INTERJÚ Nicolae Constantin Tănase, a „Cap şi Pajură Florin Salam” film rendezője

Nicolae Constantin Tănase, a "Cap şi Pajură" film rendezője elmondta, hogyan inspirálta őt egy eltalált fiatalember haláláról szóló hír, miközben tizedszer hallgatta Florin Salam darabját, amely a film címét adta, és megmutatta, hogyan működött együtt a zenésszel a interjú a MEDIAFAX számára

nicolae

INTERJÚ | Nicolae Constantin Tănase, a "Cap şi Pajură" film rendezője: Florin Salam megértette, hogy dalának más jelentése van

interjú

A "Cap şi Pajură" film rendezője, Nicolae Constantin Tănase elmagyarázta, hogy egy fiatalember haláláról szóló banális hír hogyan érte el tizedik alkalommal hallgatva Florin Salam színdarabját, amely a filmjének címét adta. A fiatal filmrendező megmutatta, hogyan működött együtt a zenésszel, de azt is, hogy megpróbálta megmutatni a filmben, hogy "mit érez a főhős - delíriumon átesve - és a halálában csúcsosodott ki".

Az alábbiakban bemutatjuk az interjút, amelyet Nicolae Constantin Tănase rendező adott a MEDIAFAX ügynökségnek:

UTOLSÓ HÍREK

Azoknak az alkalmazottaknak, akik otthon dolgoznak, és a járvány után napi díjat kell fizetniük

Volodimir Zelenskiy ukrán elnök kórházba került, miután a hét elején diagnosztizálták nála a COVID-19-et

Arafat válaszol Băsescu-nak: A DSU-nak nem volt kérelme ATI hely megtalálásához Temesváron

Barna, a "Nincs büntetés" botrány kapcsán: a Parlamentnek ma kiváló lehetősége van az arcmosásra

Riporter: A "Világ az enyém" című részben egy fiatal nő világegyeteme köré épült, itt Laurenţiu-t a halálát megelőző összes részletben feltárják. Mi különbözött a rendezőtől a kétféle karakter felvázolásában?

Nicolae Constantin Tănase: Minden, mondhatnám. Minden filmnek más volt a kezdete.

"A világ az enyém" egy olyan agglegény forgatókönyvként indult, amelynek karaktere hasonló volt Larisához - de aki nem volt az élen. Csak miután beléptem a projektbe, a forgatókönyv kizárólag rá összpontosított, és ezzel az átalakítással elkezdtem Larisát keresni. Sokat tanultam Raluca Mănescu forgatókönyvírótól, aki nagyon ügyesen felvázolta a forgatókönyvben e hősnő törékenységét és robbanékony haragját, hogy először racionálisan megérthessem, majd életem és a környező fontos nők érzelmek kollázsát alkalmazzam. az enyém rajta. Így kisajátítottam Larisát.

A "Cap şi Pajură" -nál nagyon erősen rezonáltam arra, ami a fiúval történt a hírekben. Olyan könnyűnek tűnt megérteni, hogy valaki erős érzelmi állapotban egymás után 10-szer akarja hallgatni ugyanazt a dalt, mert valami a kompozícióban vagy a szövegben kifejezi belső állapotát. És innentől kezdve tőlem és gondjaimtól kezdtem horgolni a főszereplőt - Laur.

nicolae

Riporter: Hogyan sikerült arra a hírre késztetni a fiatalember halálát, aki tízszer hallgatta ugyanazt a mániát, hogy filmje kiindulópontjává váljon?

Nicolae Constantin Tănase: Valószínűleg azért, mert az egész valami triviállal kezdődött, és egy korombeli fiú halálához vezetett, engem is vonzott a téma. Számomra úgy tűnt, hogy a hír pontosan kihagyta a legfontosabb pontokat, hogy valóban megértsék, mit él át a fiú: miért kérte ugyanazt a dalt egymás után tízszer? Mi történt vele 2 napig, amíg kómában nem találták a lakásban?

Aztán eszembe jutott, hogy évek teltek el azóta, hogy hallottam erről az esetről, csak a történetnek csak egy része vált vírusivá akkoriban - ami megcsúfolta azt a nyelvtani módot, ahogy egy szemtanú elmesélte a klub eseményeit. Azon kívül, hogy egyáltalán nem tűnt viccesnek, arra is kíváncsi voltam, hogy rendben van-e, ha ez a hír az a tanúságtétel, amellyel ezt a fiút a kollektív emlékezetben tartjuk. És arra is kíváncsi voltam, vajon a hír másképp nézett volna ki, ha a dal nem manea, hanem bármely más zenei műfaj. és már eléggé részt vettem a témában a struktúra megkezdéséhez.

