A Critical Edition Plus súlyhatárai
Judith Butler legutóbbi kiadványában, a Megjegyzések az összejövetel elméletéhez, a szabadság kérdése az első fejezetben derül ki: „A szabadság nem tőlem vagy tőled származik; kapcsolatként keletkezik közöttünk vagy ténylegesen közöttünk «. [1] Tehát ebből az állításból úgy tűnik, hogy a szabadság nem csak egy tevékenység, amelyre a másiknak szüksége van, hanem hogy a vele való kapcsolat határozza meg. Butler elmélete kapcsán nagy érdeklődésre tarthat számot, milyen jelentőséggel bírhat ez a szabadságfelfogás a test és a nemek határaival kapcsolatban. Hol kezdődik a másik fizikai állapotában? Milyen szerepet játszanak ezek a határok a szabadság és a nemek szempontjából? Mennyire fontosak a nemek közötti határok?

Ezekre a kérdésekre az egyik lehetséges választ az úgynevezett body art adta meg az 1960-as és 1970-es években. Amikor a test nemcsak a művészi gyakorlat néma szubjektuma, hanem közege is, akkor elkerülhetetlenül kritikus és ellenálló diskurzussá válik. Valie EXPORT például puskával jelent meg egy erotikus moziban 1968-ban, és a közönség elé ült, a nadrág lyukán keresztül kitett nemi szervét. A test, mint a csatatér, a test, mint a cél és a kutatás tárgya, a test, mint a férfiak és nők közötti határ megvalósítása. Ennek az elemzésnek a célja a testművészet két fontos képviselője, Marina Abramović és Ulay együttműködésének összehasonlítása a kortárs nemek kutatásának egyik legvitatottabb szövegével, nevezetesen Paul B. Preciado Testo Junkie-val - a nemek közötti átmenetről szóló autofikcióval. A fizikai határok átlépése is szükségszerűen nemi kérdés? Vajon a Preciado eredmények új értelmezést nyújthatnak-e a performansz művészetéről? És mi köze mindennek a szabadsághoz?
Művészi korlátok - fizikai korlátok
E sorozat után Abramović egy újabb trilógián dolgozott: A memória felszabadítása (1975), a Hang felszabadítása (1975) és a test felszabadítása (1975). Ezekben a művészi előadásokban különösen egyértelművé válik a test és a szabadság határai közötti kapcsolat. Itt Abramović önkényesen kimond minden ismert szót, sikoltozik, amíg elveszíti a hangját, és addig mozgatja testét, amíg a kimerültségtől a padlóra nem esik. A Rhythm sorozatban alkalmazott módszert itt kifejezetten a szabadság kérdésével kapcsolatban alkalmazzuk, mert ezeknek az előadásoknak a célja mindig a fizikai állapotból való felszabadulás. A cél akkor érhető el, ha a test kimerült, az emlékezet üres és a hang eltűnik. A test csak akkor áll készen a szabadságra, ha nincsenek normális fizikai tevékenységek? Vagy a testet elhagyó szavak, mozdulatok és hangok csak a fizikaitól mentesek? Richard Demarco művész Abramovićot "kiváló jelzőkészítőként" jellemzi. [2] Talán pontosan ezt tette Abramović: a testet jelként, módszerként és művészi tárgyként használva felszabadítja magát a testet.
Teljesítményi és gyógyszer-pornográf határok
A szövegben bemutatott elmélet a Preciado módszerén keresztül kapcsolódik az autofikcióhoz, mert a gyakorlati cselekvés a filozófia egyetlen útja: »Olyan filozófia, amely a testet nem tekinti a techno-vitális átalakulás aktív platformjának, a helyszínen lépked. Ötletek nem elégek. [. ] Minden filozófia az autovisekcióra irányul. [16] Az elméletet saját testére alkalmazva Preciado egy harmadik utat keres, egy lehetséges globális és teljes emberi politikát a farmakopornográfiai uralom alóli felszabadulásról.
Preciado szövege nemcsak ismeretelméleti szempontból érdekes. Az elbeszélt történet nem ábrázol egy tipikus nemi átmeneti folyamatot, és ennek okai abban a filozófiai apparátusban rejlenek, amelyet Preciado részletesen bemutat a szövegben. A feltételezett fizikai határok túllépése itt is egy olyan helyzet átírásaként működik, amelyben az interszexuális és transzszexuális embereket mindig áldozatoknak tekintik, és a műtéti változásoktól függetlenül a biológiai test kegyelmében vannak. Azáltal, hogy átmenetét filozófiai és politikai gyakorlatként érzékeli, Preciado eltávolodik ettől az elbeszéléstől, és egy másik módot kínál a saját testével való bánásmódra, és ily módon arra is, hogy miként és mit mondhatnak rólunk a társadalmi normák.
