Les Mamelles de Tirésias szürrealista dráma két felvonásban és prológban - Apollinaire
A SIC felülvizsgálata 1917. június 24-én szervezte e mű első előadását a párizsi rue de l'Orient 10-es és 12-es színpadán.
Előszó §
Anélkül, hogy igényt tartanék, rámutatok, hogy ez ifjúsági mű, mert a Prológot és a második felvonás utolsó jelenetét, amely 1916-ból származik, ez a mű 1903-ban készült, vagyis tizennégy évvel a képviseltetése előtt 2 .
Drámának neveztem, ami a 3. akciót jelenti, hogy megállapítsuk, mi választja el azokat az erkölcsi komédiáktól, drámai komédiáktól, könnyű komédiáktól, amelyek több mint fél évszázada olyan művekkel látták el a színpadot, amelyek közül sok kiváló, de másodlagos jelentőségű. és hogy egyszerűen csak alkatrészeket hívunk.
Drámám jellemzésére egy neologizmust használtam, amelyet megbocsátanak nekem, mert ez ritkán fordul elő velem, és hamisítottam a szürrealista 4 jelzőt, ami drámai szappanoperájában egyáltalán nem jelent szimbolikus jelenséget, ahogy Victor Basch úr feltételezte 5, de meghatározza. nagyon jól olyan művészeti irányzatot, amelyet, ha nem újabb, mint bármi, ami a nap alatt van 6, legalábbis soha nem használtak hitvallás, művészi megerősítés és irodalmi megfogalmazáshoz.
A Victor Hugo utódját felváltó drámaírók vulgáris idealizmusa 7 a helyi színben kereste a valószerűséget, amely párhuzamba áll a trompe-l'œil naturalizmus olyan darabjaival, amelyek eredete jóval a 8. írástudó előtt, a Nivelle de la Chaussée könnyes vígjátékában található meg 9. .
És hogy megpróbáljuk, ha nem is a színház felújítását, legalább személyes erőfeszítéseket, úgy gondoltam, vissza kell térnünk magához a természethez, de anélkül, hogy utánoznánk azt a fotósok módján 10 .
Amikor az ember a gyaloglás utánzását akarta, létrehozta a kereket, amely nem hasonlít a lábához. Ilyen szürrealizmust csinált anélkül, hogy tudta volna 11 .
Sőt, lehetetlen eldöntenem, hogy ez a dráma komoly-e vagy sem. Célja a 12 érdeklődése és szórakoztatása. Ez a színházi munka célja. Célja egy olyan létfontosságú kérdés kiemelése is, akik hallják a nyelvet, amelyen írták: az újratelepítés problémája 13 .
Készíthettem volna egy darabot erről a témáról, amelyet soha nem kezeltek olyan szarkasztikus-melodramatikus hangnemben, amelyet a "14. tézis" készítői divatossá tettek.
Inkább egy kevésbé komor hangnemet választottam, mert nem hinném, hogy a színháznak kétségbe kellene esnie senkitől.
Írhattam volna ötletdrámát is, és hízeleghettem volna a mai közönség ízlésének, aki szereti önmagának adni a gondolkodás illúzióját.
Inkább szabad kezet engedtem ennek a fantáziának, amely a természet értelmezésének módja, a fantázia, amely naptól függően többé-kevésbé melankóliával, szatírával és lírával jelentkezik, de mindig, és amennyire csak lehetséges, jó érzékkel, ahol néha van elég újdonság, ami sokkolhatja és felháboríthatja, de ami a jóhiszemű emberek számára megjelenik.
A téma véleményem szerint annyira megindító, hogy még a dráma szónak is megadja a legtragikusabb jelentését; de a franciák számára fontos, hogy ha újra gyermekeket kezdenek, a mű ezentúl bohózatnak nevezhető. Semmi sem okozhat ilyen hazafias örömet. Ne kételkedjen abban, hogy a Farce de Maistre Pierre Pathelin 16 írójának jó hírneve, ha tudnánk a nevét, megakadályozza, hogy aludjak.
Azt mondták, hogy a 17. magazinokban használt eszközöket használtam: nem vagyok biztos benne, mikor. Ennek a szemrehányásnak azonban semmi sem okozhat gondot, mert a népszerű művészet kiváló alap, és megtiszteltetés számomra, hogy merítettem belőle, ha minden jelenetem nem kapcsolódna természetesen az általam elképzelt mesék és a fő helyzet helyzete szerint: egy ember, aki gyermekeket gyárt, új a színház és az irodalom számára általában, de nem szabad többet megdöbbentenie, mint egyes olyan lehetetlen találmányok, amelyeket olyan regényírók találnak ki, akiknek divatja a csodálatos, úgynevezett tudóson alapszik 18 .
