Női mellek művészeti kettős portrékon - kultúra - Tagesspiegel Mobil
A Karl Oskar Galéria kiállítását a női mellnek szentelik.
Nem számít, hogy kövér, szilárd és nagy-e, ahogyan a reklám ideális képében találkozunk vele, a gyermek elválasztása után sántikál, vagy a masztektómia után eltűnt - a női mell izgatja az elmét. Obszcénnak, szeretettnek, áhítottnak, kéjnek és életet adónak, identitás-teremtőnek minősítik - aligha a test egy részének is ennyi ellentmondó tulajdonságot tulajdonítanak, mint a női mellnek. Egyes mellek táplálják az embert, mások nem - és az olyan technikai óriások állítólagosan kozmopolita értékei, mint a Facebook és az Instagram, még mindig összetörnek a női mellbimbón. Egy nőnek sincs melle, amikor megszületik, csak az élet folyamán nő. Mi a női mell? Mi van, ha eltűnik? Milyen formákban létezik, hogyan kezeljük és főleg miért? Ez csak néhány a számos kérdés közül, amelyeket Britta (Helbig) Adler és Saralisa Volm kurátorok tesznek fel a „bOObs - Melleket mutatunk” című kiállításukon.
A „ribancanyag” után ez a kurátorok második kiállítása ugyanazzal a mottóval. Kiválasztott olyan művészeket, akik műveikben foglalkoznak a női mell véleményével (árak: 450-25 000 euró). Camila Gonzalez Corea parodizálja a nagy techcégek feszességét azáltal, hogy cenzúrázza a női mellbimbót emojikból készített impresszionista mellképekben. Csak távolról olvadnak össze a mosolygók, fecskendők, zászlók és állatok keblekké. A művész nem tartja magát az elmélethez, de a @camilagc fiókjában teszi közzé a műveket - az emoji tájnak köszönhetően az Instagram még nem ismerte fel, hogy a képen látható személy - ó kedves! - női mell.
Adjon helyet a melleinek a művészetben!
Matt Lambert "Mellbimbók" című provokatív rövidfilmjében, amely ugyanazt a témát tárgyalja, a következőket mondja: "Baszd meg a status quót". Ez egyébként is lehet a kiállítás harci kiáltása: a mellen kapjon helyet a művészetben a férfi tekinteten túl, törje össze azt a lendületet, amelyet a női mellbimbó még mindig felkelt. Átgondolni, összetörni a közhelyeket, ünnepelni a nőiességet annak minden formájában. Thedra Cullor-Ledford kettős masztektómiáját dolgozza fel eltávolított, bőr nélküli mellének portréján keresztül: két élénkpiros darált húsra emlékeztető lapos kenyér kék műtéti ruhán. Jól látható az a sötét rák, amely a szöveten át megette. Ledford maga döntött a melle rekonstrukciója ellen - a női mell hiánya az egyik nagy téma a "bOObs" -nak. Sophie Mayanne fotóin megmutatja, hogy a mellnek nem kell nőt nővé tenni - ahogy a melleknek sem kell megfelelniük bizonyos követelményeknek ahhoz, hogy szépek legyenek. Hegek, varratok, bőr - mindez az öröm és a nőiesség részévé válik ahelyett, hogy csökkentené.
Kis gumilabdák az édesség között
A GODsDOGs költőileg elnevezett „Viharláda” festménye egy terhes nő erezett mellét mutatja meleg fényben. A mell minden eddiginél jobban hasonlít az élet térképére, amelyet kék folyók kereszteznek. Annique Delphine a melloptikában apró gumilabdákat rendez pasztell cukorkákon. A hibátlanul kerek mellgömbök aggasztóan zökkenőmentesen illeszkednek a vonzó tárgyak gyűjteményébe, amelyeket meg akarunk enni, el akarunk fogyasztani. A kiállítás legtökéletesebb mellei Fréderic Schwilden fotóján találhatók. Ők az egyetlenek, akik nem adhatnak tejet, mert a hormonterápia révén nőttek fel. Mellette ugyanaz a művész látja a szoptató mellet - kevésbé tökéletes, más. A „BOObs” arra kényszerít, hogy reflektáljon saját elképzeléseire, himnuszt énekel a nőiességről, arról, hogy a nők és a mellviselők bármit megtehetnek velük, amit csak akarnak: Mindez a női szexualitás, identitás és szépség része. Ez a közvetlenség és könnyedség, igen, ennek a kiállításnak a forradalmi szelleme jóval azután is folytatódik, hogy elhagyta a Tempelhofer Galériát.