Riporter: Olyan kameraperspektívák kiválasztása, amelyek hosszú, nagyon statikus pillanatokat variálnak, szinte Andy Warhol próbáihoz vagy filmjeihez hasonlóan, rendkívül dinamikus közelképekben gondolkodó szekvenciák alapján, a néző részvételével Laurenţiu traumájának kialakulásában. Hogyan változtatta meg ez a megközelítés a karakter észlelését az Ön számára?

Nicolae Constantin Tănase: A karakter felfogásának módja nem sokat változott a film főszereplőjének első vázlatához képest - igen, sokat változott a film írása és gyártása során, de számomra érzelmileg ugyanolyan közeli maradt és ismerős.

De éppen azért, mert olyan erősen rezonáltam a történetére, szerettem volna a hallgatóságot sokféle módon bevonni ebbe a történetbe. Lehetőséget akartam adni a nézőknek, hogy a lehető legobjektívebben ítéljék meg az esetet, majd közelebb hozzák őket a főhőshöz és belső drámájához.

Az egész stiláris megközelítésem egy kísérlet arra, hogy sok kínos, felkavaró és kaotikus pillanatban, vagy fizikailag és erkölcsileg undorítóan átéljem a nézőt, csak azért, hogy egy töredékét érezze annak, amit a főszereplő érez - delíriumon keresztül haladva - és a halálba torkollik. övé.

interjú

Riporter: Mi különbözött az ön felfogásában a film elkészítése után ahhoz képest, amikor úgy döntött, hogy meghatározza ezt a karaktert?

Nicolae Constantin Tănase: A film készítésének folyamata sok meglepetést okozott nekem, és a film készítésének minden szakaszában tett felfedezések vezettek engem.

Bizonyos értelemben közvetlenül a struktúrával kezdtem - hogy szeretném elmondani ennek a fiúnak a történetét, hogy hangsúlyozzam azt, ami kezdetben fontosnak tűnik számomra: egy korombeli fiú gyötrelme.

Ezután a forgatókönyvíróval és állandó munkatársammal, Raluca Mănescuval együtt elkezdtük meghatározni a főszereplőnket, és elkészíteni a háttértörténetét - a kitalált részt. Ehhez egy olyan témát tártam fel, amely sokáig látott bennem, és amely az összes eseményt kiváltó dal előfeltétele is: két testvér közötti erős és bonyolult kapcsolat.

Végül, miközben dokumentáltam az akut agysérüléseket, felfedeztem a tüneteket, amelyekkel a karakter szembesül, és filmes beszéddé alakítottam át őket.

Aztán megjelent Alex Călin. Sikerült felfedeznem a szereplők más nagyon képes színészekkel készült alakításaiban a karakter olyan változatait, amelyek nagyon tetszettek, de Alex meggyőzött azáltal, hogy tudta, hogyan kell tartani a belső fájdalmat, amellyel a főszereplő szembesült, jelen lenni minden sorozatban - és rávenni Minden pillanatban nyomta, bármit is elfojtva - azt a tényt, hogy tévedett a testvérével kapcsolatban.

Úgy gondolom, hogy Alex révén megengedtem magamnak, hogy őszintébben elmélyüljek ebben a témában, és vele együtt egy múltra épülő karaktert építettem fel, és egy erős érzelmi töltettel, egy hiányzó karakterrel. Aztán ezt a hiányt a főhős cselekedeteinek motorjává alakítottam - néhány szinte önpusztító cselekedet, amely az önzászlóval vagy a mazochizmussal határos.

Mindezek a felfedezések és kiegészítések megváltoztatták az egész film ritmusát, és minél több időt akartam vele tölteni - talán csak a súly felfedezése, amelyet karakterünk visel utána - ő volt az, aki átalakította ezt a filmet rövidtől hosszúig.

nicolae

Riporter: Karakterei a társadalom olyan területeiről származnak, amelyek általában olyan filmekbe léptek be, amelyeket a sztereotípiák meglehetősen torzítanak. Hogyan győződhet meg arról, hogy ugyanaz nem történik meg az általad készített filmekben?

Nicolae Constantin Tănase: Sosem vagyok biztos benne. De azt gondolom, hogy amikor olyan filmet készít, amelynek egyetlen központi karaktere van, és amely körül minden megtörténik, és a történet ritmusa lehetővé teszi, hogy vele legmelegebb pillanatokban, a legfájdalmasabb vagy leghevesebb pillanatokban legyetek - gondolom, akkor nem már figyelembe veszi a társadalmi, etnikai vagy faji környezetet, de csak az emberi környezetet. Ha a néző kapcsolatba lép a főszereplővel, nem hiszem, hogy kockáztatná a sztereotípiákba esést.

