A 80-as évek zeneileg nem voltak annyira rosszak, mint hírnevük. Interjú Otmar Binder-rel

A zongoraművész, Otmar Binder Robert Fischernek adott interjújában a jelenlegi "Boogiewoogie Turnaround" albumról beszél, számos más projektjéről és arról, hogy miért preferálja különösen az 1980-as évek popzenéjét.

Michael Heltau társaként végzett munkája mellett az elfoglalt zongoraművész, Otmar Binder szólistákon is aktív, és kiadta a kiváló "Boogiewoogie Turnaround" CD-t, amelyen Christian Dozzler, Geri Schuler és pedálacél virtuóz BJCole hallható . Az énekes Astrid Golda mellett duóprogram is zajlik, amelyben az 1980-as évek válogatott dalgyöngyei hallhatók.

Kulturwoche.at: Hogyan jött létre párja, az Astrid Golda énekesnővel?

voltak
Otmar Binder: Az 1990-es évek eleje óta dolgozom Astriddal. Astrid a Three Girl Madhouse-val volt együtt, és együtt voltunk együttesben, amely gyakran játszott a Roten Engelben [divatos bár Bécs belvárosában; Megjegyzés] történt. Ott volt Manfred Schweng is, aki később Ludwig Hirsch basszusgitárosává vált. Valójában ez volt az első zenekarom. Akkor még csak azt a repertoárt játszottuk, amelyet Astrid szeretett volna énekelni, mind angol, mind német dalokat. Ebből a korai zenekarból sokat átvettünk a jelenlegi duó projektünk programja szempontjából. Főleg az 1980-as évek gyöngyszeme, például az Eurythmics, Joe Jackson, Nena vagy Sheena Easton dalai, új feldolgozásokban, zongorára és hangra csökkentve. Abban az időben egy vagy két duettet is elkezdtünk énekelni, például Jennifer Warnes és Joe Cocker Up Up We Belong.

Hogyan választotta ki a dalokat az új programjához?

A legfontosabb az, hogy meg kell szeressük a dalt. Mindig az volt a célunk, hogy kidolgozzunk egy repertoárt olyan számokkal, amelyek jelentenek számunkra valamit, de amelyeket a saját módunk szerint is előadhatunk, vagy olyan dalokat találunk, amelyekre rányomhatjuk a személyes pecsétünket. Az 1980-as évekből is sok minden van velünk, bár ez az időszak bizonyos szempontból mindig nagyon hiteltelen a popzenében, és sokan zeneileg sötét korszakként fogták fel. De számunkra ez egy olyan időszak volt, amikor nagyon sok zene volt, ami nagyon tetszett. Egyébként mi is ünnepeljük 20. színpadi évfordulónkat a közelgő Cafe Schmidhansl-i megjelenéskor.

Nemrég adtad ki a "Boogiewoogie Turnaround" CD-t. Hogyan történt?

A blues és a boogie-woogie nagyon fontos számomra, mert ez volt az egyik első zenei szerelmem. Apám tanár volt a hegelgasse-i iskolában, ahol Erik Trauner és Joachim Palden voltak a tanítványai. Egy nap nagyjából nyolcéves lehettem, ő előállította a "Shake That Boogie" című albumot [1978; Megjegyzés] otthon, és azt mondta, hallgassa meg ezt! Nagyon izgatott volt ez az LP, nem csak a zene, hanem a hang is. Napokig értetlenkedtem: Hogyan csinálták? Később Joachim Palden időnként eljött a házunkba, mutatott nekem valamit a zongorán, és egy kicsit a szárnyai alá vett. A 80-as években gyakran jártam a Stars Of Boogie-Woogie koncerteken a Konzerthausban, és olyan embereket láttam ott élni, mint Champion Jack Dupree, Axel Zwingenberger, Vince Weber és a Mojo Blues Band.

A Blues és a Boogie Woogie érdekelt-e, mert a popzene fontos forrása is?

