Steven Spielberg és Peter Jackson Interjú Tintinnek

Amikor két óriás megtámad egy kis belgát, mozgásrögzítésen alapuló 3D animációs filmet eredményez. Valami meggyengíti Spielberg, Jackson és Tintin rajongói kíváncsiságát. Találkozás két új cinkos között.

spielberg

Mennyire volt nehéz adaptálni Tintint, mert hűnek kellett maradnia Hergével szemben, miközben a filmnek megadta a saját stílusát, és olyan filmet is kellett készítenie, amely nem volt túl gyerekes ahhoz, hogy vonzó legyen a felnőttek számára, ugyanakkor a legfiatalabbak számára is elérhető marad ?

Steven Spielberg: Megtalálható egyensúly volt, de a szerencsének köszönhető, hogy Hergé örökösei elfogadják, hogy mi szabadon adaptáljuk Tintint. Nem kényszerítettek ránk szó szerinti alkalmazkodást. Egyetlen Tintin-kaland nem tart tovább 30-45 percnél a képernyőn, ezért használunk két és fél albumot, a The Crab with the Golden Claw -t Tintin és Haddock kapitány találkozójához, The Unicorn titka és egy kicsit. Rackam Le Rouge kincse. Látunk még egy kicsit Rackam Le Rouge-ot a következő Tintinben, amelyet Peter gyárt. És igaz, hogy a rendező mindig hozza a saját érzékenységét az általa készített történethez, de Tintin esetében Peter és én soha nem hagytuk abba a gondolatot, hogy Hergé mit tett volna, ha ő maga vezeti az adaptációt.

Peter Jackson: Valóban elengedhetetlen volt számunkra, hogy ne tegyünk túl sokat magunkból a filmbe. Arra törekedtünk, hogy Hergé saját érzékenységén, kaland- és komédiáján keresztül tereljük magunkat. A Tintin szépsége az olvasás különböző szintjeiben rejlik. A legfiatalabbak követendő modellnek tekintik, és arról álmodoznak, hogy megélje kalandjait. De ahogy öregszik, már nem látja Hergé történeteinek politikai üzenetét, szatíráját, paródiáját, iróniáját, de hatásait sem. Szerette az 1920-as, 1930-as és 1940-es évek hollywoodi filmjeit, Charlie Chaplin-t, Buster Keatont és a pudingos néma vígjátékokat. Ezek olyan vígjátékok, amelyeket Steven és én is szeretünk. Sok közös dolgot fedeztünk fel Hergével, és nem volt nehéz Tintint adaptálni ahhoz, hogy hűek legyünk ahhoz, ami Hergére hatott.

S. S.: A forgatókönyvírók választása is döntő volt. Steven Moffat írt nekünk egy első verziót, de aztán el kellett hagynia minket, hogy megírjuk a Sherlock és a Doctor Who sorozat új epizódjait. Joe Cornish és Edgar Wright vette át az irányítást. Mindhárman alkalmazkodni tudtak Hergéhez és átvették Hergé hangját.

P.J .: Úgy éreztük, hogy mindazoknak, akik kreatívan együttműködnek a Tintinben, rajongóknak kell lenniük a Tintinért, hogy a Tintin szelleme természetesen utat találjon a filmben. Nem akartunk külföldieket a Tintin közösségbe (nevetésben tör ki). Mi hoztuk létre ezt a kis klubot ...

S. S.: Külföldinek éreztem magam, mert Tintint későn fedeztem fel, 1981-ben, az Elveszett Bárka kalandorainak francia áttekintésével, amikor mindannyian Tintinnél születtek és nőttetek fel. Aztán megtudtam, hogy néhányan még 1981-ben sem születtek! (nevet) azonnal jobban éreztem magam !

Mint mondta Steven, 1981-ben egy francia hasonlította össze Indiana Jonest Tintinnel. Gondolja, hogy amikor meglátják a filmjét, az amerikaiak most összehasonlítják Tintint Indiana Jones-szal ?

P.J .: Igen ! Ez fordítva lesz !

S. S.: Ha vannak emberek, akik szeretik összehasonlítani a filmeket, akkor az amerikaiak! Szeretnek olyan tárgyakat találni, amelyek emlékeztetik őket arra, amit szerettek.

Steven, Tintin az első mozgásrögzítő filmed (mocap). Hogyan közelítette meg ezt az új technológiát, tanácsokat kért az igazgatóktól, vagy magához ragadta magát és megtanulta? ?

S. S.: Ha belevágtam volna, megfulladtam volna, a medence olyan mély volt! (nevet) Nem, a Zemeckisbe és a Cameron Egyetemre jártam (mosolyogva). Egy-két napot töltöttem Bob Zemeckis forgatásán, a legelső, a mocapot használó filmben, a Le Pôle Express-ben. Néhány hetet töltöttem James Cameron Avatar-jának forgatásán is. És sokat tanultam. De ez a technológia is gyorsan fejlődött, egy meglehetősen mesterséges végleges renderelésből egy rendkívül fotorealisztikus és természetes végleges rendereléssé vált, mint az Avatarban. A mocap legfontosabb elfelejteni, hogy öt perc forgatás után ott van. Ha a történet működik, elfelejtjük az alkalmazott technikát. Ha egy 3D-s film jó, elfelejtjük a 3D-t. 3D, számítógépes grafika, mocap, animáció ... Ezek csak eszközök. Nem azért vannak, hogy javítsák a film történetét, szereplőit vagy hangnemét, hanem azért, hogy javítsák a nézői élményt.