Kihívja Hollywoodot a kulturális diplomáciára és a mozira a Brezsnyev-korszakban

1 A Blake, Blake Edwards vígjátéka, amelyet 1968 áprilisában adtak ki az Egyesült Államokban, elmeséli, hogy egy hollywoodi mogul által szervezett este végül egy "véletlen" vendég, az indiai származású színész miatt, aki szaporítja a baklövéseket, degenerálódott. a zseniális Sellers Péter. Az őrült est sok vendége között van egy orosz zenészcsoport. - Siess, drágám, az oroszok bármelyik percben itt lesznek! Férje felesége figyelmeztet, a főhős által okozott károk javításával foglalatoskodik. "Oroszok? Kérdi a megdöbbent milliomos. - A táncosok, édesem, a balett - válaszolja a feleség tudó levegővel.

diplomáciára

2Témánk jelszavaként használva ez az epizód felveti a pozitív orosz jelenlét szükségességét Amerikában az 1960-as évek végén, ugyanakkor Korea (Vietnam) óta soha nem látott méretű perifériai háborúval küzd, ahol a Szovjet Birodalom a rossz szerep. Eszembe jut egy első belső magyarázat: hosszú távon az orosz táncosok epizódja egy olyan filmciklus része, amelyben az amerikai nagy képernyőn javul a sztálini hidegháború évei által jelentősen rontott Oroszország képe [ 1]. A fent említett párbeszédnek nevetségesnek kell lennie: félreértést tartalmaz, amely két régi sztereotípia - a negatív - összeomlásából fakad a férjben, aki az oroszokat először barbár betolakodóként látja; és a nő által elfogadott pozitív, ahol Oroszország szintén egy ragyogó kultúra nagykövete, itt a balett [2].

3 Ugyanakkor nem szabad elutasítanunk egy külső természetű magyarázatot: az orosz táncosok jelenléte az 1960-as évek végi amerikai filmben szemlélteti azt a kontextust, amelyben a szovjet kulturális diplomácia, amelyet a kultúra politikai felhasználásának összességeként értenek a nemzetközi színtéren a kelet-nyugati kapcsolatok alapvető dimenziójává vált. Még jobb, ha az amerikai házigazdák elfogadják az orosz látogatást a show merev keretein kívül, egy est informális keretein belül, metaforaként szolgálhat az amerikai szovjet sikeres behatolásához, amely a kulturális diplomácia elsődleges tétje. később meglátjuk. De mi van a valósággal ?

4Ennek a kérdésnek a megválaszolásához a parti, a mozi idején egy különösen aktív kulturális diplomáciai területet választottunk. Két szovjet filmből ítélve, amelyek korlátozzák korszakunkat - a Háború és Béke első része 1965-ben, valamint a Felszabadulás katonai eposz utolsó két filmje 1971-ben, két nagy költségvetésű játékfilm, amelyekre lehetőségünk lesz visszatérni, ez a kulturális diplomácia aranykor látszatát kelti, minden arányban az előző időszakkal. Mindezt egy olyan összefüggésben, amely kívülről rímel a hidegháborúra és a belső "konzervatív reakcióra".

5Valójában az Egyesült Államokkal való "proxy" konfrontáció soha nem látott méreteket öltött ezekben az években, különösen Vietnamban. A szovjet-amerikai kapcsolatok azonban nincsenek teljesen befagyva, ezt bizonyítja Alexeï Kosygin szovjet miniszterelnök és Lyndon Johnson amerikai elnök 1967 júniusában tartott csúcstalálkozója. A hidegháború mindenekelőtt sokdimenziósnak tűnik a konfliktusok és a kapcsolatok egyidejűségével, amelyek detente-t kapnak Franciaországgal vagy Olaszországgal [3]. Látszólagos kikapcsolódás, mert az "osztályharc" még mindig aktuális: a pcus 1971. március-április közötti XXIV. Kongresszusának központi gondolata novemberben szülte meg az "Arénában az ideológiai harc megerősödéséről. ".

7A gyakorlatban két célkitűzés különböztethető meg Moszkva filmművészeti kulturális diplomáciáján belül. Az első sértő és tartós: a talaj visszaszerzéséről szól az Egyesült Államok ellen, a világ minden táján és elsősorban Európában. Ez semmiképpen sem a Brezsnyev-korszak újítása, mint az várható lenne [7]. Az a vágy, hogy a mozi útján terjesszék a szovjet modellt a világ számára - ez a cél a szovjetek fejében legalább a háború vége óta - párosul az ipar még jövedelmezőbbé tételének vágyával - ez tükrözi Koszygin liberalizációs politikáját [8]. ].

8A visszahódítás célját legjobban szemléltető példa Bondartchouk háborúja és békéje. Hollywood régóta inspirálta az orosz irodalmat: az 1940-es évek végén Anna Karenina nem kevesebb, mint négy adaptációja volt [9]. 1956-ban kiadták Vidor király háborúját és békéjét. A szovjetek ekkor úgy döntöttek, hogy reagálnak, és szokás szerint "alulról" kérnek egy kérdést: a jelentések azt írják, hogy Vidor "nem hozta létre újra Tolsztoj művének sem művészi, sem nemzeti géniuszát, ami arra késztette a szovjet nézőt, hogy törvényes kritikák ”[10]. A csillagok kedvezőek: Vidor filmjét nyugaton is bírálják termetlensége miatt [11].

10Az említett célkitűzések elérése érdekében alkalmazott intézményi és logisztikai eszközök kettősek. Az Upstream a szigorú hierarchia megjelenését uralja: a Központi Bizottság Kulturális Főosztályának mozisektora felügyeli az 1963-ban létrehozott Miniszterek Tanácsa Állami Kinematográfiai Bizottságát (a továbbiakban: Goskino), valamint az Operatőrök Unióját. A civil társadalom álszövetsége 1957-ben jött létre. A Goskino és az Unió viszont felügyeli a 39 szovjet stúdiót, elsősorban a Mosfilm-t. A Szovjetunió Kulturális Minisztériuma és a Külügyminisztérium (közepén) szintén a Kulturális Minisztérium alá tartozik. Az ágazat lefelé nézve jelentős erőforrásokkal rendelkezik, mindig megjelenésében: a filmek terjesztését a Sovexportfilm, egy 1945-ben létrehozott szervezet képviseleteire bízzák, amely reagál Goskino megrendeléseire. Azokban az országokban, ahol nem voltak fellépések, vagy a terjesztés elősegítése érdekében a szovjetek olyan szervezeteket hívtak fel, mint a nyugat-berlini Pegasusfilms.

11A Fél forrásait az éves és az ötéves terv keretében hozzák létre, és elviekben nem igényelnek külön beavatkozásokat. Ez vonatkozik a cannes-i filmfesztiválon való részvételre, amelyet egy évente megtárgyalt megállapodás ír elő [15]. Annak érdekében, hogy a változó világban továbbra is teljesíthesse az első célkitűzést, a Fél megkísérelheti a célok módosítását vagy pontosítását „tanfolyamkorrekciókkal”. Így 1966. július 19-én kihirdették a "A szovjet filmek külföldi terjesztésének javításáról" című határozatot, amely számos fejlesztendő területet hangsúlyoz, kezdve a barátságos hálózatok létrehozásától az eladott példányok minőségének ellenőrzéséig [16].