Cinébdo - 2019, 10. sz. (Merci la vie, Flash Gordon, Pain et chocolat, Karib-tenger kalózai 1; 2,
Kezdem újra felfedezni a Karib-tenger kalózai-ságát, néhány kevésbé izgalmas élmény és egy fehérrépa között, bár jelentős.

Fejléckép: Karib-tenger kalózai: A fekete gyöngy átka; filmek 2019. 54–59
Hétfő: köszönöm az életet
(Bertrand Blier, 1991)
"Téma: Gérard Depardieu" *
Azt kell mondani, hogy a mű áll terápiás írás, abból merítve az abszurd fordulatai összes erőforrását, amíg ez már nem nagyon világos. Olyan érzésünk van, hogy tanúi lehetünk annak a cinikus feketeségnek a megszületéséről, amelyet megfosztottak azoktól a metaforáktól, amelyeket Blierben találunk jóval később, a Le Bruit des glaçons-ban (2010). Néhánnyal didascalies mesteri, igen félreértelmezés forgatókönyvének járványa, a filmművészeti fóbiák egyfajta exegézise, könnyű megoldás a folytatásra. Az automatikus írás előnye, hogy soha nem veszíti el ütemét, de van valami szeszélyes a rendező bosszújában a világ ellen, ami egy kicsit életre kelti impulzív, akinek Michel Blanc és Charlotte Gainsbourg kiáltása tűnik a tüneteknek.
Öröklődés Gúnyos a falu domborzatában, valamint a beszédben és a jean-foutre hangnemben majdnem vicces és ovális burgonyát jelöl; ehhez valamivel jobban kellett volna eligazodnunk, túl azon a történeten, amelyet, mint gyakran nála, jobban összefoglalnak, mint amennyit elmesélnek: szükséges lett volna, hogy a naivitás, a házasság szkriptikus allegóriái, az önzésnek és a depressziós carpe diem-nek (ahol a szívfájdalom egy ütemig tart) inkább szerepet kell játszani, mint hülyén lebegni a tagadás.
Szerda: Flash Gordon
(Mike Hodges, 1980)
"Téma: Max von Sydow" *
Az arcok be műanyag a helyükön vannak, a speciális effektusok készítői minden gombjukkal készek lőni, és ennyi az ünnepség, amire szükségünk van ahhoz, hogy belépjünk a képregényhős minimalista világegyetemébe. Üdvözölte a hang effektus nagylelkű repülőgép-jelenetek - féltékenység nélkül: mindegyiknél megdöbbentő birodalmát lövöldözték -, majd meghökkentően véletlen egybeesés hogy a szóban forgó kakukk összeomlott a főszereplők újraegyesítése érdekében, hamarosan felmerül a kérdés, hogy vajon a sminkesnek nem lenne-e valamilyen ragasztója, amit kölcsön adhatna nekünk, hogy megakadályozzuk az állkapcsunkat a sok abszurditás előtt.
Szerencsére a sminkes elfoglalt volt a készletek és jelmezek, hogy a film a vizuális savanyú cukorka ami az ő érdeke. Nem kérdés, hogy lemásolják-e vagy versenyeznek-e George Lucas-szal (lézerfelvételek? Női ikonok? Ez ártatlan, gyerünk!), És Hodges rendbe jött. a háttér ami utódainak ízét adná. Már elnyerte Queen segítségét a háttérhangzáshoz, annak ellenére, hogy De Laurentiis, a kereskedelemben részt vevő producer zavarba jött, kíváncsi volt arra, hogy kik lehetnek ezek a királynők.
Ami a képet illeti, nem szabad megkérdőjeleznünk a kérdést különleges hatások, elég szívszorító, már csak annak a nyilvánvaló ténynek a miatt is, hogy a legénység szórakozott a forgatáson, amikor a nehézségek legalább nem voltak. Ha valóban fel akarunk mondani még egy dolgot, az az, hogy a mű nem találja meg a a ti becsületes; a komikus szellem, amely személyiség nélküli csinos arcokkal, az akkori eszközöktől nagymértékben függő technológiával és egy szürreális hősiességgel határos, egyfajta hallgatólagos előírások amely elszenvedte például a túl szórványos és röpke humort ahhoz, hogy legyen időnk megkóstolni, valamint általában a hangnemet (lehetetlen tudni, komolyan veszik-e a filmet vagy sem), és vakmerőség a halál karikatúrája, amely egy olyan forgatókönyvírást tanúsít, amely jobban szereti a lyukasztókat, mint a kohéziót.
Át fogjuk adni azt a kétséget, hogy a "atomokba szétszórt" kifejezés inkább imádnivaló tudományos erővel készült, mintsem hatékonyan átgondolták. Szégyenlősen keresi az SF külső vénáját, amelyet szó szerint "felerősített" a Star Wars, Flash Gordon állítja a színpadot barokk a maga nemében, utánozhatatlan és dizájnilag teljesen szüreti érintéssel. Nem öregszik mindezért, ráadásul sajnos kísértenek egy káprázatos fehérrépa tünetei.
Csütörtök: Kenyér és csokoládé
(Franco Brusati, 1974)
"Téma: olasz nyelv" *
"Der Ball" - magyarázza nem sokkal később németül.
A Rital Snack kenyér csokoládéval Brusati "ropogós" metaforája volt, amely mind az állandó kultúra címét, mind arculatát sokkolta. Karaktere az országból származik: külföldi Svájcban olaszul dolgozik, az embert nehéz lenne belebonyolódni a rendőrállamba, mint egy tisztán olasz forgatókönyv esetén; a svájciak szögletesek, mint a zászlójuk, de ők is önelégültek, kedvesen idegengyűlölők, de még nem hoztuk létre a kifejezést. Nagyra értékelik identitásukat, ennyi: az ő országuk széfnek tűnik, a svájci hegyek olyan falak, amelyekből csak sötét alagutakon lehet vonattal kilépni.
Mindez Brusati mindig megmutatja, bemutatja és szétszereli vicces, mindig az elcsépelt különbségeken játszik, miközben élvezi azok előnyeit. Mindig szem előtt tartjuk a határok ennek az olasznak a designja a kozmopolitizmus hirtelen, akiben az északi és a déli olaszoknak már semmi közös nincs. Tehát német, francia, angol, görög, még a török is, akit elhallgattatnak, mert nem képes reprodukálni a nyelvet (az olasz színész kötelezi), mit jelent ez egy emigráns számára, hogyan segít? ?