TALIA VAGY mindenekelőtt a munka élvezeteOnline marker

TALIA VAGY: Mindenekelőtt a munka élvezete

Mindenekelőtt a munka élvezete

talia

Vad vörös fürtök raja, amelyet Klosterneuburgban is megmutat Frau Fluth néven - vagyis úgyszólván a vonzó Talia Or védjegye, aki legalább Bécs közelében először mutat be. Nemzetközi utazás, „öt-hat nyelven” felfegyverkezve, ahogy mondja maga, a jeruzsálemi születésű fiatal kora óta Németországban él. Klosterneuburgban teljesíti a "munka élvezetének" a munkájával szemben támasztott követelményét, valamint azt a vágyát, hogy a színpad ne legyen túl konvencionális ...

Renate Wagnertől

Ms. Vagy ezen a nyáron Ms. Fluth-t énekli Klosterneuburgban a „Lustige Women von Windsor” c. Ön Münchenben él, ahol évekig énekelt az Állami Operaházban és a Gärtnerplatztheater színházban. Hogy lehet, hogy soha nem kerültél Bécsbe?

Furcsa módon nem derült ki. A legelején, amikor még mindig mindenhol énekelsz, a Volksoperben csináltam, de nem lett belőle semmi. Sajnos még nem volt alkalmam megfelelő módon bemutatkozni az Állami Operaházban - de talán ez eljön? Az ügynököm, Samantha Farber tudta, hogy Klosterneuburg Mrs. Fluth-t keres, és meghallgatásra küldött Garschall művészeti igazgatóhoz - és így a világ legnormálisabb módján kaptam meg a szerepet.

Volt Frau Fluth a repertoárban?

Gyakran énekeltem Reich Annát a Gärtnerplatztheaterben, így úgymond másodkézből ismertem. De nagyon gyorsan tanulok, zongora csökkentéssel, zongoristával és énektanárommal. Annak érdekében, hogy utazás közben kihasználjam az üres időt, szeretek rögzíteni a fülembe a felvételeket: két nagyon különböző véleményt hallottam Ms. Fluthtól, egyrészt Edith Mathistól, aki nagyon pontosan megfogalmazta, másrészt Juliane Banse-től, aki nagyon finoman és elegánsan értette a szerepet. Soha nem lehet "utánozni" valaki mást, meg kell találnia a saját értelmezését, a személyiségén keresztül szűrnie kell az ábrát, de természetesen javaslatokat kap. És mivel színtúrával rendelkező lírai szopránnak tekintem magam, ez nagyon jó szerep számomra - főleg, hogy Otto Nicolai zenéje egyszerűen gyönyörű.

És hogyan találja meg Klosterneuburgot?

Egy ideje próbálunk, de természetesen főleg a Babenberger-Halle-ban, ahol csak jó időre és szabadtéri fellépésekre lehet számítani, főleg, hogy a kinti színpadi kialakítás nagyon szép. Andy Hallwaxx rendezővel nagyon vicces dolgozni, nagyon konkrét ötletei vannak, amikor így söpör, és azt hiszem, sok pofont fogunk a színpadra állítani, ez nagyon tetszik.

Ms. Vagy az ön önéletrajzában ez áll: „Jeruzsálemben született”. Az ember kíváncsi, hogyan jut eszükbe, hogy Izraelben operaénekessé váljanak.

Izrael nagyon fontos számomra, de életem nagy részében Németországban éltem. Négy éves voltam, amikor a szüleim Aachenbe mentek velem és a nővéremmel. Apám az ottani zsinagógában tanított, édesanyám, aki énekes, a városi színház kórusában énekelt. A tartózkodás valójában csak rövid időre szólt - és maradtunk. Otthon mindig muzsikáltunk, édesanyánk munkája miatt már kiskorától kezdve jól ismertük a színpadot. Netta és én gyermekkorunk óta Aachenben vagyunk a színpadon, igazi kis majmok voltunk, mindig csak a zene a fejünkben. Nagyon jól szórakoztam az éneklésben, és hamarosan rájöttem, hogy van hozzá tehetségem. Így aztán kezdetben édesanyánk tanította mindketten énekesek lettünk - és tavaly szeptemberben, a Salzburgi Állami Színházban a „Fledermaus” premierjén mindketten Rosalinde néven váltakoztunk, ami igazán szórakoztató volt. Egyébként csak zártkörűen találkozunk egymással; művészileg ez volt az egyetlen találkozó felnőtt életünkben.

Hamburgban tanult, de akkor München lett életének és munkájának központja?

Sokáig igen, még mindig ott élek, de felmondtam a szerződésemet a Gärtnerplatztheater-mel, mert sok olyan ajánlat van, amelyet nem tud elfogadni, ha egy helyben ragadt. Mindkét müncheni házban egyszerre énekeltem, és ez nem volt olyan könnyű, amikor ott voltam, mert az intézmények közötti feszültség és a verseny nyomása néha nagyon magas volt. Tanulmányaim és első hamburgi fellépéseim után, ahol még az Állami Operában is megengedték, hogy Papagenát énekeljek, sokat énekeltem, mint te, mint fiatal énekes, és a Gärtnerplatztheaterben azt mondták nekem: „Milyen szégyen, szeretnénk, ha vettem, de álláspontotok éppen elfoglalt! ”Ezért jelentkeztem a Bajor Állami Operaházba, és felvettek a Fiatal Együttesbe. Néhány héttel később megszólal a telefon, a Gärtnerplatztheater kollégája nem vállalta volna el a munkát, akár el akarok jönni. Ez csak vendégszerződésekkel volt lehetséges, mindkét háznál énekeltem, és azt mondhatom, hogy korai napjaimban kétszer is kihívást kaptam.

