LiterNet Agenda Anca Mureşan A nevetés nem mindig fertőző - Joker

Anca Mureşan

liternet

A joker szerencsés, ha kártyázni kell. Ha képregényre és mozira utalunk, ő Batman ellensége. Ellenhős Joker a Todd Philips által aláírt legújabb forgatókönyvben, amely annyi vitát váltott ki, hogy egyesek rettegnek ettől a karaktertől anélkül, hogy meg is látnák a filmet. Bár másrészt sok olyan mozinéző van, aki nem is ijed meg ilyen könnyen, és végül a film körüli mindez a vita, még ha negatív is, még mindig egyfajta reklám, és vonzhatja és nyilvánosabb.

Igyekeztem távol maradni az általa felkeltett zűrzavartól, és elkerülni a film krónikáit, bejegyzéseit és spoilereit, mielőtt megláttam volna. Bár egyetlen cikket sem nyitottam, sem dicsérő, sem kritikai jelentést, a szememben elterjedt címek elgondolkodtattak azon, hogy mi is valójában a vita tétje: nyitjuk-e a régi vitát a való élet és a művészi alkotás viszonyáról? ? Újra feltesszük a kérdést magunknak ezzel a filmmel, hogy a művészetet a valóság ihleti-e, vagy önállóan kell-e megítélni, a konkrét élettel való kapcsolat nélkül? Vagy félünk valahogy attól, hogy az élet lemásolhatja a művészetet?

Indítása óta az első hétvégén, Dzsókerkártya rekordbevétele közel 94 millió dollár volt, bár az amerikai filmkrónikák hevesen bírálták a film erőszakát, és egyes hangok még a betiltását is felszólították. Wall Street Journal megjegyzi, hogy "ha nem volt elég szorongásod, Dzsókerkártya lehet a nyerő jegy ", és New Yorker azt olvastuk, hogy a karakter valójában "üres keret". Európában sokkal jobban fogadták a filmet, ha figyelembe vesszük, hogy a film elnyerte a velencei filmfesztivál legfontosabb kitüntetését, az Arany Oroszlánt. Az öreg kontinensen is, a francia napilap kedvező krónikájában A világ François Truffaut szavait, miszerint "minél sikeresebb gonoszságot ír le egy film, annál sikeresebb a film, a film is alátámasztja".

Hol vannak a félelmek Dzsókerkártya? Először is el kell mondani, hogy igen, erőszakos, de a klasszikushoz képest A ragyogás, például Stanley Kubrick rendezésében 1980-ban, Dzsókerkártya sokkal gyengébb a gyenge angyali nézőkkel. Igaz: a karakter nevetésében, grimaszaiban, rúgásában valamiben van valami zavaró tényező, amelyet akkor is közvetítenek a moziban, ha nincs vér; de (és itt van egy nagy "ajándék"), legyünk ésszerűek: vannak sokkal ijesztőbb horrorfilmek. Valószínűleg a legnagyobb félelem az, hogy a szereplő Dzsókerkártya utánzókat szülhettek, hogy erőszakra ösztönözzék őket. Az FBI arra kérte a rendőrséget, hogy nézzenek gyanús bejegyzéseket vagy beszélgetéseket a közösségi hálózatokon. Néhány tengerentúli mozi bejelentette, hogy nem engedik be a belépést jelmezekkel vagy bohócmaszkokkal. Szerintem azonban nem szabad elrontanunk a dolgokat: a mozi szokásait értő néző, ha békés fickó, mentális problémák nélkül, soha nem fogja megtenni azt, amit a képernyőn lát.

A Joker nem az abszolút gonoszság megtestesítője, nem szabad ebben a kulcsban olvasni. Olyan karakter, amelyben a jó és a gonosz keveredik, mint minden emberben, csak az, hogy átlép néhány határt, és vannak olyan körülmények, amelyek átalakítják. A Joker nem ingyen gonosz, azok, akik bosszút állnak, sok fájdalmat okoztak neki az elméjében. Ez egyben lázadás a rendszer ellen, amely összetöri, és társaival szemben, akik félretették és bántották. Todd Philips rendezőt azzal vádolták, hogy megpróbálta manipulálni a közönség érzékenységét azáltal, hogy túl sok empátiával kezelte a karakterét. Véleményem szerint nem ez a probléma (nagyon tetszett a szelídség és a normáliság kombinációja az erőszakos kitörésekkel és a sajnálkozás nyomának hiányával), de ami kissé túl közhelyes lehet, az az agresszív jelen "magyarázata" az agresszióval jellemzett gyermekkor.

Függetlenül a felmerülő morális és etikai kérdésektől Dzsókerkártya, az a véleményem, hogy látnia kell őt Joaquin Phoenix szenzációs színészi előadásához. Tánca elvarázsol és annyira jó a szerepben, hogy a felsőbbrendűek listája nem képes lefedni az általa közvetített érzelmek teljes körét. Nem lepődnék meg, ha ezúttal nem hagyná ki az Oscart. Bohóc mentálhigiénés problémákkal, aki arról álmodozik, hogy színész lesz a 80-as években állj fel komédia, de úgy tűnik, hogy ki lesz gyilkos, az a szerep, amelyet Phoenix előre elrendelt. 25 kilogrammot fogyott ezért az értelmezésért, és szinte csontvázként látjuk, ami még meggyőzőbbé és hitelesebbé teszi őt.

Dzsókerkártya két klasszikus filmre emlékeztetett, amelyek inspirálódtak: Taxisofőr, azzal a társadalmi alkalmazkodási témával, amely végül megöli, mert mindenki elutasítja és Száll a kakukk fészkére, nyilvánvalóan egy őrült ház története miatt. Anélkül, hogy komédia lenne, éppen ellenkezőleg, a Dzsókerkártya sokat nevet. Pontosabban, Joaquin Phoenix sokat nevet. Csak a közönség egyáltalán nem nevet. Általában, amikor meghallja, hogy valaki szívből nevet, mosolyog, bármennyire is ideges. Joker nevetésében nincs semmi vidám, nevetése nem fertőző, és amikor vigyorra válnak, akkor kissé megborzong. Egészen stílusos a nevetés és a boldogság gondolata körül Dzsókerkártya. A bohócmaszk szimbólumától és a karakter „Happy” simogató nevétől a mosolygásig (musical a híres dalban) Mosoly, Charlie Chaplin alkotta és tagadássá vált feliratokban jelen van) vagy a bibliai hit, amely a szellemben a szegények boldogságához kapcsolódik Joker szavaihoz, aki életét tragikusról komikusra fordítja.

Hogy mégis említettem a zenét, érdemes megjegyezni Dzsókerkártya és a filmzene, ami csodálatos: néha élénk, néha tele van lírákkal, a film jeleneteinek ellenpontjaként. Ez az élet, Frank Sinatra által énekelt zenei vezérmotívum hangsúlyozza, hogy néha ez az élet, a fenséges és a terror keveréke.