Rita Hayworth egészségtelen fantáziája; Amerika
Valljuk be, Hollywood legelragadóbb színésznője Rita Hayworth lesz és marad. Karrierjét mégis nagyjából elfelejtik. Tiszteletére a nyilvánosság kevésbé tartja meg a nagyszerű táncost és színésznőt, mint egy nő-tárgy képét, aki szerencsétlenségét okozta.
A gyönyörű vörös hajú, a média gyakran megtartja erotikus táncát Gildában (Charles Vidor; 1946) a "Tedd a hibát a mame-re" hangjára. A lendület őszinte, a hang magával ragadó. Gilda/Rita kéjesen leveszi a kesztyűjét. Több ezer ember szíve borult fel abban a pillanatban. Rita Hayworth, ez a végső fantázia. Tökéletes formák, angyali arc, film noir osztály, amelyhez csak Lauren Bacall és Bette Davies tudott passzolni. Pedig semmi sem kínosabb, mint fantáziálni erről a színésznőről. Mert nem róla fantáziálunk, hanem egy modellezett képről. Olyan kép, amely a nyilvánosságot elfeledteti valódi tehetségével, és amely a végéig szenvedni fogja.
Az érzéki fenevad
Mivel Rita nem volt sem vöröshajú, sem színésznőnek szánták, nemhogy ideális amerikai nővé vált. A férfiak folyamatosan visszaélnek testével, arculatával és természetesen a lelkével. Az apa zsarnoki, alkoholista és vérfertőző volt. Első férje, Edward C. Judson szándékosan átalakítja őt azzal az ürüggyel, hogy átvállalja a karrierjét. Barnáról az eredeti Sevillana vörösre változik. Fogy, és kozmetikai műtétet végez. Hogy vékonyabb legyen az arca, Judson eltávolítja az őrlőfogait. Az érzéki fenevad készen áll, csak a Tex-Avery farkasainak szájába kell dobnia.
Rita Hayworth 1930-ban: átalakulása előtt
Túl gyakran a színésznő két dologra redukálódik: a femme fatale-re és a zseniális táncosra. Noha ez a két szempont valóban fontos, közös használatuk zavaró. A hírhedt Bloody Arénában (Rouben Mamoulian; 1941) Rita Hayworth egy csábítót, Dona Del Sol-t alakítja, aki bikaviadalost használ játékaként. Rita Hayworth egy márka, a "femme fatale" címke, amelyet mindig gátlástalan férfiak járnak. Összehasonlításképpen: Bette Davies-nek sikerült több kétértelmű nő, pestis, manipulátor szerepét megszerezni, de kompozíciói néha feminista hangnemben alakultak ki, mindig többszintű olvasással (La vipère, L’insoumise, Eve).