Interjú Keoni Waxman rendezővel - skrobocops weblap!
Keoni Waxman forgatókönyvíró, producer és rendező. Leginkább akciófilmjeiről és Steven Seagal együttműködéséről ismert, akit rendezőként 9 filmben és egy sorozatban adott iránymutatást. Most saját produkciós cége van, az ActionHouse Pictures.
Ebben az interjúban nem csak a Seagal filmjeiről beszélünk, hanem dolgozott Dolph Lundgrennel és teljesen más műfajokat is kipróbált.
Nemcsak Hawaii-on születtél, hanem ott is felnőttél. Gondolod, hogy ez hatással volt rád a munkád során? Talán vizuálisan?
Igen, Honoluluban születtem és nőttem fel, Oahu szigetén. Csodálatos hely volt a felnövésre - sokat voltál a szabadban, nyitott a természet és a képzeleted elé.
Aki bizonyos időt töltött a természetben, tudja, hogy ez olyan embereknél is előállhat, amelyeket képekben gondol. Egy ideig Coloradoban éltem, és ugyanez volt a helyzet, miközben kint voltam a hegyekben. Teljesen más, de mégis ugyanaz. Határozottan azt gondolom, hogy a Hawaii-on való felnövekedés teljesen befolyásolta a történetek/elbeszélések írását
lásd és hogyan mesélnek a képek. Szeretem a csendes pillanatokat. Most akciófilmeket készítek - ami elég vicces -, de azok a pillanatok, amelyek a filmjeimben tetszenek, amikor az ősrobbanás előtt vagy után csend van (Luc Besson ezt olyan jól csinálja a „La Femme Nikita” és „ Leon a szakember "). A legkorábbi filmemlékeim Hawaiin voltak - valószínűleg ötéves voltam -, és apám elvitt Waikiki mellett a belvárosba szamuráj filmeket nézni. Szerette a szamuráj filmeket - akkor volt néhány japán csatornánk a tévében, de apám (kanadai torontói) szerette a szamuráj filmeket, és anyám nem ment volna el. Valahányszor volt egy jó a szigeten, engem is magával vitt. Beültem a pizsamámba, és közben elaludtam. A moziban való filmnézésről az volt az első emlékem, hogy felébredtem, és láttam, hogy két szamuráj harcol a hóviharban. Fekete-fehérben. Néma. És akkor - egy férfinak levágták a fejét. Azt hiszem, ma is megpróbálom megvalósítani ezt a pillanatot a filmjeimmel.
Melyik filmek tettek maradandót tizenéves vagy serdülő korodban? Ez arra késztette, hogy belevágjon a filmszakmába?
Igaz, hogy asztalosként dolgoztál, amikor először tapasztaltad a filmet, és hogyan kerültél először kapcsolatba a filmszakmával?
Talán nem mindenki tudja ezt, de az első filmjeit a 90-es években készítette John Stockwell, Lori Petty és Michael Madsen szerelmeseivel. Mesélne valamit arról az időről és arról, hogy hogyan szerezte meg első igazgatói munkáját?
A negyedik filmed a Seprő volt Dolph Lundgren és Bruce Payne mellett, amelyet elsősorban Dél-Afrikában forgattak a Nu Image in című filmhez. Mesélne egy kicsit erről és a Dolphal való együttműködés tapasztalatairól?
Ez volt az első akciófilmem - és hogy őszinte legyek -, ezért egy időre abbahagytam az akciófilmek készítését. Ennek semmi köze Dolphhoz - ő a legjobb fickó, akivel valaha találkozhattál egy akciósorozaton. Komolyan, igazán nagyszerű srác. Azóta nem dolgoztam vele, de emlékszem, mennyire ideges voltam, amikor megismerkedtem vele, és milyen izgatott voltam, hogy minden nap vele lőttem. Az egész filmet Dél-Afrikában forgatták, így teljesen kimaradtam az elememből, de Dolph jó volt, és segített abban, hogy otthon érezzem magam. Okos srác és élő képregény szuperhős. Mennyire átkozottul jó ez? Tehát a film elkészítése Dolphal volt a csúcspont. És Bruce Payne is menő volt - nagyon jó, átgondolt és okos színész.
Ez idő alatt különböző műfajokat ugrott át. Akciófilmeket, de karakter alapú drámai filmeket és thrillereket is készített. Olyan időszak volt, amikor tapasztalatokat akart szerezni és megtalálni a saját filmstílusát?
Egyetértek. Amikor képet kap arról, hogy milyen az üzlet, elkezd írni. Miért? Mert Hollywoodban bármi másnál a forgatókönyv az Ön pénzneme, vagyona. Időszak. Pont. Remek filmet készítettél? Jobb, ha van egy saját vagy egy remek szkript a következő projektre. Mert a producerek eladják a forgatókönyvet. Felveszed a stábot, a rendezőt stb., De a pénz a forgatókönyvre kerül. Ma is - a Marvel korában - gondoljon arra, hol van a pénz - az anyag, a Marvel esetében pedig a kiindulási anyag a képregény. Tehát egy lépést hátráltam, hogy többet írjak - és mint mondtam, tetszik a karakteres anyag, a drámai dolgok és a csendes pillanatok. Ezt maga hozhatja létre egy oldalon.
