EQUINOXE kiállítás - Maxime Chevallier, Arina Essipowitsch - a cég, az alkotás helye

• A cég,
• Támogass minket
• I-Kiállítások
• II-Találkozók, partik
• III-Alkotó műhelyek
• A látogatásod
• Produkciók
• Kiadások
• Siet
• ReceptjeinkHírlevélKapcsolatokPartnerek

[kiállítás] EQUINOXE - Maxime Chevallier, Arina Essipowitsch

az Aix en Provence művészeti iskolával és a 3bisf
2015. március 27-től április 25-ig
megnyitó március 27-én 18 órakor.
kiállítás szerdától szombatig 15 és 19 óra között tart nyitva - ingyenes belépés
csoportos látogatások egyeztetés alapján

Maxime Chevallier és Arina Essipowitsch az Aix-en-Provence művészeti iskolában végzett a DNSEP 2014-ben.

Az napéjegyenlőség csak egy röpke pillanat. Éjszaka és nappal között szüntelen egyensúlyhiány van. De itt megfordul a lejtő, inkább a nap, mint az éj felé haladunk.
Vagy különös keverékekhez, az idő és a fény furcsa kitalációihoz, mint a levegő kitöltésére szolgáló elrendezésekhez ?
A kiállítás mindkét alkotójának minden részlete annak a kockázatnak felel meg, hogy egy atom kiegyensúlyozza a fényt - és ezáltal megragadja annak sötétségét.
Az egyik, Maxime Chevalier szobrász, és ő így gondolja a rajzot, mint az űr hatásainak hatását.
A másik, Arina Essipowitsch inkább fotós (festő is); folyamatosan csökkenti a testek távolságát, hogy megérintsük az idő bőrét.
Ez a kiállítás szintén Victor Hurtel részvételével készül, külön erre az alkalomra írt meghitt szövegtöredékkel: bizonyos belső egyensúlyhiányról, a csapágyak elvesztéséről, de egy mozgalom kezdetéről is beszél nekünk. Ez a nagyon önéletrajzi szöveg tükrözi, miről szól Arina és Maxime művei, amelyekhez közel áll.

Arina és Maxime között nappal és éjszaka van, rend és rendetlenség, szemlélődő nyugalom és mozgás; de nem lehet ezeket a tulajdonképpen nem érvényes és állandóan zavaros polaritások szerint kiosztani. A napfogyatkozás oximoronja is ott van: az ellentétek közötti találkozás erőszakja, mint minden romantikus találkozás.
Ebben a két műben a magány ragyog. De Arinának és Maximének közös élete van, barátság, élet. Ezután a lehető legtöbb húrot szőik javaslataik között, ahol kialakul ennek a kalandnak a közös alapja, összefonódva.

És először ez: Arina lefényképezi Maxime-ot egy színes ólomüveg kaleidoszkóp alatt egy templomban, vagy a természetben szundikáló sziklán, egy szikla közelében.
Barátai arcképei és önarcképei gyakran elakadnak az ablakok bőrén és a tükrök foltjain. Ki adta akkor, ha nem Francesca Woodman vagy Nan Goldin, az affektus súlyát, a vágyakozó tavaszt és kimondhatatlan fantáziáját egy hálószobának, ahol szerelmet szereztek? Arina a szabadban rezegni kezd a testek iránti szenvedéllyel, amely felemeli a pillanatot. Az intimitás és a meztelenség a röpke érzelmi idő sűrűsége, mindig készülőben van. Az életrajz továbbra is a központi és megoldhatatlan pont marad, amely felborítja az összes elméletet.

Maxime rajzaiban vagy kibontott formáiban egyfajta pangást érzünk. Vonzza az olyan helyeket, mint a templomok, azok nyugalmát. Nem szabad azt a következtetést levonni, hogy misztika vagy szemlélődő tendencia létezik. Vannak rezgések, mozdulatok, amelyeket egy ilyen keret lehetővé tesz, hogy jobban érezzük magunkat, mint egy káosz és egy titkos ritmus lökései az anyag mélyedésében, amelyet át fog írni - hogy akkor megijedjen, sírjon teszi, és amelyek a tudás minden keménységével, tenorjával és rettegésével rendelkeznek. A tudattalan milyen földrengést írt ott? És azokkal a puha gémkapcsokkal, amelyeket most talált, vajon Arina képeit fogja-e felcsíptetni? harsonázza a napéjegyenlőséget ?

---