Hely 50 - 41 Andromeda - Halálos por az űrből az Időgépbe A legjobb
A FILMSTARTS szerkesztősége megvitatta és döntést hozott: Itt van az új, frissített lista, amely szerintünk minden idők 80 legjobb SF-filmjét jelenti, éppen a Szerelem Fesztiváljára. Reméljük, hogy élvezni fogja a böngészést és a vitákat.
Robert Wise kultikus rendező "Andromeda - Halálos por az űrből" valóságos vírus thriller-hullámot váltott ki, de az utódok egyike sem áll közel Robert Wise Michael Crichton izgalmas bestsellerének filmadaptációjához. Amikor egy szonda lezuhan Új-Mexikóban, az amerikai kormány mentőcsoportja rémületes képet talál: a Piemont kisvárosban minden embert megölt egy vírusjárvány - egy itató és egy csecsemő kivételével. A kormány egy tudóscsoportot biztosít a fenyegető jelenség kordában tartása érdekében. Megkezdődik a "Wildfire" művelet.
Ötemeletes, föld alatti és hermetikusan zárt laboratóriumban a kutatóknak meg kell fejteniük a betegséget. Az "Andromeda" klassz és kopár, a főhősöket szinte klinikailag színpadra állítják a földalatti kutatóállomáson, elnyomó és elnyomó légkör dominál, a legkisebb hiba katasztrófát válthat ki és a végét jelentheti. Az "Andromeda" nemcsak rendkívül izgalmas, hanem egyértelmű kritikai háttérrel is rendelkezik. Mindenekelőtt az amerikai hadsereg biológiai hadviselők után kutat.
A 2008-as azonos nevű remake nem tudott gyertyát tartani az eredetihez.
"Andromeda - Halálos por az űrből" DVD-n és Blu-ray-n *
Az "Andromeda - Halálos por az űrből" előzetese
Furcsa dolgok zajlanak a San Francisco-i „A testfalók jönnek”: Egyre többen viselkednek furcsán, nem mutatnak ki érzelmeket és úgy viselkednek, mint önmaguk kettősei. Nem csoda, mert az idegen betolakodók fokozatosan lecserélik a nagyváros lakóit érzelmileg hideg másolatokra. Végül csak Matthew (Donald Sutherland), Elizabeth (Brooke Adams), Nancy (Veronica Cartwright) és Jack (Jeff Goldblum) marad. Philip Kaufman sci-fi horrorfilmje Jack Finney azonos nevű regényén alapszik, és már a könyv második adaptációja Don Siegel „Die Demonischen” után. Philip Kaufman rendező szembesíti a nézőt az öntudatlan identitásvesztés ijesztő forgatókönyvével, és az idegen támadást - ellentétben az olyan hatalmas kasszasikerekkel, mint a "Függetlenség napja" vagy a "Világok háborúja" - még rettenetesebbé teszi a mindennapi városi élet szinte észrevétlen behatolása révén. Kaufman folyamatosan erősítette a feszültséget, és céltudatosan a kompromisszumok nélküli finálé felé terelt. A menő Leonard "Spock" Nimoy mellékszerepet tölt be, mint Dr. Lásd David Kibner.
Andrew Niccol „Gattaca” disztópiájában a tökéletesség már nem véletlen, mert itt az emberek kémcsőben jönnek létre, mintha. Az örökletes információk a szülők kérésére megváltoztathatók, egyedi tulajdonságok hozzáadhatók és a betegségek felszámolhatók. Az új alsóbb osztály természetesen fogant emberekből áll, akiket a lakosság szinte gúnyosan „Isten gyermekeinek” nevez, de hivatalosan fogyatékkal élőknek számítanak. A perfekcionizmus mint az emberiség vége:
Debütáló játékfilmjében Andrew Niccols olyan társadalmat ábrázol, amelyben a tökéletességet követelik, és az emberi hibák az elitből való kirekesztéshez vezetnek. Csatlakozik a vitához, amelyet évek óta különféle tudományterületek tudósai folytatnak: hova visz minket a genetikai kutatás? Az emberi genom teljes dekódolásával egy olyan disztópikus forgatókönyv, mint például a „Gattaca”, hirtelen a lehetségesek területén kezd el feküdni. Még egy ok, hogy újra felkeressem a kiemelkedő tudományos fantasztikus thrillert Ethan Hawke, Uma Thurman és Jude Law főszereplésével.