Hogyan kapcsolódott be az Anna Nicole Smith életrajzba? Ez határozottan kitűnik a filmográfiádban.
Ha, uh, igen. Ez egy olyan projekt volt, amelyet szívesen tettem egy barátomnak, egy producernek. Valami kicsi és nagyon indie-ként indult, de nem sokkal azután, hogy elkezdtük az összes bulvárlapot, felbukkant, és hirtelen ez az apróság tényleges kísérlet lett tragikus életének tényleges életrajzának megalkotására. Emlékszem, az egyik producer, aki azt mondta, hogy minden nap a forgatáson jöttem, olyan volt, mint a "pénznyomtatás". Természetesen csak neki. Természetesen egyik sem volt a képernyőn. És amikor egy produkcióból ilyen cirkusz lesz, a kicsi autóból kimászó húsz bohóc az egyetlen jó dolog, ami kijöhet belőle. Végül nagyjából ez történt. Jól éreztem magam - de végül ezt soha többé nem csinálnám.
Ezt követően a The Keeper nagyon hosszú, nagyon gyümölcsöző és nagyon sikeres kapcsolatot kezdett Steven Seagal-nal, de először szeretnék még egy kérdést feltenni önnek. Két filmet készítettél Steve Austinnal. Milyen volt vele dolgozni, és lát-e előnyöket egy profi birkózóval való együttműködésben?
E tapasztalat után úgy döntöttem, hogy még egy esélyt adok az akciófilmeknek. Nagyon szeretem az „Őrzőt”, és nagyon jól éreztem magam a forgatáson. Ez volt az első film, amelyet Seagal-nal készítettem, és nagyszerű forgatás volt egy csodálatos városban. Ami nagyon meglepett, tekintettel a 'Seprőgépekkel' kapcsolatos tapasztalataimra. Emlékszem arra a napra, amikor Santa Fe-be mentem, hogy Henry Hillnek érezzem magam a Goodfellas jelenetében, mielőtt jelentést tettem volna a börtönbe. Gyorsan igyon a bárban a barátaival, a haverjai felé fordul és azt mondja: "Oké, vigyél most börtönbe", és akkor megkapjuk ezt a csodálatos montázst arról, hogy a csőcselék srácok milyen hűvösek voltak a börtönben. Ez volt a kapus számomra - amitől féltem az elején, de ami végül nagyon jó élmény volt.
Különösen élveztem nézni a Hunt to Kill-et. Szerény véleményem szerint az egyik legjobb alkotásod és Steve Austin eddigi legjobb filmje. Mesélnél valamit erről a filmről? Austinnal, Eric Roberts-szel, Gill Bellows-szal és Gary Daniels-szel remek színészi stáb állt rendelkezésre.
Amíg veled beszélgetünk, természetesen nem kerülhetjük el a kérdéseket Mr. Seagalról. Nagy szerencsém volt, hogy egyszer nagyon röviden találkoztam vele Németországban, és nem tagadhatja, hogy a férfinak van bizonyos aurája. Ön szempontjából mi teszi őt olyan különlegesé és kiemelkedővé az összes akciósztár között, és mi az állandó vonzereje?
Steven kétségtelenül igazi harcos. Látja, hogy korábbi filmjeiben - ő maga koreografálta őket, és maga készítette el az összes akciójelenetet. Mindannyian ismerjük Steven történeteit, amikor Steven kaszkadőrként hozta ki diákjait a dojójából - ez tette őt különlegessé kezdettől fogva. Majdnem 2 méter magas és erős, mint egy ökör, ami egyben bizonyos aurát is ad neki - de Steven mindig más volt. Filmjei különböztek a többi akcióstílustól, akciója más volt és a mai napig más a hozzáállása. Amikor vele dolgozom, úgy filmezem, mintha Robert Mitchum vagy akár John Wayne lenne - mindenki tudja, ki ő, mindenki csak azt akarja, hogy csak tegye a dolgát.
Számtalanszor dolgoztál vele. Meg tudná mondani kedvenc filmjét az együttműködéséből, esetleg 2-3 kedvenc filmjét? (Különösen szeretem a maximális meggyőződést, a kivégzés erejét és a veszélyes embert).
Ez nekem is tetszik! Szerintem a kedvenceim vele vannak. „Zsoldos feloldás”, „Őrző”, „Maximális meggyőződés” és „Végrehajtási erő” - különösebb sorrendben. A „Kartelleket” (Killing Salazar) is nagyon szeretem, de különböző okokból.
Van néhány történet arról, hogy nehéz vele dolgozni, de biztosan nem úgy tűnik. Milyen a kapcsolatod vele és hogyan működsz együtt?