Talán a történet elmesélőjének őszinteségéről is van szó - mennyire valóságos érdeklődést mutat a filmben bemutatott emberek iránt. Ő ítéli meg őket? Mennyire empatikus a helyzetükkel és mennyire törekszik Weltanschaungjuk megértésére?

Riporter: Mi a különbség az Ön számára abban, ahogyan nem hivatásos színészekkel dolgozik (mint az első játékfilm esetében), mint azokkal a művészekkel való együttműködésre, akik már szerepeltek néhány filmben a „Fej és szalma” forgatása előtt?

Nicolae Constantin Tănase: Nem igazán szeretek általánosítani, és még mindig nincsenek különböző "módszereim" a szakmai vagy nem hivatásos színészekkel való együttműködésre. És azt hiszem, van megbélyegzés ebben a terminológiában - mert valójában mindketten (csak) egyenrangú szereplők, amikor elfogadják a szerepet. Úgy gondolom, hogy a rendezőnek a filmszínésszel való együttműködésben az a szerepe, hogy vezesse és ösztönözze őt, akárcsak egyetlen képkocka idejére, hogy a színész teljesen megértse karakterét és helyzetét - és érezze őt. Ezután a kép és a szerkesztés megoldja a kontextust. Ez minden lépésről lépésre. És minden ember különbözik, és radikálisan másképp reagálhat ugyanazokra az ingerekre. Tehát képesnek kell lennie arra, hogy emberként ismerje meg őket, és kölcsönös bizalommal kell bírnia mindaddig, amíg igazgatói jelzése eljut az előtted lévő férfihoz. Természetesen a hivatásos színészeknek vannak technikáik, amelyekkel visszatérhetnek olyan állapotba, ha egyszer könnyebben és következetesebben élik át azt, mint egy nem hivatásos szakember, amelynek minden alkalommal segítenie kell az érzelmek újbóli felhalmozásában. De még ez is kiképezhető és megtanulható, amíg van egyfajta gondolkodásmód - és a "A világ az enyém" című filmemben szereplő lányaim rendkívül profik lettek a forgatás második hetében. Színésznők voltak.

A különbség ebben a profizmusban inkább abban a pillanatban mutatkozik meg, amikor a rendező és a színész együtt hozzák létre a karaktert. A tapasztalt személy meg fogja érteni karakterének különböző szekvenciákban betöltött szerepét, és érzelmi utat fog javasolni, elemeket hoz neki a reakcióinak vagy állapotainak igazolására, és kontextust teremt a szekvenciák számára. Míg a tapasztalatlan színész hagyja magát vezetni, és megosztja élettapasztalatát a felfedezett szereplővel. Valójában igen, szerintem ez az a különbség közöttük: az egyik felépít egy karaktert, a másik pedig felfedezi.

És mégis, azt hiszem, ez az élmény magabiztosan lefordítható. Ha a színész érzi a karakter érzelmét, miután egyszer végigjárta a történetet a rendezővel, és tudja, hogy kihozhatja belőle, akkor neki ez a kezdeményezése hozzájárul a karakter végső összeszereléséhez a film kontextusában.

Riporter: Milyen kihívásokat jelentett számodra az a ritmusbeli különbség, amellyel a "Fej és szalma" karaktertanulmányához fordultál az első filmhez képest?

Nicolae Constantin Tănase: "A világ az enyém" egy olyan karakter kitörésének pillanatát írja le, aki feltárja önmagát; az első szerelem önmeneküléssé, meneküléssé válik a világ elől - és a serdülőkorra jellemző naivitás és makacsság pezsgésével jár. Tudtam, hogy kinek szeretném elkészíteni ezt a filmet, kivel beszéltem a moziban, és milyen filmnyelvet kellett használnom ahhoz, hogy elmondjam Larisa történetét.

A „Cap şi Pajură” rendezvényen tudtam, milyen reakciókat szeretnék felkelteni a nézőben, és tudtam, hogy ragaszkodni kell a pillanatokhoz, hogy a közönséget olyan helyzetbe hozzam, hogy önértékelhesse reakciójukat.

Szerintem a legegyszerűbb és legmeggyőzőbb válasz az, ha párhuzamot vonunk a zenével: a fő kihívás valójában a film tempójának felfedezése volt - milyen gyorsan vagy lassan folyik ez a film. A ritmust már a szerkezet diktálta; Tudtam, melyik szekvencia lesz statikusabb és melyik dinamikusabb, ezért csak harmonikusan kellett illeszkedniük a filmhez.
Egyébként számomra nagyon fontos volt néhány olyan elemet bevinni a szekvenciákba, amelyek bevonják a nézőt, és lehetőséget adnak számára, hogy minél többet fedezzen fel a főhősről és az életéről. Így létrehoztunk egy időbeli puzzle-t, amely dekorációs részleteket és jelmezeket vagy sminkeket használ a képernyő főszereplőjének befejezetlen cselekedeteinek befejezéséhez.

