Donald McCullin, az ütközés, Helen Doyle, a háborút és a társadalmi konfliktusokat képviselő Pierre
A fotóművészet kortárs művészettel, új képtechnológiákkal és a kultúra aktuális kérdéseivel kapcsolatos bemutatásának és elemzésének szentelt magazin.
Által Pierre Dessureault
Furcsa egybeesés következtében két Don McCullin-kiállítás: egy visszatekintés és az ütközés - a konfliktus és következményei a Kanadai Nemzeti Galériában, valamint a legutóbbi Nemzetközi Filmfesztiválon a „Művészet ( A FIFA) a gyakorlatok széles skálájának bemutatásával tanúja lehet a fényképnek a háború és társadalmi konfliktusok ábrázolásában. Minden eddiginél jobban írja Susan Sontag: „a háborúk ma is a hang- és fényelőadás a nappalinkban. "
Don McCullin: visszatekintés. Donald McCullin munkájának szentelt retrospektívája riporteri karriert ölel fel, amely az Egyesült Királyságban az 1950-es évek óta tartó összes társadalmi konfliktust, valamint az 1960-as és 1980-as évek minden háborúját lefedi. Vietnamról, Kambodzsáról, Ulsterről, Libanonról készített képei is mivel a biafrai éhínség és a bangladesi árvizek egy olyan idõszakhoz tartoznak, amikor ezek az élõ borzalom képei minden brutális durvaságában nem voltak légiósak, és ahol az újságírók, különösen Vietnamban, szabadon mozoghattak a mûtét színházában és munkájuk szerint érdeklődési területek.
Ebben a tekintetben McCullin megosztja a harcosok életét és azonosul velük. „Úgy éltem, mint egy állat. Nem mosakodtam. Ettem, amit csak tudtam. Aludtam, ahol tudtam. Előkevertem katonákat, akiknek nagyon örültem, hogy megadhassam neked, hogy új beszélgetésbe kezdj. És kezdtem sokkal jobban hasonlítani a katonákra 2 "- mondta a Hue-i Tet offenzíva során szerzett tapasztalatairól. Az állandó közelségből fakadó elkötelezettség egy figyelő figyeli, aki készen áll arra, hogy a percepcióját és elfogultságát a játékban megjelenítse. Tehát McCullin fényképei a kaotikus pillanat szívébe sodornak minket. Nyers, kegyetlen és kemény ütésű tekintete nem kímél semmilyen részletet, bármennyire is borzalmasat, hogy minden borzalmában megmutassuk a háború mindennapjait és az éhínség stigmáit. A felháborodás és a tudatosság növelésének reményében.
Idővel képei ikonokká váltak. Nemcsak a lehető legszorosabban megragadott alanyaik ereje és kivételes esztétikai minőségük, vagy a dráma retorikájának és a felhalmozott szenvedés ikonográfiájának motívumai, hanem azért is, mert kikristályosítják a repülés közben elfogott pillanatot - anélkül, hogy előtte és utána - amely örökre rá van írva a képre, amely átlépi annak határait, amit a háborús fényképészet képes és meg kell mutatnia. Embléma-minőségük nagyrészt viszonylagos ritkaságukból származik, amikor először sugározták őket, amikor bejutottak a hírmagazinok oldalaira, nevezetesen a The Observer és a Sunday Times oldalakra, amelyek az érdeklődő olvasóközönséget célozzák. Így az 1960-as évektől kezdődően a terjesztési vektorok - televízió, sajtó, tömegtájékoztatási eszközök és újabban az Internet - fejlődésétől közvetlenül függő képvilág robbanása előtt helyezkednek el, amelyek pillanatnyilag a négy sarkot közvetítik. a bolygó képeinek sokasága.