Jazzkritika (műfajok, írási rendszerek, médiumok, figurák)
Jazzkritika
(Műfajok, írási rendszerek, médiumok, figurák)
Párizs 7 Egyetem
2014. február 6-7
Timothée Picard (Rennes 2, CELLAM, Phi/IUF) és Yannick Séité (Párizs 7, CERILAC)
Abban az időben, amikor az exponenciális fejlődés, és ez globális szinten, az annak szentelt tanulmányok [1] alatt áll, miközben az összes akadémiai elemzés tárgyává válik, jogszerű megindítani a meta megfordítását. a dzsessz által felkeltett szavak viszont a vizsgálat tárgyává válnak. Mert a jazz a beszéd eseménye is. Alig született, számtalan szót szült és új kritikai formák megjelenését ösztönözte.
Egy példa. Vagy amit a hagyomány "Dvorak nyilatkozatának" nevezett, az a kijelentés, amellyel a cseh zeneszerző, akkor a New York-i Konzervatórium igazgatója biztosította, hogy az igazán amerikai zenei hagyomány feltalálásához szükséges összes összetevő magasabb szinten megtalálható abban, amit ő "négerdallamoknak" nevezzük. Először 1893-ban jelent meg a New York Herald-ban, futótűzként terjedt el az Atlanti-óceán mindkét oldalán. A polgárháborúból friss fekete közösség sajtója, amely sokáig a faji büszkeség nevében értékelte a fekete géniusz összes zenei megnyilvánulását, a néger spirituálisok vokális csoportjainak világnézéseitől a nagyon félreérthető Minstrels megmutatja, felizgatja és a legszélesebb visszhangot adja. A fehér sajtó, miközben közzéteszi, egyetlen műfajjal válaszol: a nyomozáséval. A Boston Herald így kéri egy tucat zeneszerző reakcióját Massachusettsben; valamint a Paris Herald, az International Herald Tribune őse, a maga részéről Joseph Joachim, Anton Rubinstein, Bruckner stb. reakcióit publikálja.
A jelenség 25 évvel később megismétlődött a jazz megjelenésével: Franciaországban, mint az Egyesült Államokban, az új zenei jelenségre adott diszkurzív reakció először nyomozás formáját öltött. 1924 augusztusában az Etude című zenemagazin a "Jazzproblémának" szentelte címlapját, és "jelentős közéleti embereket és zenészeket" kérdezett róla. A következő évben a Paris-Midi napilap szintén felhatalmazott személyek tanácsát kérte. A „jazzproblémáról” beszélünk, amikor a „fekete kérdésre” hivatkozunk, és a kérdéses probléma nem a jazz problémája, a jazz belső problémája, amelyet meg kellene oldania, hanem a jazz által az egész társadalom: a jazz, mint probléma. Ennek a támadási szögnek, amely inkább politikai, akár antropológiai, mint esztétikai szempontból felel meg, a diszkurzív regiszterben a műfajnak felel meg: a nyomozásé. Ebben az összefüggésben kiemelkedik az "Egy néger zenekarról" cikk, amelyet Ernest Ansermet karmester 1919 októberében tett közzé a La Revue Romande-ban. Először is, a fekete zene kivételes látási magassággal és technikai hozzáértéssel, mint formajáték és érzelemforrás, hapax.
Amint és amikor a jazz belép a fülekbe és a szokásokba, az ellentmondásos csapatok fokozatosan visszahúzódnak, mielőtt a kritikusoké lenne, és kommentárjának formái látványosan változatosak lesznek. A tanulmányi nap elsődleges célja az, hogy azonosítsa és megjelölje a jazz-beszélgetés hatalmas terepét.
I. Műfajok és írási rendszerek
Diszkográfia, interjú: a határon átnyúló műfajok, amelyek semmivé vagy kevéssé redukálják a szövegszerűséget, visszavonják az írás kérdését, felvetik a szerző kérdését, elavítják a stílus kérdését, vagy utána megkövetelik újbóli vizsgálatukat: Nick Tosches munkájának teljes része szó szerint csak Brian Rust diszkográfiai munkájának szövege, és meg kell jegyezni, hogy Claude Jaeglé szerint éppen a dzsesszemberek azok, akik az interjú próbája során megkönnyítették őket, ez utóbbiakat irodalmi méltóságra emelik. Amiben a Jelly Roll Morton és Alan Lomax közötti lenyűgöző beszélgetések hallgatója, amelyet John Swezd nemrég szerkesztett át, azonnal egyetért.
