Madsen életrajzai 2004 és 2015 között

navigáció

  • Összes
  • Madsen
  • Hanghordozó
  • élő
  • TV/rádió/sajtó
  • Rajongói klub
  • Mások

  • Tagok területe

    • Lóversenyfogadás
      • jelenlegi
      • elkészült
    • Videotár
    • Dal kvíz
    • Médiakönyvtár
    • Fórum
    • statisztika

  • Koncertek

    • A túra aktuális időpontjai
    • archívum
    • térkép
    • Listák beállítása
    • Jegyek
    • poszter
    • Jelentések
    • a koncertjeim

  • profil

    • A profilom
    • profil szerkesztése
    • koncerteken vett részt
    • Hanghordozó
    • Mások
    • Személyes adatok
    • tagság

  • Interaktív

    életrajz

    • 2018
    • 2015
    • 2012
    • 2010
    • 2006
    • 2004

    Vannak olyan zenekari történetek, amelyek annyira cukrosak és gyönyörűek, hogy meg akarja ölelni őket, és meghívja őket fagyizni. A MADSEN együttes története egyike azoknak a csodálatos történeteknek, amelyeket aligha lehet elképzelni: Van a három testvér Johannes (gitár), Sebastian (ének, gitár, dalszöveg) és Sascha (dob), akiknek gyakorlatilag megvan a vezetéknevük A MADSEN-t hívják - és a zack minden újonnan alapított együttes első akadálya a legelegánsabb módon! Mivel a nem testvér alapító tag, Niko Maurer (basszusgitáros) a bandanév megtalálásának folyamatában hamar rájön, hogy a "Maurer" -nek kevés esélye van a szavazáson. Tehát: MADSEN. A skandináv, szimpatikus hangzás a világ bármely pontján kiejthető. Nem is lehetne jobb.

    életrajzai

    Nemcsak a név kezdettől szerencsét hozott a zenekarnak, hanem származásuk is abszolút áldássá vált: A Wendland! Északkelet-Alsó-Szászország és minden tartomány királynője. Németországban sehol sem vezet semmilyen irányba, amíg el nem ütközik egy autópályán. Semmi sem olyan kis Berlin, mint a Wendland. A gyermekkor és az ifjúság itt eltöltése ideális előfeltétele a zenekart meghatározó összetartásnak, ugyanakkor a legjobb táptalaja az interperszonális kapcsolatok, a kalandvágy és a vágyakozás összes történetének, amelyeket Sebastian később feldolgoz és megörökít a képekben gazdag MADSEN szövegekben.

    A turnéktól a turnékig a koncerttermek egyre nagyobbak és a fesztiválhelyek jobbak lesznek - leginkább a MADSEN sikerét érezheted egy fesztiválon, ahol minden korosztály és nemű ember ezrei éneklik hangosan a teljes MADSEN setlistet, és még a nézők is ezt mondják: „Ó, ez tőlük származik?! ”A MADSEN-nek soha nem volt egyetlen idegesítő nagy sikere, amelyet mindenki ismer, és amely beárnyékolja munkájuk többi részét. Az erős dalok sokaságának összege, amelyek az idő múlásával növekedtek és az egész országban a legtávolabbi sarkokig terjedtek - ez különbözteti meg a MADSEN sikerét. És a MADSEN mindig hű maradt önmagához és a hangzásához: nyugodt rockzene metál és punk érzéseivel - aligha hangzik el más ekkora zenekar olyan magabiztosan, mint a MADSEN. Persze, ez nem a kerék újrafeltalálása, és a rockzene olyan távol áll a zeitgeistől, mint régóta, de MADSEN gondtalanul lehúzza - kinek kell a zeitgeist, ha gitár, basszus és dob van?!

    "Mindenki meg akarja változtatni a világot, de senki sem akarja megváltoztatni önmagát" - jelentette ki Leo Tolsztoj író egyszer önmagának és az utókornak. A MADSEN, az ellenbizonyíték, a "fényévekre" lép. Ez nem függ mások gyengeségeitől vagy attitűdjétől, hibákat keres másokban, mivel jelenleg elterjedt, de nem túl hasznos, a MADSEN sokkal nagyobb valószínűséggel harcol saját gyengébb önmagával. Az olyan dalokban, mint a „Wenn es Simply Happen”, „Athlet” vagy „Kapitдn”, habozás nélkül megvitatják a saját félelmeit és kétségeit. Ahhoz, hogy valami mozogjon, még mindig magának kell megtennie az első lépést, és MADSEN ezzel a hozzáállással szeretné megfertőzni. A "Lichtjahre" egy bátorító album. Mindenki más, de elsősorban ő maga. Zeneileg a „Lichtjahre” mindenkit kézen fog és mindenkit a megfelelő időben ad meg a megfelelő adagban: többnyire hangos és energikus, ide-oda halkan, de mindig csodálatos dallamokkal és jobb kórusokkal valami ölelésnek érzem magam.


