Pippo Delbono "A La GioiaJoy egy show, ahol az élők és a holtak találkoznak"
Az öröm legalább meglepő téma a műsoraihoz. Ha követjük az Ön által adott interjúkat, gyakran beszélünk arról a "kiáltásról", amely szembeszáll a háborúkkal, az embertelenítéssel, a gonoszsággal abban a világban, amelyben élünk. Anyád kérdésére, hogy a műsorokban nincsenek-e fénytémák, azt válaszoltad, hogy a színháznak beszélnie kell az emberek fájdalmáról és szenvedéséről. Milyen örömre utal a "La Gioia/Joy" című műsor címe, amellyel idén visszatérsz Nagyszebenbe a Fesztiválon?
Pippo Delbono: A "La Gioia/Joy" a fájdalom szülötte. Az előadás elején azt mondom a közönségnek, hogy a címe ugyanúgy lehet: "Örömösség". De nem egy bizonyos örömről van szó, ahogy egy olasz dal mondta: "tegyünk úgy, mintha minden rendben lenne", hanem inkább arról a lehetőségről, hogy örömet leljünk, amikor átlépünk az élet forgószélén. Úgy gondolom, hogy a színház az egyetlen hely, ahol maradtunk, ahol szembesülhetünk a színészekkel és a közönséggel, az élet nagy témáival, például: születés, öregedés, halál, azok elvesztése, akiket szeret vagy elveszíti önmagát saját magad. Ezek a témák keresztezik a kultúrákat és korszakokat. A modernitáson vagy az ókoron túl ezek az emberi lény mély témái. A "La Gioia/Joy" meg akar szabadulni a test földi fájdalmától, leválik a testről és repülni akar.
A bemutató 2018-as premierje óta 2019 februárjában történt Bobò elvesztése, több mint a társulat egyszerű színésze, a színházad sajátosságainak igazi látványa. Hogyan befolyásolta a társulat e sokéves tagjának halála a műsor menetét, és hogyan folytatja Bobò nélkül ?
Pippo Delbono: Számomra Bobò halála mind érzelmileg, mind emberileg és művészileg hatalmas veszteség volt. Bobò volt apám, testvérem és fiam. Bobò hozzájárulása a színházhoz, a filmekhez és az opera produkcióihoz pótolhatatlan. Ezért soha nem gondoltam Bobò leváltására. Számomra ilyen dolog elképzelhetetlen volt. De ugyanakkor nem akartam levágni azokat a pillanatokat, amikor megjelent a műsorból, ezért úgy döntöttem, hogy inkább egy madárcsicsergésszerű hangján idézem fel az emlékét; mindazzal a szelídséggel és könnyedséggel, amely áradt ebből a kis emberből, aki csaknem 50 évet élt menedékházban, majd 23 évet velem, a társaságomban. Kis ember, aki ismerte a színház mély és rejtélyes jelentését. A műsor tisztelgéssé vált Bobò előtt, neki szentelték, sőt, azt hiszem, hogy Bobò akkor is ott van, amikor már fizikailag nincs jelen. A "La Gioia/Joy" olyan előadás, amelyben az élők és a holtak találkoznak, együtt táncolnak és énekelnek. Bobò továbbra is jelen van a hangján és mindazon keresztül, amit az évek során adott nekünk.
Az önéletrajz minden műsorában jelen van. Végül is egy rendkívüli bátorság és őszinteség gesztusa, amely táplálja a műsorok lényegét. A "Le poète en colère" (egy önnek dedikált dokumentumfilm címe) hű metafora lehet, amellyel jellemezném színészi jelenlétét a színpadon. Csak a mikrofonnál szólva a műsorok szövege improvizációnak tűnik. Hogyan születik dühük és költészetük?
A szabad tánc, függetlenül a koreográfiai normáktól, vezérmotívum a műsorokban, a szereplők képéhez kapcsolódik, kiegészíti azokat a szavakat, amelyekből gyakran belefárad. Mi a szabad tánc szerepe az előadások felépítésében?
Rendeztél néhány kísérleti filmet, de a színházi előadásokban egyre inkább használod a filmvetítéseket. Miért van szükséged filmre, milyen helyet foglal el a színpad gazdaságában?
Pippo Delbono: A film segít közelebb kerülni az emberekhez; embereket, helyeket, tereket, légköröket keresni. A forgatás lehetővé teszi számomra a részletek felismerését, a szemek alapos tanulmányozását, az emberi lény apró részleteibe való bejutást. Amikor egy arcot filmezek az előtérben, annyi ellentmondást fedezhetek fel, hogy másképp nem tudnék észrevenni egy színházi előadásban. A film színházba illesztésével alkalmam volt felfedezni, hogy bizonyos dolgok, bizonyos tájak, helyek, képek hosszabb ideig vetíthetők a színpadra, mint amit a filmben megtehet. Ha a virág hosszú sorrendjére vagy az "Orchideák" hó sorrendjére gondolok, vagy a kukoricatáblán lévő menekültek képére az "Evangélium/evangélium" -ra gondolok, akkor rájövök, hogy hosszabb ideig tervezhetném a sorrendet, mert filmes képekkel egészítik ki a színészek jelenlétét, a szót, a hangot és a zenét a színpadon. Ezek a színházi elemek véleményem szerint vitalitást adnak a filmnek, élettelibbé teszik, mintha moziban vetítenék.
* a kulturális tőke számában megjelent cikk. 17 különkiadás FITS