De semmi nem akadályozza meg bennünket abban, hogy érdeklődjünk, kompenzáljuk a diszkográfiai megszólalás szárazságát olyan zenét kedvelő írókban, akik szintén (vagy csak) a jazz-t vették célul. Ez egy másik lehetséges jelölés lenne, úgymond jazz-író: Robert Goffin, Georges Herment, Boris Vian, Ralph Ellison, Philip Larkin, Eric Hobsbawm, Albert Murray, Jacques Réda, Amiri Baraka, Jean-Pierre Moussaron stb. Másrészt, amennyiben a kritikai diskurzust jelöli ki célul, a tanulmányi nap nem kedvez azoknak az íróknak az esetét, akik az írás művészetével reagálva a jazzre verseket vagy fikciókat szentelnek neki: ez kétségtelenül a legkevésbé feltáratlan. azon területek közül, ahol az ige támogatja ezt a zenét. Különösen azért, mert gyakran írnak jazzkritikákat, akár írók, újságírók, fogorvosok vagy egyetemisták írják. Mint ilyen, megelőz egy rockkritikust, amelynek mintaként szolgált. Tanú, a túra története: ilyen kritikus kíséri az ilyen zenekar turnéját és visszahozza a krónikát. Így halad tovább a Rock & Folk a Jazz Hot-nal, amelyhez mindenféle kötődik.
Még akkor is, ha egy ilyen tárgy a határaiig feszít egy lényegében textualistikus projektet, ellenkezőleg, a zene zenetudományi megközelítésének történetét is felvázolhatjuk a jazzisztikus területen. Milyen szerepet játszott az amerikai folkloristák, majd Ansermet által végzett legelső felmérések óta? zenei elemzés a jazzről szóló ismeretek fejlesztésében? A zenei elemzés igénybevétele, amelyet André Hodeir és Gunther Schuller ragyogóan illusztrál, bizonyosan nem velük kezdődött - gondoljunk csak azokra a cikkekre, amelyek az 1920-as években a Zenei Szemle a jazznek szenteltek -, és jelenleg mindkét oldalon figyelemre méltó megújulást tapasztal. az Atlanti-óceán térségéről, amit például Laurent Cugny Analysis Jazz című könyvének nemrég megjelent könyve is bizonyít.
II. Közegek
Médiumokon keresztül is gondolkodhatunk. Hosszú ideig a könyv formátuma nem volt a jazz-beszéd népszerűsített módja. A magazint, az újságot részesítették előnyben vele. Természetesen szaklapok, természetesen számosabbak és idősebbek, mint az várható lenne: Zene Belgiumban 1924-től; La Revue du jazz (1929), Jazz, Tango, Tánc, majd Jazz Hot és Jazz Magazine Franciaországban, Melody Maker (1926-2000), Jazz Monthly (1955-1971) Angliában, Coda (1958-2011) Kanadában, tiszteletreméltó Metronome, DownBeat (1934), Cadence és még sokan mások az Egyesült Államokban, Jazz Podium Németországban, amely 2012-ben ünnepelte 60. évfordulóját. Olaszországban a Musica Jazz 1945 óta megszakítás nélkül jelent meg. De bármennyire is fontosak a jazzről, a magazinokról és a szakismertetőkről szóló koherens kritikai beszéd terjesztése, a közvélemény elérése a bírálati generalisták részéről (Franciaországban, a tekintélyes Revue Musicale gyorsan helyet kapott - számítva - a jazzben, de mindenekelőtt a napilapok révén, amelyeknek hatása kevéssé tanulmányozott, kétségtelenül a legfontosabb. Fordítva, a Cahiers du jazz-től a Storyville-ig a Volume-on keresztül! vagy a Black Music Research Journal, tanult és/vagy akadémiai beszédeknek is már régóta vannak szerveik.