A többiben a szobámban nincs olyan szimbólum, amely nagyon világos lenne, de szabadon megtekintheti az összes kívánt szimbólumot, és ezer jelentést tárhat fel, mint a Sibylline orákulusokban 19 .
Victor Basch úr, aki nem értette vagy nem akarta megérteni, hogy újratelepítésről van szó, azt akarja, hogy munkám szimbolikus legyen; szabad neki. De hozzáteszi: "a szimbolikus dráma első feltétele, hogy a mindig jelnek számító szimbólum és a jelzett dolog viszonya azonnal felismerhető legyen".
Nem mindig, és vannak olyan figyelemre méltó művek, amelyek szimbolikája pontosan számos értelmezésnek nyújt lehetőséget, amelyek néha ellentmondanak egymásnak. .
Elsősorban a franciáknak írtam szürrealista drámámat, amikor Aristophanes az athéniaknak készített komédiáit 21 .
Rámutattam nekik a mindenki által elismert súlyos veszélyre, amely létezik egy olyan nemzet számára, amely virágzó és hatalmas akar lenni abban, hogy nincs gyermeke, és ennek orvoslására jeleztem nekik, hogy elegendő ahhoz, hogy ezt elkészítsük.
M. Deffoux 22, spirituális író, de aki számomra retardált malthusiánusnak tűnik, nem tudom, milyen abszurd összehasonlítás a gumi 23, amelyből a léggömbök készülnek, és a melleket képviselő golyók között (talán ott van Basch úr lát egy szimbólumot) és néhány újramthusianizmus által ajánlott ruházatot. Őszintén szólva semmi közük a kérdéshez, mert nincs olyan ország, ahol kevésbé használják, mint Franciaországban, míg például Berlinben nem használják. Nem telik el olyan nap, hogy ne essen el az utcán járás közben a fejedre, a németek, még mindig termékeny faj, nagyon használják ki.
A másik ok, amellyel a terhesség higiéniai korlátozásával együtt az elnéptelenedésnek tulajdonítható, például az alkoholizmus, mindenütt máshol és sokkal nagyobb arányban léteznek, mint Franciaországban.
Egy nemrégiben készült alkoholról szóló könyvében Yves Guyot 24 nem vette észre, hogy ha az alkoholizmus statisztikájában Franciaország az első, Olaszország a közismerten józan ország a második! Ez annak mércéje, hogy mennyi hitet lehet felvenni a statisztikákban; hazugok és őrült, aki bízik bennük. Másrészről, nem figyelemreméltó, hogy Franciaországban a legtöbb gyermeket nevelik, az alkoholizmus statisztikájában 25 !
A hiba súlyosabb, a vice mélyebb, mert az igazság a következő: nincsenek már gyermekeink Franciaországban, mert ott nem szeretünk elégszer. Minden itt van.
De nem bővítem ezt a témát tovább. Ehhez egy egész könyv kell, és sok minden megváltozik. Az uralkodók feladata, hogy cselekedjenek, megkönnyítsék a házasságokat, mindenekelőtt ösztönözzék a gyümölcsöző szeretetet, más fontos szempontokat, például a gyermekmunkát, akkor könnyen megoldhatunk az ország javára és becsületére.
Visszatérve a színházi művészethez, a mű prológjában megtaláljuk az általam javasolt dramaturgia alapvető jellemzőit.
Hozzáteszem, hogy belátásom szerint ez a művészet modern, egyszerű, gyors lesz a parancsikonokkal vagy a nagyításokkal, amelyekre szükség van, ha meg akarja ütni a nézőt. A téma elég általános lesz ahhoz, hogy az a drámai munka, amelynek hátterét képezi, a kötelesség és becsület értelmében befolyásolhassa a szellemeket és a szokásokat.
Esettől függően a tragikus megnyeri a képregényt, vagy fordítva. De nem hiszem, hogy ezentúl türelmetlenség nélkül elviselhetnénk egy olyan színházi munkát, ahol ezek az elemek nincsenek szemben, mert a mai emberiségben és fiatal betűkkel olyan kortárs energia rejlik, hogy a legnagyobb szerencsétlenség azonnal megjelenik mint a létezésének oka, mivel nemcsak a nevetést lehetővé tevő jóindulatú irónia szögéből tekinthető, hanem egy igazi optimizmus szögéből is, amely azonnal vigasztal és hagyja, hogy a remény növekedjen.