Sok időt töltöttünk a szerkesztéssel, hogy eldöntsük a jó párosokat, amikor szekvencia képkockák voltak - pontosan ennek a kényes egyensúlynak az oka az információk között, amelyeket a főhős átad Önnek, és a cselekedetei, és azok között, amelyeket a nézőnek fel kell fedeznie.

nicolae

Riporter: Mit beszélt Florin Salammal a valós történettel annyira tragikusan összefüggő játékáról?

Nicolae Constantin Tănase: Amikor először beszéltem Florin Salammal, az Otopeni repülőtéren találkoztunk - mert két hónapos kétségbeesett próbálkozás után, hogy megtalálják, csak ott volt ideje rám. Hallott valamit erről az esetről, de nem tudta a részleteket. Türelme volt hallgatni, hogy elmondjam neki, milyen filmet akarok készíteni, és elmondtam neki, hogy mit javasolok: egy filmet egy fiatal fiú hülye haláláról, aki bántotta a testvérét. És Florin megértette, miért van más értelme a dalának ebben az összefüggésben.

De aztán több mint egy évbe telt, mire lefilmeztük és megpróbáltuk folytatni a tárgyalásokat vele. és nem találtuk meg. Csak néhány elkeseredettebb hét és egy provinciai kirándulás után, hogy találkozzunk vele egy koncerten, sikerült újra leülnünk az asztalhoz, és amikor még néhány találkozó után tapsoltam, felajánlotta, hogy újraszerkesztem a dalt, hogy illeszkedjen jobb, amire szükségünk van. Az a tény, hogy az ő vágya volt annyira bekapcsolódni, mint a dala, más hatással volt filmünkre, bizonyíték volt arra, hogy megérti a film megközelítését és azt a hatást, amelyet el akarunk érni.

Riporter: A karakter perspektívája a távfelvételről változik, egy másik közelebbi vagy távolabbi nézőpontra és a karakter mögötti filmezésre a vége felé. Ugyanígy a film címét adó színdarabnak más jelentése van, amikor a végén meghallgatják, összehasonlítva Laurenţiu drámájának kezdeti 10 percével. Hogyan látta, hogy a Románián kívüli vetítéseken eddig megváltozott azok elképzelése?

Nicolae Constantin Tănase: Bonyolult a manéláról nem balkáni környezetben beszélni. Bonyolult elmagyarázni, miért igazolja Florin Salam filmben való megjelenése valahol egész szemléletünket. És még nehezebb olyan emberekkel beszélgetni, akik a manea-t valami egzotikumként hallgatják, és nem olyannak, amiről már véleményük vagy előítéletük van. Mert pontosan ez a konfrontáció, amikor egy ember, aki téged gyötört, beszélni és érzelmileg, szinte következtetésként jön létre, a film lényege.
Természetesen a fesztiválokon bemutatott film találkozott egy cinephile, türelmes és kíváncsi közönséggel, aki észrevette a film, de a dal különbségeit és stílusfejlődését is - és a nézők csak örömmel fedeztek fel más energiát és értéket, anélkül az a konfrontáció, amelyet a helyi közvélemény saját véleményükkel élne meg a manéláról.

Nicolae Constantin Tănase 1985-ben született, Bukarestben. Filmrendező szakon végzett az UNATC-n, és a prágai Művészeti Akadémián folytatta tanulmányait. A „Blu” rövidfilmért Dan Condurache, Mădălina Craiu és Rodica Negrea együttesével számos díjat kapott a kolozsvári TIFF-en, a portugáliai legjobb nemzetközi rövidfilm mellett, valamint a Gopo-díj - Fiatal remény a Gopo-gálán 2012. Első filmjét, a „Világom az én” címet a 2016-os Gopo gála legjobb rendezői bemutatójaként, valamint a németországi Cottbusban megrendezett Kelet-európai Nemzetközi Filmfesztivál Discovery díjával tüntették ki.

Legutóbbi filmje, a „Cap şi Pajură”, Alex Călin főszereplésével, valamint Iulia Ciochină és Florin Salam szereplésével (a film végén megjelenő), a prágai Nemzetközi Filmfesztiválon volt a nemzetközi bemutató. - Febio Fest és május 10-én lép be a román képernyőkre.