    Hirsch a fényévek felszabadításáért

    Töltött időket élünk, „statisztikailag töltve”, mondaná Dittsche, sőt, ez nagyon jó. Tehát megfigyelés idején élünk, de ez nem egy nagy testvér, aki a vállunkon kukucskál, hanem mi. Könnyedén figyeljük a kalóriáinkat, iszunk zsírégető italokat, és számoljuk a kattintásokat, a lájkokat és a barátokat. Mindezt a tökéletesség jegyében tesszük.

    Madsen már az első albumukon énekelt róla, az optimális emberről, gyönyörű és kontúrmentes, de valószínűleg csak nem keltette fel a figyelmet. Mert valójában nem csak ez a dal az ellentéte az önoptimalizálásnak és az öncenzúrának, hanem maga a Madsen együttes.

    A Madsen egy olyan zenekar, amely sok mindenből áll, köztük sok minden, ami első pillantásra kizárhatja egymást. Tehát egyformán komolyak és komikusak, vagy inkább hülyeségek. A hülyeség felbecsülhetetlen helyet foglal el Madsen kozmoszában, és mindig garancia a könnyedségre, a félelemtől való mentességre és arra, hogy minden eleve megengedett. De a glamour élet 10 éve nem telik el a tartomány által tökéletesen kalibrált zenészek nélkül. Az egyik vagy a másik dalt a múltban „statisztikailag feltöltötték”. De minden feszültség, félelem, olyan káros ambíció mostanra új albumukon megjelenik. Madsen minden irányba kinyílik, az iránytű tű vadul megfordul. Minden eddiginél hajthatatlanabbak, nem korlátozódhatnak egyetlen műfajra vagy egy témára. Mindazonáltal ezek egyike sem tűnik homályosnak vagy válogathatatlannak, mert minden ugyanazt az energiát lélegzi, ugyanazt a közvetlenséget hordozza magában. Visszatért érdektelenségükkel és a Moritz Enders (köztük a Kraftklub, Bosse, Johannes Oerding) és Simon Frontzek (Thees Uhlmann, Kilians, ...) közösen létrehozott produkcióval Madsen kezeli az intimitás és a nagy gesztus közötti egyensúlyt.

    A "Kompass" egy stadionkoncert a nappaliban. Az említett poén újra és újra megtalálható a sorok között, de legkésőbb, amikor egy szakácskönyvet és kötényt mellékelnek a prémium dobozhoz. Mint más zenekar, Madsen is képes komolyan venni művészetét, de nem veszi annyira komolyan magát. Kétségtelen, hogy ezt az informalitást vidéki jellegüknek köszönhetik. A művészetben és a Prie isteckben minden megengedett.

    Mindazonáltal, mint minden Madsen-album, a „Kompass” is csak egy hülyeségalbum. A játék öröme nem rejti el a finomságokat. Tehát a címadó dal nem a belső iránytűkről vagy a Kompai-ról szól, vagy arról, hogyan mondják, hanem a külsőről. Olyan emberekről, akik olyan impulzusokat adnak, amelyek lendítenek, irányt adnak, amikor megbotlik. Nem ritkán rossz, fájdalmas, kimerítő, de végül mindig az emberekhez vezet. A digitális világ elől való menekülésről szól, az egyszerűről

    Nehéz élet, egy rövid ital elfogyasztása, mielőtt minden megváltozik, és arról, hogy a csókok mindig jobbak, mint a szavak.

    És valójában ez a legjobb ok a szöveg bezárására. Mert "Minden, amit érzünk, szétesik abban a pillanatban, amikor megpróbáljuk elmagyarázni", ahogy az első nagy groovy kislemezben "Kьss mich" nevezik. Azonnal meg akar csókolni. És táncolni is! Ebben az értelemben. Minden hatalom a debileknek. Most megcsókolhatja az együttest.

    Max LeЯmann a Kompass kiadásáról

    Flashback Wendland. Clenze. PrieЯeck. A fiatalok zenélnek. Alice's Gun, majd Hoerstuatz, majd Madsen. Debütálás. Az egyetemes. 2005: Madsen. Legyél C híresség. 2006: Viszlát logika. Hobbi: Az igazi slágerek. 2008: Béke a háborúban. A Metallica borítója Mama Said. Hobbi: A hét bandája. Előadások Mexikóban és Costa Ricán. Folli billentyűs kiszáll. 2010: labirintus. Queen vs Kitsch. Videofelvételi baleset. Törött kéz, vastag ajak, szörnyű sokk. Dal Max Mutzkének. A Cover EP a Welcome to Madsen címet viseli. Szuper punk tisztelgések. Sebastian részt vesz az Egotronics Planet Disco-ban. A Goethe-Institut egy hónapra az USA-n keresztül küldi az együttest. Sebastian a Callejons Porn From Spain 2 vendége. Négy album. 14 kislemez. Hat év rajongói klub. Kb. 140 fesztivál. Tucatnyi túra Németországban, Ausztriában, Svájcban. Szünet.