De ott voltak a nagy szerepek a Gärtnerplatznál?

Igen, és ez egy esély volt, amit nagyon élveztem, amikor öt évig az együttes tagja voltam: főleg Mozartot - vagyis Paminát - és Belcantót - Rossini Rosina és Donizetti Adináját -, valamint olyan operákat játszani, mint Anna Reich és Operett, mint a Valencienne. Az elmúlt években pedig elfogadtam a nemzetközi elkötelezettségeket, bár természetesen egyértelmű, hogy a kis házakban ez a nagy szerep - és a nagyokban a kisebb szerep. A La Scalában hatalmas maszkkal a fejemen énekeltem a sólyom hangját az új „Frau ohne Schatten” -ben Claus Guth vezetésével. Rómában a Woglinde volt Kirill Petrenko alatt, Torinóban Marzelline.

De Wagner nem szerepel a jövőre vonatkozó tervében?

Úgy gondolom, hogy a hangom kiterjedtebb, mint sokan gondolják - nemcsak Sophie-t vagy Susanne-t, hanem Octavianust és Cherubint is el tudtam énekelni, a mélység megvan, a Rossini-Rosinát is énekeltem mezzo változatban. Ennek ellenére nekem is megvan a „coloratura”, és ha Mozart is a legjobb a hangomhoz, és sok szerepére vágyom, akkor is például egy Melisandéről álmodom. De énekeltem egy viráglányt a Valencia-i Parsifal-ban Maazel alatt, majd később Torinóban is: Amíg nem lesz túl drámai, addig működni fog. Eddig csak kis szerepek voltak Verditől, amelyeket nagyon tisztelek, de azt hiszem, még sok minden várat magára, mert a hang fejlődik.

Ön is jelen volt a Bregenz Fesztiválon Mieczyslaw Weinberg „Az utas” című műsorában, szóval nyugodtan vegyen részt a szokatlan eseményekben?

Igen, nagyon. 2009-ben a Bregenz Fesztivál „Aida” -jának papnője voltam a tószínműnél, és David Pountney feliratkozott a következő évre az „Utas” -ra és Weinberg „A portré” -ra is. Azt is megengedték, hogy Weinberg dalait énekeljem egy koncerten, amit különösen élveztem - a dalok éneklése volt az első dolog, amit édesanyánk tanított nekünk, és ez nagyon nagy szerepet játszik az életemben.

Szokatlanul nagy mennyiségű koncertszerepet kínál a weboldalán, Bachtól Bernsteinig, Händeltől Mahlerig, Mozarttól és Haydntól Ravelig és Debussyig. Hogy-hogy?

Azért is, mert nagyon élvezem, és hogy gyakran kap itt lehetőségeket, és a legérdekesebb helyekre utazik. Nagyon jó volt számomra, hogy egy nagy izraeli turnéra mehettem Bach-kantátákkal Zubin Mehta vezetésével, mert bár négyéves koromban hagytam el az országot, évente oda utazom rokonokhoz, egy tanévet is ott töltöttem, és jól érzem magam Nagyon közel Izraelhez.

Ha belegondol a jövőjébe, hol szeretné látni magát néhány év múlva?

Attól tartok, nem tartozom azokhoz az énekesekhez, akik bármi áron álmodoznak bizonyos szerepekről, csak jó produkciókban szeretnék lenni jó emberekkel és élvezni a munkámat. Szép volt énekelni a La Scalában, de nem arról van szó, hogy minden nagy operaházban legyünk. Gyakran a legszebb dolgok spontán és váratlanul következnek be - Despina néven ugrottam be Tokióban a „Cosi fan tutte” -ben Damiano Michieletto produkciójában, miután Hamburgban játszottam szerepet Marco Arturo Marelli gyönyörű, de valamivel konvencionálisabb produkciójában. énekelt. Michielottoéknál az egész egy Alfonso nevű kempingben játszott, én pedig a kolbászállványt „Barrista” néven néztem végig. Szeretek ilyen produkciókban dolgozni, ha azok nem mondanak ellent a zenének.

Ha szabadúszó fiatal énekesként nem túl nehéz az élet, nem kellett volna egy együttes ölében maradnia?

Ez természetesen a kérdés, és valószínűleg csak utólag tudja meg, mi lett volna a helyes. Például nagy sikert arattam Marzelline-nel Ricarda Merbeth mellett a torinói „Fidelio” -ban, új elkötelezettségről beszélünk, de azt veszem észre, hogy a tervezés egyre inkább rövid távú, gyakran sokáig lóg a levegőben. Emellett Deborah Voigt „karcsúsító műveletével” ez a kíméletlen újragondolás elkezdődött, hogy énekesként karcsúnak kell lenned, mint egy modellnek, és szépnek, mint egy filmsztárnak. És ha hozzám hasonlóan - bár karcsú és könnyedén - eltér a szépség ideáljától, még ha csak göndör vörös hajú is, akkor nem egészen illik bele a rendszerbe. Hajlítani azonban nem tudok és nem is akarok, mert úgy gondolom, hogy a színpadon ez elsősorban csak az egyéni személyiségtől függ - rajtam keresztül egy szereplő és zenéjük eljut a közönség béljéig, a fejéig és a legjobb esetben a szívéig, és ezért akarják Nem színlelem Különösen azért, mert úgy vagyok felépítve, hogy a sémától eltérõ dolgok érdekelnek a legjobban - minél bonyolultabb, annál jobb. Még akkor is, ha nem feltétlenül könnyíti meg az életét a nem megfelelőség révén.