Elena Cernei; örökké Carmen; altmarius
Több mint ... két csillár ... kétszer hét éven át ... ahogy az Opera nyelvén mondjuk, az én évem naptári kadenciájának két nagy érzelmi lüktetése van; ezek egyike március első napja ... amely május huszonegyedik napján befejezett időkeretet nyit meg ... Mindennapi életem szabad pillanataiban a gondolatok szűrik az érzelmeket, emlékeket, nosztalgiát, művészi és emberi örömöket ... mindezt mosolyogva az ajkakon és a létezésünk megőrzésének növekvő tudatában…
CERNEI ELÉNA március 1-jén született, és sok helyen és módon évek óta együtt ünnepeljük ezt a napot ... És több mint két csillárnál, ennek a napnak az ünnepe a lelkemben folytatódik a szeretet örömével és a vágyakozás kényelmével ... Manapság m- Sokat gondolkodtam… CARMEN nak,-nek Georges Bizet (Párizs, 1838. október 25. - Bougival, 1875. június 3.)… és mindazt, amit ez a vokális, zenei, művészi és emberi mérföldkő jelentett és jelent továbbra is életében és karrierjében.
Március 3-án ünnepelték annak az abszolút premiernek a 140. évfordulóját, amely Párizsban, az Opéra Comique-ban sikertelenül zajlott, és amely mélyen érintette Bizet; három hónap múlva csak 37 évesen hal meg olyan körülmények között, amelyek sok kérdést egyetlen bizonyosság köré vonzanak: szenvedés a nyilvánosság előtt és a sajtó kudarca. Ma, amikor meg vagyunk győződve arról, hogy a "Carmen" opera a legnépszerűbb opera, mivel számos korszakban és szerte a világon végzett felmérésekből kiderült, erős szívvel próbálkozunk, amikor arra a tragédiára gondolunk, amelyet a zeneszerző számára a legértékesebb okozott munkája idővel a lírai színház legnépszerűbb remekművévé vált. A mű elkészítéséhez egy librettót készítettek Henri Meilhac és Halovy Ludovic Mérimée "Carmen" című novellája alapján, 170 évvel ezelőtt, 1845-ben jelent meg.
A munka megkezdésének másik nagyon fontos szempontja az a tény volt, hogy Bizet a Carmen karakterére gondolt egy szopránra, aki ennek a vokálnak a kánonjait követte a kotta elkészítésében. De ahogy haladt a kottán, és kezdte látni a karakter profilját, rájött, hogy a szopránhang elégtelen, sőt hiányos lehet Carmen és Micaela kapcsolatának kialakításában. A vulkanikus temperamentum, a rendkívül robusztus karakter, a női szinuszosságok, de mindig a jellegzetes erő jegyében, amelyekhez kompozíciós inspirációjának konkrét zenei vonásai is hozzáadódtak, Carmen számára inkább az első két felvonás agilitásának lírai mezzoszoprán-hangját és egy drámai contralto-t tárta fel. az utolsó két felvonásra. Bizet változtatásokat hajtott végre a főszereplő kottájában azáltal, hogy az énekes technikai lehetőségeitől függően dupla változatot dolgozott ki egyes mondatokhoz, súlyos és akut változatokkal.
Ezt az elmélyülést annak elmélkedésére hajtottam végre, hogy 1875 (a "Carmen" kezdeti kudarca) és 1892 (a "Samson et Dalila" nagy sikere) között kedvező átmenet következett be a mezzoszoprán-kontralto vokalitás címszerepben való érvényesülésétől. "Carmen" -ből, egy olyan operából, amely fokozatosan szerette volna rövid idő alatt a legnépszerűbbé válni. A gyönyörű és csábító szerepet az idő múlásával mezzoszopránok és kontraltók, de Falcon szopránok vagy szopránok is megközelítették, bizonyos hangzással és sötétebb árnyalatú hangszínnel. Az egyetemes lírai színház számos primadonnája álmodott és álmodik ebben a szerepben, még ha csak a híres Habaneráért is a koncertekben és koncertekben.
A konzervatóriumba lépése óta a felvételi vizsgabizottság tagjai, köztük leendő tanára, Constantin Stroescu tenor (Iaşi, 1886. március 15. - Bukarest, 1977. március 16.) a fiatal jelöltben abszolút jövőbeni Carment látták vokális profiljának és szobor szépségét. De a konzervatóriumba való belépéstől a szerepben való debütálásáig Elena Cernei majdnem egy évtizede a tanulmányok és a művészi megerősítések előkészítő útját járta be, amely során ebből a szerepből csak az áriákat tolmácsolta: Habanera, Séguédille, Chanson bohème és En vain pour éviter (az úgynevezett "könyv" ária), zongorával vagy zenekarral. A közönség sikere és a kollégák csodálatos együttérzése minden alkalommal felvetette a kérdést: mikor debütálhat ebben a szerepben? Carmen szerepe az egyik legösszetettebb és legteljesebb mind a technikai virtuozitás, mind az esztétikai stilisztika szempontjából. Az ilyen szerep megközelítését a megfelelő előkészítés és a színpad bizonyos képzése határozza meg olyan szerepsorokban, amelyek művészi tapasztalatként némileg előkészítőek.