Steven és én nagyon jól kijövünk. Okos, jól ismeri magát a mozit és még inkább a saját karakterét. És mindig van egy történetötlete vagy egy film címe, amelyet szeretne elkészíteni. Rendszeresen leülök vele, majd megbeszéljük, hogy mi érdekli most, majd megpróbálom összerakni. Miután beállítottunk valamit, Steven és én újra és újra elmegyünk, hogy megbizonyosodjunk arról, hogy ő mit akar csinálni. Aztán elkészítjük a filmeket, és nagyon jól szórakozunk. Ez egyszerű folyamat. Mint minden munkakapcsolatnál, hébe-hóba más dolgokat is kell tennie, hogy mindent a perspektívában tarthasson - de jelenleg új projektekről beszélünk, így úgy tűnik, hamarosan még többet kell megvitatnunk.
Sokat kér színészként? Mármint ő is rengeteg ilyen filmet gyárt.
Mint mondtam, Steven tudja, mit akar. Nem különösebben megterhelő - de azt követeli, hogy rendbe hozzuk. Különösen a harci szekvenciákat, de ő maga csinálja a koreográfiát.
Ennyi év után elvárnám, hogy barátok legyenek? Vajon inspirálta-e valamilyen módon, vagy megváltoztatta-e a munka vagy az élet szemléletét?
Steven állandóan dolgozik, és valóban megváltoztatta a nézőpontomat arról, hogyan és milyen gyakran közelítsem meg a munkát - nem sok időt töltünk együtt a készpénzzel, de a forgatáson sok időt töltünk együtt. Nagyon érdeklik a dolgok részletei is, amelyeket nagyon csodálok. Olyan dolgok érdeklik őket, amelyekbe te vagy én nem merülnék bele olyan mélyen, vagy első pillantásra érdekelne minket. Láttam, hogy Steven órákon át ült az utcai előadóknál és kérdezte őket a mesterségükről. Elég inspiráló.
Úgy tűnik, hogy az utóbbi években a legjobb és legmotiváltabb előadásokat kapta tőle. Hogyan csinálod?
Szerintem azért, mert minden projektet az ötlettől kezdve együtt alakítunk. Tudjuk, mit kell mondani és mit csinálni a jelenetben, és hogy ez hogyan viszonyul és befolyásolja a film karakterét és végső soron a cselekményét. És ha ez valami nagyon izgatja, akkor tudom, mielőtt még a forgatásra készülnénk. Nagyon kemény munkát végeztek a forgatás előtt, és a legtöbb ember a legtöbb rövidítéssel él a forgatáskor a napokban a költségvetés és az ütemterv miatt.
Dolgoztál vele filmeken, de a True Justice Show/tévésorozaton is. Mi volt a legnagyobb különbség ott?
Van olyan film, amelyet nem nagyon ismernek, amelyet rendezett, és amire különösen büszke vagy, és amelyet az embereknek látniuk kell?
Nézze meg a Shooting Gallery-t, amelyet korábban a Pool Hall Prophets néven ismertek, amikor még hollywoodi medencefutókról szólt. Ezt a forgatókönyvet akartam megcsinálni, amikor a „Seprőgépeket” csináltam. A barátaimról és rólam szólt, hogyan éltünk Hollywoodban, és nagyon klassz volt, és nagy figyelmet kapott. Tehát eladtam és Dél-Afrikába mentem Dolph-tal. De amikor visszatértem, és nem sikerült talpra állítanom, meg kellett változtatnom, és 7 év kellett ahhoz, hogy végre elkészítsem. Időközben New Orleans városához igazítottam a történetet. Nagyon büszke vagyok a filmre - Freddie Prinze Jr. nagyszerű, akárcsak Ving Rhames, Devon Sawa és egyik kedvenc színészem, Callum Keith Rennie (lásd Bruce McDonald "Hardcore logója"). A film nagyon klassz, a zene pedig fantasztikus.
Ha le kellene írnod a rendezői stílusodat, hogyan tennéd?
Ösztönösen és szervesen. Karaktervezérelt cselekvés. Nagy képek, sok mozgással. Ügyeljen a csendes pillanatokra - ezek a legjobbak.
Milyen szempontok alapján választja ki projektjeit?
Mindig a karakter vezérli.
Tervez új projekteket? Akár Mr. Seagal, akár anélkül, és elmondhat valamit ezekről a projektekről?
Most fejeztem be két filmet, amelyek hamarosan megjelennek. Az "Alpha Code" (ma az első kulcsnak hívják) egy akció/scifi/thriller, amelyet a cseh köztársaságban, Prágában forgattunk. Paranoiává vált idegen elrablásról van szó. Közreműködik Bren Foster ausztrál színész (Randy Couture és Denise Richards is), aki Stevens társszereplője volt a „Végrehajtás erejében”. Éppen befejeztem a Netflix számára a "The Hard Way" című akciót/thrillert Michael Jai White, Luke Goss és Randy Couture főszereplésével. És Seagal-nal dolgozom pár forgatókönyvön, amelyeket hamarosan elkészíthetünk, ami mindig nagyon izgalmas.
Köszönöm ezt a remek, részletes interjút Keoni!