Alex és Morris ”- időskor latexben és porban - Amphitheatre Magazine

Heti színházi magazin Nr. 2020. november 58–11

"A művész feladata, hogy kérdéseket tegyen fel, ne válaszokat adjon" - (A. P. Csehov)

porban

A kihívások a nap rendje. Nem sokkal ezelőtt az emberek azt mondták, hogy van dolguk; most vannak olyan projektjeik, amelyeket mindig új kihívásoknak tartanak. És ami a legfontosabb, kihívás. Mindennek egy kicsit izgalmasnak kell lennie, egy kis kockázatot magában kell foglalnia, hogy legyen valami palliatív hatása. Kihívás a legegészségesebb tej kiválasztása, a munka időben történő elvégzése, nem igaz, olyan pontok teljes listájának ellenőrzése, amelyeket teljes erővel fektetsz be a létezésedbe. A teendőlisták megmondják, hogy mire kell élnünk minden nap. És nyilvánvalóan igazi kihívások. A kihívás valójában egy akadály leküzdésével jár. Van magában valami bonyolult dolog, olyan bonyodalmat hoz, amelyet meg kell oldani. A piacon tett minden séta nem annyira kifinomult, mint a mindennapi ügyeinknek nevezzük.

Stefana Samfira rendezte Michael Elkin "Alex és Morris" című műsora, az Avangardia Színházból, a Cinema Pro csarnokába, valóban művészi kihívás a két főszereplő számára. Cristi Iacob és Alexandru Conovaru két szinte nyolcszázados szerepet játszik, akik a magányos élet után menedékjogban fedezik fel barátságukat. Valódi kihívás minden színész számára, hogy olyan szerepeket játsszon, amelyek messze meghaladják a korát, vagy régen esedékes korokat.

A színházi konferencia a legnagyobb érték; ha már jól megalapozott, és a közvélemény megérti őt, bármilyen furcsa is legyen, minél több hamis igazsággal lehet zsonglőrködni. Nem nehéz elfogadni, hogy a karakterek koránál jóval fiatalabb két színész játssza ezeket az aranyos és pofás öregasszonyokat. Bőséges sminkeléssel, amelyet néhány részletből, néhány csípésből és trükkből jellemző jelmezek segítenek, a külső forma igaz és a nézők könnyen beolvashatók. De vajon a legmegfelelőbb-e ezt a történetet is elmondani?

porban
Annak érdekében, hogy a hirtelen öregedés helyzete minél valóságosabb legyen, a hangsúly csak a megjelenésre, az életkorra összpontosul. Mindkét színész érdekelt abban, hogy a lehető legjobban megtartsa a mozdulatok súlyát, az üreges hangot, nagyon figyelnek arra a ritmusra, amelyet mindig az afferens kórképekkel küzdő idősek sebességére kell csökkenteni, vigyáznak arra, hogy a tikok állandóak maradjanak - a szereplők életkorának valódiságának bemutatásához kapcsolódó cselekvések. Tehát a teendők listája már megtelt. Minden figyelem elmozdul attól, amit mondanak, mit csinálnak, mit éreznek, amit a szereplőknek közvetíteniük kell, erre a kényszerű öregedésre. Az eredmény e szimpatikus öregasszonyok karikatúrás, felszínes értelmezése, amelynek csak a nyilvánosságnak a demonstratív kompozíciókkal való lenyűgöző hatása marad meg. Nincs több hely az árnyalatok gondozására, a belső kialakításra, az elhelyezésre. Az érintések megvastagodnak és az egységesség rendeződik a műsor csaknem 150 percében.

Minden jelenetnek ugyanaz a jellemzője, a beszéd kadenciája állandó, túl kevés átalakulás történik a játék helyzetén belül, és e karakterek "igazságát" elfedi a sok latex és alapozás, amely lassan hámlik és hozzájárul a szellem benyomásához. A párbeszédek humorosak, a helyzetek komikusak, ezért a műsor nézésének élménye megnyugtató. Nevess és érezd jól magad, de nem teljes mértékben kihasználva ezt a darabot. A sorok hozzáadása és egyes jelenetek meghosszabbítása improvizációkkal és viccekkel magyarázva vagy a "javítás" sem segít, de túlterheli az akciót, amíg a közönség meg nem unja ugyanezen eszközöket, és úgy tűnik, hogy a jelenetek feleslegesen megduplázódnak.

Az őszinteség, egyfajta valóságellenőrzés nyomát Ştefana Samfira hozza a színpadra, aki a nővért alakítja, aki gondoskodni tud a kettőről. Kis engedékenységgel, kis tekintéllyel, törékenységgel, amelyet bepillanthat azokba a játékok mögé, amelyeket megenged a betegeknek, akiket családjaként kezel, a színpadi színpadra hozza a természetesség azon érintését, amely megtöri a mozgó rajzfilmek egyhangúságát. Nagyon friss, és a műsorban szükséges ellenpontjává válik. Végső hamisítatlan érzelme az, ami megmenti az egész pályát, és mélyebb értelmet ad ennek a jeleneteknek a régi vázlatoktól elszakadtnak tűnő láncolatának.

A színdarab végén bekövetkezett felfordulás arra készteti Önt, hogy elhagyja a szobát, és növeli az elégedettséget, hogy többször tanúja lehettünk, mint egy ismétlődő előadásnak, ahol nevetgéltetek a mosdóba járás körüli vicceken. A szereplők arcáról megjelenő sminkekkel, a gutásról megfeledkező hangokkal, a mozgásokkal, amelyek egyre mozgékonyabbá válnak azáltal, hogy elvesztik a hangsúlyt ezekre a részletekre, elveszik az egyszerűen fárasztó lelkesedés. Talán, ha a két színész csak idézte volna a konvenciót, és életkorukban eljátszotta volna azokat a helyzeteket, amelyekben a szereplők vannak, vagy esetleg, ha a két báró fokozatos megújulásának lehettünk tanúi, egy felületes értelmezési javaslatban. reális megközelítése a szövegnek, az epithelialis komikus küszöböt túllépték volna, és a tartalom nagyobb hatást gyakorolt ​​volna, mint a.

"Alex és Morris" írta Michael Elkin

Rendező: Stefana Samfira

Val vel: Cristi Iacob, Alexandru Conovaru, Ştefana Samfira