja Achille Claude Debussy, valamint Richard Strauss.
14-18, majd
1914-ben még színészi órákat vett Hermann Zilchertől. 1916-ban kinevezték a Münchner Kammerspiele karnagyának és zenei vezetőjének. 1917-ben részt vett a háborúban, de sérülése miatt elengedték. Visszatérése után a Mannheim és Darmstadt operák zenei vezetőjévé és karmestereivé nevezték ki. A háború után, vágyakozva a szöveg, a zene és a mozgás ötvözésére, tanulmányainak és zeneszerzésének szentelte magát. A darmstadti operaházban hagyja posztját. 1920-ban feleségül vette Alice Solschert, akivel 1921-ben lánya, Godela született. Négyszeres házasságot kötött, utolsó felesége Liselotte Schmitz.
Claudio Monterverdi tanulmányozása után rajongott az olasz reneszánsz iránt, és számos adaptációt készített az Orfeo-ból. 1924-ben tánciskolát alapított: a Güntherschule-t Dorothee Günther táncossal. 1937-ben komponálta legnagyobb sikereit: Carmina Burana (nagyon híres és ma is; ismerje el, hogy itt ismeri Orffot is!), Az Ottobeureni apátságban található középkori dalok ihlette mű. A zeneszerző megtalálta az utat, és 1939-ben megírta a Der Mond-ot (A Hold) és a Die Kluge-t (A bölcs feleség).
Mindenki által figyelembe vett Carl Orff szülővárosában 1982. március 29-én elhunyt. Korának zenéje fémjelezte. Arnold Schönberg vagy R. Strauss vonzásában azonban nem érezte az atonális zenét. Carmina Burana a mai napig a zeneszerző leghíresebb darabja, amelyik mindenkit rá tudott kényszeríteni.
Carl Orff és a Harmadik Birodalom
Az 1933–1945 közötti időszak, amint arra egy olvasó rámutatott, számunkra Dornay úr, szinte elhomályosul Carl Orff életrajzainak túlnyomó többségétől, legalábbis a francia ajkú interneten. Ezért szenteljük ezt a részt Carl Orff és a náci rendszer viszonyának: Orff még 40 éves sem volt, amikor Adolf Hitler hatalomra került Németországban.
A rezsim áldozata vagy szimpatizánsa ?
Ebben a sötét időszakban nincs egyetértés Orff-tal kapcsolatban. Valójában a két fő ellentétes tézis rendkívül ellentétes: egyrészt az, amely azt állítja, hogy a náci rezsim alig tűrte a zeneszerzőt, sőt, hogy ennek közvetlen áldozata is volt. Másrészt Orff becsmérlői megbecsült munkatársává teszik, és még a zenéjében is megosztják a nemzetiszocialista ideológiát.
A náci ellenállók, Kurt Huber barátsága az ő javát szolgálja. Amikor azonban Hubert letartóztatták, Orff nem volt hajlandó befolyását felhasználni a segítségére. Ezért elmagyarázta barátja feleségének, hogy ha kiderül barátsága ez utóbbival, „tönkremegy.” Hubert 1943 februárjában kivégezték, Orff pedig sajnálatát és megbocsátási kérését fejezte ki levélben.
Munkája a náci időszakban
A Carmina Burana, amely természetesen Carl Orff zászlóshajója, 1937. július 8-án mutatkozott be Frankfurtban. A 42 éves zenész zenei reneszánszának kezdetének tartja. A náci rendszer reakciója vegyes: a latin nyelv használata a német kárára, bizonyos részek erotikus kitartása, sőt az orosz hatások egyaránt érvek a rezsimmel szemben álló Carl Orff hívei mellett. De a nácik egyúttal gyorsan elfogadták ezt a munkát, amely jelentős sikerrel járt. Így egy hivatalos folyóirat azt írja, hogy ez a mű "az a tiszta, viharos és fegyelmezett zene, amelyre időnknek szüksége van".
Orffot időnként díjazásban részesítette a rezsim a munkájáért, nevezetesen azért, mert alternatívát kínált a zsidó Felix Mendelssohn-Bartholdy: A nyári éjszaka álma cenzúrázott művének (bemutatója 1939-ben). Valójában válaszolt egy hivatalos hatalomigényre, amelyre néhány zeneszerző nem reagált. A projekt azonban már 1917-ben kikelt Orff fejében.
Végül az általa írt Schulwerk (az "iskola" és "munka" szavakból) szintén nagyon népszerű volt a náci oktatók körében. 1933 és 1937 között vállalta, hogy a lehető legjobban megfelel az utóbbi követelményeinek. Nem e "füzetek" eredeti szellemének eltorzításáról volt szó, ráadásul a nácik elvárásai sem különböztek alapvetően ettől a szellemtől: mindkét fél valóban élvezte a zenét. Népszerű, népdalok. Orff teszi nincs hozzászólás e zenék némelyikének a pángermanista és rasszista elmélet Blut und Boden (vér és talaj) szellemiségéhez való hozzászólásához, és ezért boldognak vallja magát, hogy célkitűzései "a legmagasabb pontnak felelnek meg a napjainkban előírtaknak".
Következtetés
Míg Orff volt az ellenfele a náci rezsimnek, amelyet általában rokonai és családja írt le, 1933 és 1945 között inkább alacsony szinten tartott, valószínűleg azért, hogy ne veszélyeztesse karrierjét, de életét sem. Ezzel szemben, ha sokan úgy vélik, hogy nem volt ellenséges a náci ügy iránt, akkor is nagyjából semleges hozzáállást tanúsított, amely annál is inkább vitát és vitát váltott ki róla. Tehát soha nem lépett be a náci pártba, de beleegyezett abba, hogy komponáljon neki. Ő sem menekült el Németországból, mint sok más értelmiség.
A háború után Orff különösebb nehézség nélkül végigment a szövetségesek denazifikációs folyamatán. Huberhez fűződő kapcsolatai erősségén a Fehér Rózsa rezisztencia sejtjének nevezi magát (ami nem ellenőrizhető). Ezután felhatalmazást kap arra, hogy folytassa műveinek nyilvános alkotását és gyártását.
Kapcsolódó források Carl Orff számára
- Fájlok
- 6 - Modernek: híres zeneszerzők
- Hivatkozások
- Cikk a Carmina Burana keletkezéséről
- A náci korszak zeneszerzői (Michael H. Kater)