Egyetértek! Igen, a blues és a boogie számos más típusú zenében is hallható. Olyan jó forrás, főleg a zongoristák számára. Aki popzongorával foglalkozik, valójában nem kerülheti el a bluest és a boogie-t. Játékában Randy Newman a Blues & Ragtime hagyományra, Elton John inkább Floyd Cramerre hivatkozik. Joe Cocker zongorajátéka is utal erre az ősi hagyományra, és ha figyelmesen hallgat, akár a blues elemeit is hallhatja Queen zenéjéből.

Hogyan sikerült a "Boogiewoogie Turnaround" című CD munkamenete?

A CD elkészítésének egyik fő oka a már említett blues és boogie iránti szeretet mellett Christian Dozzler koncertje volt a Jazzlandben. Amikor meghallottam, hogy Christian zongorázik, énekel és hárfázik, nagyon izgatott lettem, és azonnal éreztem azt a nagy vágyat, hogy Christiannal zenéljek, vagy vele felvegyek valamit! Christian az Egyesült Államokban él, de amikor ismét Ausztriában turnézott, elkezdtük rögzíteni az első duókat. Szinte nem ismertük egymást, és csak a stúdióba mentünk, hogy megnézzük, működhet-e az együttműködésünk. Ez bevált, és onnantól kezdve a CD munkája darabonként folyt.

Hogyan járt a többi zenész, például B.J. Cole és Geri Schuler is?

évek
Néhány hármasra triót is szerettem volna, ezért felhívtam Sascha Lacknert és Michael Strassert. Ez úgyszólván a trió születésének órája volt. A legtöbb darabot élőben rögzítettük, csak minimális túladagolással. Akkor nagyon szerettem volna, ha az angol pedálacél-virtuóz B. J. Cole, akiről egyszer véletlenül hallottam egy Elton John-életrajzban, velem volt. Játszott például a Tiny Dancer című dalon, de számtalan más híres előadóval is felvett már felvételt. Megkerestem a weboldalán keresztül, és meglepő módon azonnal beleegyezett, hogy csatlakozzon a projekthez. Hosszú e-mailes kapcsolattartás után elküldtem B.J. Cole-nak néhány számot, és Angliában rögzítette a dalait. Már nagyon lelkesedtem az első demókért, amelyeket kaptam tőle, ami messze felülmúlta az elvárásaimat. Az is fontos volt, hogy nálam legyen a Pedal Steel, mert nagy vonzalmam van a country zenéhez. Geri Schuler, Charlie Furthner és Oliver Gattringer szintén vendégként érkeztek a stúdióba.

Hogyan került a zenébe?

Olyan családból származom, ahol a zene mindig nagy szerepet játszott. Anyai nagyapám zenekritikus volt, nagymamám az egyetemen tanított. Apám zongorázott, anyám pedig énekelt, együtt Schubert-dalokat játszottak. A testvéreimmel és zenei étrendünk főleg Schubertből és a Freischütz című operából állt, amelyet gyerekkorunkban nagyon viccesnek találtunk. Tehát sok klasszikus zene, de Jacques Brel, Edith Piaf vagy Georges Brassens sanzonjai is. És jazz. A jazz megengedett volt, míg a popzene tabu volt. A jazz elsősorban Ella Fitzgeraldra, Oscar Petersonra és Louis Armstrongra utal. Hatéves koromban kezdtem el zongorázni, és nagyon szerencsém volt a tanáraimmal. Ez 17 körül folyt, aztán hosszú szünetet tartottam, és csak később kezdtem el zongorázni az egyetemen. Csak a semmiből szerettem volna újra megtanulni a hangszert.

Mik a többi projektjei jelenleg?

Főleg Michael Heltau zongoristaként dolgozom. Az Új Mindig Most című műsort a bécsi Burgtheater-ben mutatták be. Aztán karácsonyi estét játszok Heilwig Pfanzelterrel, amelyet december 2-án mutatnak be a Walfischgasse Városi Színházban. Új programon is dolgozom Nicole Beutlerrel. A szólótevékenységeket tekintve pedig egy új CD-n dolgozom, saját német dalokkal.

Interjú: Robert Fischer (2012. október)
Fotók: Christoph A. Hellhake, Kathy Magee

évek
CD tipp:
Otmar Binder: Boogiewoogie fordulat
Kiadó/terjesztés: Jump River Records/Preiser Records (2012)