A határok súlya
A Testo Junkie végre performatív előadásként vagy az Ambramović és Ulay által gyakorolt művészeti gyakorlat és a Butlernél fellelhető elméleti megközelítések közötti kapcsolatként említhető. Utólag a két művész és a filozófus módszere ugyanaz: új attitűdökkel vizsgálni a megadott határokat. Az Abramović és Ulay által megvizsgált testhatárok feszültséget keltenek a kettő között, amely megtalálható a Preciado szövegében is. Utólag látható, hogy ezek a feszültségek, mint a fizikai határok átlépése, konfrontációt jelentenek a nemi határokkal.
Miért tehát a szabadság azokon a határokon belül, amelyek performatívan átléphetők a nemek és a testek között? Végül is a szabadság tudás kérdése. Ez abból áll, hogy megismerjük az emberi lehetőségeket, hogy találkozhassunk önmagunkkal. Szabadnak lenni mindenekelőtt az, hogy tisztában legyünk az ember bármely útjával. Az elbeszélés kibővítése, valamint az előadás gesztusai, amelyek lényegtelennek, feleslegesnek, sőt kontraproduktívnak tűnhetnek, ennek eredményeként és módszerként elérhetőek minden olyan ember számára, aki újra kísérletezni akar. Ezért beszélt ez az esszé eredményekről és vizsgálatokról, mert ezek a művészek, ezek az írók soha nem kínálnak átgondolt emberi feltételeket, hogy mi a művészet, az irodalom és a kultúra szerepe általában és mindig meg kell maradnia: szabad, független és normák ellenes gondolkodás. Amit Abramović és Ulay tett a múltban, és amit jelenleg a Preciado produkál, pontosan ez: a feltétel nélkül ellenálló gondolkodás, mint egyetlen lehetséges cél, amely az ismeretelméleti megközelítésből egy szabadabb lélekből származik.
Ez a szöveg cikkként jelent meg a # 33. Számunkban, a »Freedom« -ra összpontosítva. A kérdést itt találja online üzletünkben.
irodalom
Abramović, Marina/Essling, Lena (2017): Marina Abramović - A tisztító. Berlin: Hatje Cantz.
Abramović, Marina (2012): Az Abramović-módszer. Milánó: 24 ORE Cultura.
Abramović, Marina/Biesenbach, Klaus (2010): Klaus Biesenbach beszélgetésben Marina Abramovićval. In: Stiles, Kristine/Biesenbach Klaus/Iles, Chrissie (szerk.). Marina Abramović. London: Phaedo, 7-32.
Butler, Judith (2016): Megjegyzések a gyülekezés performatív elméletéhez. Berlin: Suhrkamp.
Butler, Judith (1990): Nemi baj. A feminizmus és az identitás felforgatása. New York: Routledge.
Butler, Judith (1993): Azok a testek, amelyek fontosak. A "szex" diszkurzív határain. New York: Routledge.
Millar, John Douglas (2016): Brutalist Readings. Esszék az irodalomról. Berlin: Sternberg Press.
Preciado, Paul B. (2016): TESTO JUNKIE. Szex, gyógyszerek és biopolitika a gyógyszerészeti pornográfia korában. Berlin: b_könyvek.
Schechner, Richard/Brady, Sara (2013): Teljesítménytanulmányok. Bevezetés. New York: Routledge.
Söntgen, Beate (2016): »Szenvedek, ezért vagyok« - az ön okozta fájdalom, mint a politikai művészet legfőbb eszköze. In: Ulrich, Mátyás (szerk.). Ulay - életnagyságú. Lipcse: Spector Books, 111-114.
Ulrich, Matthias (2016): A test a közepes par excellence - Matthias Ulrich Ulayval beszélgetve. In: Ulrich, Mátyás (szerk.). Ulay - életnagyságú. Lipcse: Spector Books, 22-36.
Westcott, James (2010): Amikor Marina Abramović meghal. Életrajz. Cambridge, Massachusetts: MIT Press.