Judy Garland vagy Eternal, a melodráma nagy csillagokat vonz
2020.06.01 18:15 | írta Petsch Barbara, a Die Presse
"Gyermekvállalás azt jelenti, hogy a szívét kiszervezik" - panaszolja Judy Garland. Éjszaka szállót keres két utódjával. A luxusszállodában elfordítják, és csak annyit tesz, hogy visszatérjen férjéhez, Sidney Lufthoz, aki nyomás alá helyezi, hogy alkalmatlan anyának, mondja, és elveszi tőle a gyerekeket. Garlandnek pénzt kell gyűjtenie, Londonba megy, ahol kegyes közönséget remél. De ez elvárja a drága jegyek művészetét és csillogását - és az alkohol és a tabletták által összetört Garland attól tart: képes lesz-e újra hímezni rajongóit?
A brit Rupert Goold, az ambiciózus londoni Almeida Színház művészeti vezetője egy közönségkedvenc tragikus végét forgatta abban az időben, amikor az USA olyan méretre nőtt, amelyet most „Judy” címmel fenyeget. Minden mosogatógép milliomos lehet, ez volt az ígéret, és a bevándorlókra is vonatkozott. Hollywood megalkotta az amerikai álom mítoszait. Judy Garland pedig az egyik képviselője volt. 1922-ben született Frances Ethel Gumm, a minnesotai moziüzemeltető három lánya közül a legfiatalabb. 1932-ben a család Los Angelesbe költözött a filmipar karrierjének reményében. Valóban, Frances megtette. Judy Garland néven, miután kezdeteket ígért Dorothy-ként az „Óz varázslója” (1939) mesével, amely a fekete-fehérről a színes filmre (Technicolor!) Való átmenetet ünnepelte, világhírűvé vált.
Lányok, vámpírok és filmek úttörői
A vidéki gyermek Dorothy, a népszerű vámpír megfelelője, Garland saját története tükröződik, egy robusztus lány boldogságot keres és barátokat talál. Oz varázslója nem bűvész, csak zsonglőr. Boldog vége van Dorothynak. Judy Garland viszont karizmatikus roncs lesz. Renée Zellweger ezt remekül teszi, az Aranygömb megérdemelt. Eközben: Zellweger sok saját történetet hoz be ebbe a szerepbe, örök vágya a "Bridget Jones" iránt, a típus (bár ez a karakter brit) egy szintén amerikai szomszédos lány, aki úgy néz ki, mint a serdülő Judy súlyával és nehéz hódításával küzd. Végül Zellweger érzelmével benőtte Garlandot. Az ilyen szenvedés sírásra készteti a közönséget. Azért is, mert a „Judy” egy olyan nő közös élményeiről mesél, akik nem képesek ötvözni a karriert, a sikert és a boldogságot. Mindent és mindent jól akar csinálni, és kudarcot vall - aminek meg kell vigasztalnia a nőket és a férfiakat is. Különösen azért, mert a történet az Old Hollywood szeretettel felújított múzeumában játszódik, az élénk színű stúdió hátterétől kezdve a kegyetlen filmelőadókon át a gyönyörű londoni klubig.
Alig észrevehető, hogy századik alkalommal melegítik fel a nagy csillagok sivár életének történetét: egy örökzöldet. Ebben a műfajban a „Judy” sokkal jobb volt, mint az elismert, de meglehetősen avas Piaf életrajzi „La Vie en Rose” (az Oscar-díjas Marion Cotillard főszereplésével), de korántsem annyira lenyűgöző és megdöbbentő, mint a „Egy csillag a Born “(Lady Gagával együtt), szintén Garland film címe. Vajon a romantika és a nosztalgia ellenére is szórakoztatóbbá, valósághűbbé és tartalmasabbá fogjuk tenni a mozit a szórakoztató iparban? Például a „Cabaret” Garland lányával, Liza Minnellivel.