    Új címke. Új menedzsment. Új album. Átirányítás.

    Csak azok, akik elfogadják a kihívást, egy kis szerencsével és ügyességgel várhatják a győzelmet később. Nem feltétlenül kell győzelmet szereznie. Gyakran éppen az élet apró diadalai számítanak igazán. Nem maga a győzelem, hanem az a magasztos érzés, hogy sikerült. Negyedik albumuk felvételekor a MADSEN különleges kihívással nézett szembe. Az eredmény, a „Labirintus”, nem hagy kétséget a szerencséjükért és ügyességükért .

    A „klasszikus kihívás” - a harmadik album, amelyet széles körben nehéznek tartanak - a MADSEN már 2008-ban is remekül tudott elsajátítani a „Peace in War” c. Ez nem jelentett problémát. Így ezúttal a négyen többet akartak. Az ötlet tulajdonképpen egyetlen szóval összefoglalható. De még Sebastian Madsen eleinte sem meri ilyen egyszerűen kiejteni ezt a szót. Minden szerénységben megadjuk a megfelelő írásjeleket: kb. Méret?

    A méret érzése, amely mindenütt jelen van egy stadionban. Ekkora mozgó kórusok. Remekül hangzik zsír hozzáadása nélkül. Nagy gitárok. Nagy szavak. Nagy produkció. Az elkötelezett közösség nagysága. Minden szempontból nagyszerű. De mindenekelőtt a legnagyobb, amit az élet kínál: maga az élet, a szeretet és az egyetemes ölelés. Minden olyan dolog, ami rossz kézben monumentális giccsé fajul. Valami ilyesmivel dolgozni, minden zavart elkerülni, és minden szükséges/igazságos pátosz ellenére soha nem veszíteni az intézkedést, EZ kihívás!

    Az elmúlt évek egyik német albuma sem mutatja jobban, hogy az ember hogyan növekszik kihívásaival és ezzel felülmúlja önmagát, mint a „Labirintus”. Akkora album, mint a vágy, hogy elfordítsa a világot a zsanéroktól. Ennek a törekvésnek a varázsa köze lehet ahhoz, hogy a MADSEN név hallatán kevésbé gondolunk a stadion rockjára, mint az izzadt pincékre és az elhasználódott erősítőkre. Thees Ullmann, például Tomte ötletgazda és valami hasonló indie menőség kapusa számára debütálása volt a legjobb album, mióta a zenéről írt. Ez jelentős. Noha MADSEN nulla óra óta szerződést kötött az Universalszal, zenéje és viselkedése olyan hitelességet közvetít, amelyet általában egy indie tettnek tulajdonítanak, gyakran a hamburgi iskolából. Ahol az indie szellem uralkodik, ott gyakran hajlamosak a problematizálásra. A legfontosabb kérdés tehát az: Megengedett-e ezt megtenni? Érezd jól magad? Énekeljen az élet napos oldaláról is? Féktelenül ütöd a kukát? Természetesen nem szabad. MADSEN amúgy is egyszerűen jogot vállalt rá. Ennek fényében a „labirintust” nemcsak a nagy bátorság határozza meg, hanem egyfajta felszabadulás is.

    Most még nem telt el néhány percnél több idő, még akkor is, ha az epikus játékfilmek anyaga elegendő. Pontosan így kell folytatnia. A kicsi dörzsöli a nagyokat, a magánember ütközik a nyilvánossággal, a vágy meggyőződéssel harcol, és mindig van valami, amit az amerikai Rasta punkol a Bad Brains-be, hogy az „I ellen I” képlethez jusson. birtokolni. Meglepő módon egy olyan dal, mint a „Szívem itt marad”, láthatóan egy boldogtalan szerelemnek szentelve, a kórusban, több osztályharcos felismeréssel, mint például: „Az olcsó helyeken kedvesebbek az emberek, a kis esküvőkön a szebb menyasszonyok, én inkább sátorban alszom egy drága szállodában pénz nélkül megszerezheti a világ legszebb dolgait! "

    Egy másik, különösen energikus dalban, amely sokatmondó „Blokkolás” címmel Sebastian összefoglalja a dilemmát: Az utca másik oldalán Hacky-Sacket játszanak, de nem akar együtt játszani. És amikor ott süt a nap, inkább az árnyékban marad. Vannak „nagyon klassz használt üzletek”. De bármennyire is akarja, egyszerűen nem tud átmenni rajta - „1000 kilométer” van közte és az utca másik oldala között. A „labirintus” különleges tulajdonsága az, hogy minden akarattal nagy leszek és hajlandóak vigasztalni, pontosan ezeket az érzéseket nem árulják el.

