A Verona Juliet szerelmesei több hős, mint a Romeo - L Express
Eric Ruf rendező (balra), Jérémy Lopez és Suliane Brahim, a Romeo and Juliet előadói a Comédie-Française-ban.
Shakespeare híres szerelmi tragédiájából jelenleg Párizsban két változatot mutatnak be. Mindegyikük megmutatja, hogy Verona szerelmesei közül mennyit cselekszik, mint ő. Szinte filozófiai megfordulás. Egy forradalom.
Miss Juliette Capulet, 37100 Verona, Italia. Mindennap fiatal lányok írnak neki, közép-nyugati tinédzsereknek vagy egyetemi lányoknak, akik egy iskolai tankönyv sarkában találkoztak vele. És valaki válaszol nekik, a "Club Juliette" nevében. A világszínház egyetlen más hősnője sem dicsekedhet azzal, hogy így "megvalósult", a nézők fantáziája szülte, nem több Chimène, mint Ophélie, Phèdre, mint a Camellias Lady.
És ha a tragédiát 1595 óta Rómeónak és Júliának hívják, akkor inkább Júliának és Rómeónak kellene nevezni. Sőt, ezzel a mondattal fejeződik be: "Mert soha nem volt fájdalmasabb kaland, mint Júlia és Rómeója."
Mert mindenekelőtt tragédia, az elsőt a fiatal Shakespeare állította össze, egyidejűleg a véres Titus Andronicusszal. A Montagues-t a Capulets-szel szemben tartó gyűlölet ellen, a szerelmeseket halálra vezető halálos kimenetel ellen van akarat, és ez kevésbé a szeretetétől elárasztott Rómeóé, mint Julieté, aki dönt, épít, szerveződik.
"Juliette szűz, de nem ártatlan kommentár az Arte számára, 2008-ban, Stuart Seide amerikai rendező. Mindent megért, mindent megért, tudja, mit akar, mit nem akar, ki akar lenni."
Párizsban jelenleg, mint egy. erkélyen 2016-ban és Shakespeare halálának 400. évfordulója alkalmából rendezett ünnepségen két Júlia szeret, álmodik és meghal a színpadon. A Comédie-Française-ban Suliane Brahimot, a társulat egyik legjobb színésznőjét Eric Ruf rendezi - 1952-re kell visszamennie, hogy a Place Colette-ben megtalálja a játék nyomát.
A Théâtre des Béliers Parisiens-ben (18. század) Manon Montel, a Chouchenko cég igazgatója rendezi és értelmezi a címszerepet, elsöprő adaptációban, teljes lelkesedéssel és szenvedéllyel, ahol Claire Faurot koreográfiái döntő jelentőségűek - és azt gondoljuk Prokofjev zenéjére, aki 2016 tavaszán tér vissza a párizsi operába.
"Annyi bátorsága van, amennyitől fél."
Suliane Brahim Juliette-t dolgozott Ensatt-ban, színházi iskolájában - a monológban, amelyben Rómeót a "tűz lábánál futárokra bízta" -, mielőtt két meghallgatáson hiába próbált volna szerencsét: "Túl sok könny volt a szállításomban, félelem, vágyak, álmok. 20 évesen megfulladunk Júliában. Azóta rendszeresen mondtam a barátaimnak: "Eljön egy nap, amikor már nem játszhatjuk Juliette-et."
36 évesen végre megvan az esélye, köszönhetően Eric Rufnak, a Comédie-Française adminisztrátorának, de a darab rendezőjének és színészének is. "Juliette tüzes szén, nagyon határozott, ezért a karcsú és pompás Suliane választása, játékereje meghaladja a fizikai erejét."
A hősnő azonban nem válik rugalmatlan hódítóvá: "Annyi bátorsága van, mint félelme" - magyarázza a színésznő. "Elnézést kérünk a félelmeitől" - folytatja a rendező. Az erkélyes jelenet, amely veszélyes párkánygá vált, ezt szemlélteti: ez a szerelem vertigo, a szenvedély és az akadály szimbóluma.
Kulcsjelenet, amely arra készteti Julia Kristevát, hogy Juliette "éjszakai nő". "Júlia, ez a nap, július van" - vitatja Manon Montel, emlékeztetve arra, hogy Shakespeare hősnőjének 14. születésnapját, amelyet soha nem ér el, a kánikula magaslatára helyezi, amely aztán Veronát éri és szenvedélyként gyújtja meg a veszekedéseket.