Paradicsom „Az utópia a pokol előterében vár

Ez a böngésző nem támogatja a videót.

művész bírósága

Egy szappan jelenthet különbséget a pokol és a paradicsom között. Olga Kamenskaja orosz grófnő számára, aki 1944-ben egy német megsemmisítő táborba került, ez olyan csodálatos fordulat, amikor hosszú megpróbáltatások után először megmosakodhat. Véletlenül megváltották, a tömbben szenvedőtársainak sorsából véletlenül kiemelték. Egy német felismerte, nevezetesen valakit, akinek SS-Standartenführerként is van mondanivalója: Helmut von und zu Axenberg tábori felügyelő. Elhagyja Olgát, hogy házi segítőként dolgozzon, mert együtt emlékszik egy értékes pillanatra a múltból.

Olaszország 1933, a toszkánai Villa Mancini, a szép és gazdag emberek csoportja, nemzeti hírnév nélkül. Erotikus érintés, amely talán csak álom volt, de döntő jelentőségű a német arisztokrata számára, mert számára ez az Olga nemcsak a szépség ideálját testesíti meg, hanem kulturális ígéretet is. Axenberg rájuk vetíti Oroszország iránti vonzalmát. Csehov-szakértő, és Andrej Koncsalovszkij "Paradicsom" című filmjének egy pontján kifejezetten kimondja: "A valóság elől való menekülésem az orosz irodalom elfoglaltsága volt."

A holokauszt a művész bírósága előtt

Axenberg teljesíti a nemes német kliséjét, aki a nemes eszmék ellenére bűnözővé válik. Ám Andrej Konchalovsky képe az áldozatokról és az elkövetőkről 1942 (abban az évben, amikor Olga Kamenskaját elfogták a francia munkatársak) és 1944 (az év, amikor a megsemmisítő tábort súlyos helyzetben ki kell üríteni) a tézisszerű figurák iránti minden tendenciával összetettebb.

Azzal a központi gondolattal kezdődik, hogy a „Paradicsom” filmet alapvetően kétszer mondják el: egyszer a szokásos módon, jelmezes figurákkal ellátott képekben, elegáns fekete-fehérben, amely lehetővé teszi, hogy a háborús évek borzalmai mintha elveszett időből tűnjenek fel.

Második szinten Konchalovsky időnként a legfontosabb figurákat hívja az állványra, és hagyja őket beszélni és reflektálni közvetlenül a kamerába. A holokauszt egy olyan művész bírósága elé kerül, aki elvileg ismét az egészet akarja megoldani azzal a kérdéssel, hogy az utópia milyen szelleme uralkodhatott a pokol előszobáiban.

A haza szeretete és egy kis történelmi vita

Andrej Koncsalovszkijnak valószínűleg a legkalandosabb karrierje volt a jelenlegi orosz filmesek között. Útja a hatvanas években a Szovjetunió korai olvadási mozijának optimista hangulatától a száműzetésig és Hollywoodig vezetett, ahol a „Runaway Train” című akció thrillerért, de Sylvester Stallone-nal együtt a „Tango & Cash” kiadhatatlan vígjátékért is felelt. Most visszatért Oroszországba, ahol sokkal differenciáltabb álláspontot foglal el, mint kirívóan nacionalista testvére, Nikita Michalkow, aki alapvetően propagandafilmet készít. De Konchalovsky saját kultúráját is úgy nézi, hogy egy szlavofil német főszereplő többé-kevésbé azt javasolja neki. Axenberg Csehov iránti szeretete nem utolsósorban annak a ténynek a kifejezése, hogy Koncsalovszkij maga is többször kipróbálta magát a színdarabjain - a "Ványa bácsi" filmváltozata időközben kánoni státuszt kapott.

Különös körülmények között olyan motívumok jelennek meg újra a „Paradicsomokban”, amelyek szintén központi szerepet játszottak a német történészek 1980-as évekbeli vitájának keletkezésében: A büntetőjogi rendszerek összehasonlíthatóságának kérdése Axenberg történelem naiv megértésének következményeként merül fel. az egyik szakasz szerint a kommunisták "paradicsomot akartak teremteni a földön - és képesek erre". A sors azonban a másik oldalra helyezte, azon az oldalon, ahol a zsidókat "parazitáknak" tartják.

A paradicsom és a pokol közötti szakadékon

A „Paradicsom” rossz történelmi-politikai értekezéssé válhatott, ha Axenberg (Christian Clauss alakításában) karakterét végül nem árnyékolta be teljesen Olga, akinek tapasztalatai - és végső soron a legmagasabb értelemben vett etikai döntés - minden múlik. Konchalovsky ezt a szerepet saját feleségével töltötte be: Julija Visotszkaja megmutatja az ember teljes nyilvántartását, egy gyönyörű nő csábító erejét, aki még mindig spekulálni tud a csatlós kéjes ösztöneivel. De akkor annyira alapvetően elrabolják emberségét, hogy egy ponton hajlandó még felismerni a mester faj hülyeségeit. Ez az egyik legerősebb jelenet, mert dilemmába sodorja Helmut: Érzi a csalódást abban a tényben, hogy Olga átadja méltóságát, mert csak akkor van esélye a túlélésre, hogy átadja magát a hatalmában.

Ebben a pillanatban, amely a szó legjobb értelmében drámai, a film teljes sajátos konstrukciója betetődik és ezáltal megváltozik is - a paradicsom és a pokol között egy szakadék fekszik, amelyet csak a rászoruló emberek mérhetnek meg, de nem a legnagyobb erővel.