    Végül az utolsó dal nem azt mondja, hogy „győztesek leszünk”, hanem „olyanok leszünk, mint a nyertesek” - mert az eredménytől függetlenül néha egyszerűen arról van szó, hogy együtt csináltuk. A MADSEN megcsinálta, producereikkel együtt O.l.a.f. Opál. vajon a „nagyság” furcsa gondolatával valósította-e meg az albumot, két évbe telt - „életünk talán legjobb ideje”, amikor egy másik dalban énekelsz. Sokak számára a „Labirintus” grandiózus győzelem, ha nincs semmi, de a zenekar eddigi legjobb albuma. MADSEN számára a „labirintus” mindenekelőtt személyes nyereség. Ez a hozzáállás végül valódi győztessé, a szív győzteseivé teszi őket.

    Lars Brinkmann - 2010. február a "Labirintus" kiadásáról

    Sajnálom, ha azonnal személyeskednem kell, de nincs más út. Első és formáló Madsen-tapasztalatom 2005 februárjában volt Berlinben. De már a kezdetektől fogva: egy kollégámmal együtt meghívtak a „No Songs About Love” című film premierjére a Berlinale-be. A vetítés után műsor utáni buli volt. Olyan gyakori a show-üzletben. Ott fontos és kevésbé fontos emberek találkoznak inni és más dolgokat csinálni. A buli bejáratánál kollégámat és engem a Tomte menedzsere fogadott: „Örülök, hogy itt vagytok, srácok. Először menj a bárba, és igyál egy abszintot ”. Parancsként vettük a baráti kérelmet, és nem csak egy abszintot ittunk. Kettő, öt, vagy hét. Az abszint, tudnod kell, egy teljesen legálisan mámorító élményt hoz létre, amely nagyon közel áll azokhoz a mámorító élményekhez, amelyeket egyébként nem annyira legális módon kell átélned. Nem emlékszem, hogyan kerültem a szállodába, de még mindig emlékszem, hogy másnap reggel egy darabbal ébredtem, mint még soha.

    Megismertem Madsent, miután megjelent a Wir sind Helden müncheni nyitó felvonásában. A következő hónapokban még néhányszor összefutottunk. A „Rock am Ringen”, ahol Madsen kora délután rossz időben ringatta a nem túl kicsi tömeget. És egy ingyenes szabadtéri előadáson a müncheni Olimpiai Parkban. Ritkán találkoztam olyan rokonsztárokkal, amelyek ennyire szimpatikusak, annyira unrockstar-szerűek. Amikor müncheni társam a fellépésük után megkérdezte a Madsen fiúkat, hogy szeretnének-e még velünk jönni a két helyi indie klub egyikébe, ahová akkor jársz, amikor jó vagy, kedvesen elutasították és Madsen furgonjával visszahajtott a szállodájába. Ez lenyűgözött. A hűvös utáni fázisban lévő emberek lenyűgöznek.

    Albert Koch, 2006. június a "Viszlát logika" kiadásáról

    Tehát ön, kedves olvasó, meg akarja menteni a kapcsolatát. Elvesztette önmagát a mindennapi élet megpróbáltatásaiban. Te is tudod, hogyan írják a SZERETETET, és úgy gondolod, hogy ez nem lehet a vége. Mindannyian tudjuk, milyen nehéz lehet időnként minden. A problémád: rossz szavakat találsz. Mindent megvan a fejükben, de nem képesek elengedni, hogy a fejükön a nyelvükön elolvadjon. Ne aggódj, sokan teszik. Ezért van többek között művészet. Íme a tippem: hadd szóljon helyetted Madsen. Hozza magához a CD-t szerelméhez, és helyezze be. Fogja meg a párja kezét, tegye be a "Mindig többet", átkozottul, tartsa az átkozott kezet, és próbáljon ésszerűen érzékeny lenni. "Egyre jobban elveszítjük egymást. (.). És ragaszkodom hozzád, nem engedlek el, mert így vagyunk hozzászokva!" Ez a dal lehetőséget ad arra, hogy mindent 3,16 percen belül megértsen. A legjobb dolog a rockzenében: három perc alatt megmagyarázható.

    Ha Madsennek sikerül, akkor ez nem véletlen, hanem egyrészt igazság, másrészt az elszántság kérdése!

    Izgatottnak találsz. A legjobb debütáló nagylemezről, amióta a zenéről írok.

    Minden jót kívánok a zenekarnak a közeljövőben. Ha most turnéra kellene mennem, akkor nem szívesebben vinnék magammal együttest. A jelenetről már hírlik. Megvan náluk emberi, akárcsak a pultnál! Hűvös és veszélyes kombináció. boldog lennék!