Elena alkalommal hallgattam Elena Cerna hangját a Rádióban, és az első terület a Habanera volt. Először a színházban láttam őt a "Carmen" -ben is, és ettől az estétől nyolcéves voltam, lelkemben intenzív komplex folyamat indult el. A karakter és a művész elmélyülése, amely évről évre szédületesen halad előre, és megerősíti azt az érzést, amelyet a megfelelő időben az Örök Szerelem révén valósítottam meg ... De ez az érzés nem akadályozott abban, hogy más értelmezéseket hallgassak és lássak, értékeljem és élvezzem őket őszintén szólva róluk, ami óriási örömet okozott Mrs. Cernának: Nem szerethetsz úgy, hogy figyelmen kívül hagyod őket, vagy kizárod a többieket! Ez nem fair! Sokat tiszteli kollégáit, akiket hosszasan és mélyen elemző módon tárgyaltunk, az esztétikai érzékelés azonos hullámhosszain találkozva velünk. Az általam említett mezzoszopránokat Cerna asszonnyal együtt alaposan elemeztük, aki részletesen elmagyarázta nekem vokalizálásuk paramétereit, amint azt a vonatkozó értelmezések szemléltetik; alapvetően az audio és video nyomatok tereptárgyait állítottam össze a színházi előadások nagyon élénk emlékeivel. Mindazt, amit csodálni és pozitívan és értékesnek el kellett ismerni bennük, nagylelkűen megerősítették számomra.
Elárulok néhány részletet Elena Cerna elemző és érzelmi gondolataiból néhány kollégával kapcsolatban; olyan, mint egy szerkesztői előzetes életrajzi munkájának nagy részén, amelyen dolgozom, és amelyben elemző értékelések találhatók annak az országban és külföldön élő művészi személyiségeknek, amelyekkel együttműködött.
Akkor találkozott Maria Snejinával és Maria Moreanuval, amikor ez a két hölgy karrierje végén járt, és Csajkovszkij "Pikk Asszonyában" és más kisebb szerepekben grófnőt játszott. Cerna értékelte megkülönböztetésüket, viselkedésüket, modorukat, eleganciájukat és bizonyos szigorúságukat, amelyekre reflektált, hogy ezt magatartásukban elfogadja. Leereszkedő érzékenységgel próbálta bizonyos pillanatokban elképzelni e két nagy művész hangos és értelmező bátorságát Carmen szerepében.
Iulia Buciuceanunak széles volt a hangja, gazdag harmonikusokban és nagy kifejező képességgel, amelyet Elena Cernei objektív örömmel értékel. Dorothea Palade következetes karaktert hozott létre, amely hatékony vokális színészi játékon alapult. Viorica Cortez, akit az 1970-es athéni turné előtt egy próbán hallgatott, értékelte a zeneiséget, a nagyon kifejező szín sűrűségét, különösen az első két felvonás lírai regiszterében, és az általa is elsajátított kifejezésmód eleganciáját. Constantin Stroescu mesterhez, akivel magánórákon dolgozott. Mihaela Mărăcineanuval sokat dolgozott a Carmen, Azucena, Amneris, Eboli és Doamna Chiajna szerepek vokális és színpadi előkészítésén; nagyon érdekes hangja volt a hatalmas lírának, némi drámai elérhetőséggel; nagyon szenvedett, amikor 1977. március 4-én a földrengés mindössze 35 éves korában életre keltette.
Sokszor néztem Elena Cernei-t Carmenben, és csodálkoztam, amikor minden alkalommal más-más vokális spektrumot, más színeket, más rezonanciákat, egy újabb magas hangot és más mellkasi regisztert láttam elmélyülés és meditáció számos kérdést generál, amelyekre fokozatosan teljes választ kaptam. Az alábbiakban néhány szempontot és vallomást fogok bemutatni, amelyek ezzel a csodálatos szereppel kapcsolatosak.
Elena Cernei kezdettől fogva, a szerep tanulmányozásának első időszakában, Bizetről, majd Mérimée-ről olvasva, nagyon meglepődött egy alapvető szemponton: gyakorlatilag Carmen olyan karakter, aki titokzatos módon rákényszerítette magát az emberekre, a társadalomra. . Véletlen egybeesésként Mérimée, ugyanolyan szenvedélyesen Spanyolország iránt, mint Oroszország iránt, amint azt már korábban említettem, egy utazás során gróf Cipriano de Palafox y Portocarrero vendége megtudja azt a történetet, amelyből a "Carmen" novellát írja. Ez a novella lenyűgözi Camille Du Locle-t, aki Bizettől kéri azt a művet, amelynek Meilhac és Halévy librettójával később dolgoznak. Tehát Carmen egyedül tör ki… nyilván véletlen események következtében; az egyetemes lírai színház sorsa biztosította. Bizet szopránnak képzeli el, de a tónusjellemzők és a dallamkonfigurációk egy teljesen másfajta vokalitást görbítenek, nevezetesen a mezzoszoprán lírai-spintói agilitását az első két felvonáshoz és a drámai kontralt az utolsó két felvonáshoz. Gyakorlatilag Carmen rávetette magát, másképp jött ki, mint azt eredetileg gondolták.
Carmen a Szabadság felfedezője, aki egy nem létező és ezért elérhetetlen Ideált akar. Az abszolút szabadság mindaddig nem létezik, amíg e társadalom részei vagyunk. Itt van Carmen zsákutca, akit végül Don José öl meg. Carmen abszolútja a Teljes Szabadság! Don Giovanni a teljes szerelem abszolútumát keresi, amelyet nem talál meg! A repülő holland az Abszolútot keresi a teljes hűségben, szintén nem található meg! Ez a három szereplő a Lírai Opera-univerzum sorskeresőinek háromszögét alkotja. Ha Don Giovanni a szarkazmuson és a repülő hollandon keresztül a fatalizmuson keresztül cselekszik, Carmen az iróniától és a szarkazmustól indul ki, és miután átélt minden hangulatot a boldogság örömétől a reménytelen szomorúságig, enged a fatalizmusnak, hogy elkerülje a világot… Szabadság
Elena Cernei továbbra is az Örök Örömömtől származó Végtelen Szerelmem!