George A
kollektíva Franck Lafond irányításával
Kiadás Michel Houdiard
Megjelenés dátuma: 2008. szeptember
223 oldal
Nyilvános ár: 25 €
Elemzés és kritika
George A. Romero, alkonyati mozi ez az első francia nyelvű könyv, amelyet a pittsburgh-i filmes egész karrierjének szenteltek, aki 1968-ban a kortárs fantasztikus mozit felforgatta az Élő halottak éjszakájával. Ezen a ragyogáson túl Romero az évtizedek alatt becsületes, igényes, állandóan izgalmas és szenvedélyes filmrendezővé vált. Ha nemrég volt örömünk felfedezni egy kiváló szöveggyűjteményt, amelyet az élő halottak ságájának szenteltünk (A zombik politikája, George A. Romero szerint Amerika, Jean-Baptiste Thoret irányításával), ez a könyv végül felajánlja nekünk egy sor szöveg, amely Romero egész munkájára összpontosít, első reklámfilmjeitől kezdve Holtak naplója, legújabb eredménye. Minden filmet kronologikusan közelítenek meg egy sor szöveg segítségével, amelyeket tizenegy szakember javasol, főleg akadémikusok, francia és amerikai szakemberek.
Tony Williams (a Dél-Illinois-i Egyetem professzora) ezután hozza Romero legritkább, régen kihaltnak tartott tulajdonságát az árnyékból: Mindig vanília van. Williams gondosan elemzi ezt a filmet, ahol Romero a fiatalság csalódott törekvéseiről, a "társadalmi kondicionáló módok szükséges elutasításáról" beszél. "Lenyűgöző szöveg, amely azonban nem hagyja figyelmen kívül a film nyilvánvaló hibáit.
Ezután megtaláljuk Philippe Met-et a Boszorkány évadának szentelt cikkhez. Ebben a filmben Romero visszatér a fantasztikushoz, miközben bejut a korabeli független moziba, amelynek egyik kedvenc témája a középosztálybeli amerikai nők kényelmetlensége. Met számára ez a film, ellentétben az Élő holtak éjszakájával, amely szerinte utólag tükrözi kora amerikai társadalmát, az ellen-kultúra aktualitásaihoz ragaszkodik. Met megmutatja, hogy a film mennyiben különbözik a patriarchátus kérdését felidéző számos produkciótól a karakterek ambivalenciájával és az itt dolgozó néző azonosításának sajátos folyamatával. Philippe Met ezt a még mindig kevéssé ismert filmet vizsgálja mélyrehatóan, számos szekvenciát elemezve feltár egy kritikus szempontot, amely a patriarchátust, valamint a médiát vagy akár a vallást is megcélozza.
A következő film, a Crazies című film témája Raymond Humphries, a Lille III egykori filmtudományi professzorának, a Lang, Powell, Bava és Cronenberg írások írójának tanulmánya. Humphriest itt érdekli a hadsereg és a rend ábrázolása Romero munkájában. A filmkészítő minden elemzője számára ez a szinte kötelező rész után elmagyarázza, hogy számára a The Crazies túlmutat-e az egyszerű anti-militarista vádon, hogy Amerika történetének megidézésére összpontosítson. A szerző szerint Romero ebben a fikcióban a polgárháborúról, az indiai háborúkról, Vietnámról, a szabadságharcról, az Országos Puskaszövetségről, a központi állam hatalmáról és az általa fenntartott kapcsolatokról beszél. A lakossággal… Humphries bemutatja a bonyolult film, meglepően gazdag, amely megtagadja a didaktika minden formáját, és ahol Romero soha nem szünteti meg észrevételeinek minősítését. Egy film, amelynek központi kérdését a következőképpen lehetne összefoglalni: "Mi lenne a mélyen individualista nép reakciója a függetlenségüket tiltó törvényekre?" "Lenyűgöző okos szöveg, amelynek folyékony írása ellentétben áll az eddig javasolt akadémikusabb szövegekkel, ötleteit a film folyamatosan szemlélteti, és soha nem mesterségesen tapasztották rá egy beszéd megerősítésére.
Martinról Frank Lafond foglalkozik, aki Tavernier és Coursodon kritikájából indul ki az 50 éves amerikai mozi kritikájából, és úgy látja, hogy ez egy "társadalmi dokumentumfilm, amelyet a fantasztikusan megújítottak." "Ezért kezdetben a film dokumentációs aspektusa, majd a reális rendszerből származó képek és a Martin által fantáziált képek viszonya érdekli őt, a Romero számára kedves fantázia és valóság összekeverésének témája. Frank Lafond ezután Martinhoz fordul, amely tökéletes illusztrációja Tzvetan Todorov fantasztikus definíciójának. Utóbbi számára a fantasztikum vagy illúzió, vagy a valóság szerves része, ezt a valóságot aztán számunkra ismeretlen törvények irányítják. Lafond ezért megvizsgálja a filmkészítő filmográfiáját, és kiemeli, hogy filmjei mélyen gyökereznek a valóságban, miközben felhasználja a fantasztikus irodalom kedves kétértelműségét és a habozás elvét. Lafond folyamatosan visszatér Martinhoz, egy lenyűgöző, sokrétű karakterhez, és ahhoz a módhoz, ahogy George Romero ezt a figurát úgy dolgozta, hogy hosszasan tanulmányozta a sorozatgyilkosok pszichológiai mechanizmusait. Gazdag és lenyűgöző szöveg.