Geoff Murphy Craig Harrison civilizációkritikus regényének ingyenes filmadaptációja " Csendes Föld - Az utolsó kísérlet „Először is ellenállhatatlan minimalizmusával lenyűgöz, amelyet aligha lehetne elképzelni a mai magas oktánszámú kasszasikerű moziban. A végső hűvös drámában a három utolsó ember a földön összeáll, hogy megismerje a bolygó sorsát. Egy sikertelen kísérlet után Zac (Bruno Lawrence), Joanne (Alison Routledge) és Api (Pete Smith) az egyetlen túlélője egy rejtélyes globális katasztrófának Aucklandben, Új-Zélandon. A többiek csak eltűntek - maradványok, nincsenek halottak, semmi!
Geoff Murphy nyugodt narratívája nyugodt lehet, de a nyilvánvaló alatt az óvatosan megrendezett film óriási belső feszültséget és sűrű, komor, elnyomó légkört tár fel - a megmagyarázhatatlan jelenség végül megismétlődhet. A "Csendes Föld" szinte különleges effektusok nélkül kezelhető, a kísérteties hangulat a néző fejében támad, aki szembesül azzal a gondolattal, hogy a földön az utolsó ember legyen. Murphy rendező filozófiai kérdéseket tárgyal az emberiségről, hagyja főhőseit, hogy megoldják a hamis rejtvényt, és ügyesen összefonják igényes témáit egy háromszög történettel - és mindezt azután, hogy a tényleges katasztrófa elpusztította az emberiséget: igazán szokatlan perspektíva.
„Mr. C hihetetlen története” valószínűleg a B-film írójának, Jack Arnoldnak a legjobb filmje, aki olyan műfaji gyöngyöket is megajándékozott velünk, mint például: „Az Amazonas terrorja”, „Az űrből való veszély” és a „Tarantula”: Miután ő Scott Carey (Grant Williams) egy hajókirándulás során furcsa, esetleg radioaktív felhővé kezd zsugorodni. Az orvosok veszteségesek, a fejlődés megállíthatatlannak tűnik.
Hatalmas háttérrel és okos optikai trükkökkel az arányok a perspektívába kerülnek, míg Scott minden magasságcentiméterrel elveszíti az önbizalmat, és a házasságból fokozatosan átfogó értelmi krízissé válik, és végül életveszélybe kerül. Amikor kicsi emberként megpróbálja felvenni a telefont vagy felállítani egy babaházat, az valahogy mulatságos, de amikor végül egy közönséges házi pókkal kell megküzdenie a halálért vívott küzdelemben, a nevetés minden árnyalata a torkodon akad. Mert egyébként Arnold kisfilmje a megrendült férfiasság, a kívülállók és az egzisztenciális félelmek tanulmányozása is.
"Mr. C hihetetlen története" DVD-n és Blu-ray-n *
A "Mr. C hihetetlen története" előzetese
Legkésőbb Brad Bird remek "Ratatouille" -jével a Pixar animációs filmgyártó cég lenyűgözően bebizonyította, hogy animációs filmjeik most ugyanabban a bajnokságban vannak, mint a nagy Disney rajzfilmek klasszikusai - és mindenesetre az elbeszélést tekintve felülmúlják a legtöbb játékfilmet. Csak rövid idő múlva a „WALL · E” átvette a szimpatikus patkány, Remy nehéz örökségét, és Andrew Stanton rendező animációs tudományos-fantasztikus kalandjával sikeresen teljesítette következő Pixar-remekművét. 104 perc tiszta örömmel varázsolja hallgatóságát kicsiknek és nagyoknak:
A "WALL · E" szellemességet, szívet, eredeti ötleteket és elegáns hivatkozásokat kínál olyan sci-fi remekművekhez, mint Stanley Kubrick "2001: Egy űr Odüsszea". De vannak olyan disztópikus elemek is, amelyek a „WALL · E” értelmezését a fogyasztás és a kapitalizmus okos elmélkedéseként javasolják: A kicsi Wall-E tisztító robot az utolsó gondolkodó lény egy elhagyatott és teljesen szemetelt földön. Amikor találkozik a kereső drónával, Évával, és mélyen szerelmes úton követi az űrbe, ott találkozik az emberi civilizáció elhízott, dekadens maradványaival, akiknek gazdasági és ökológiai bukása a mi időnkben történt.
Az "Interstellar" projektet Christopher Nolan örökölte Steven Spielbergből, akit eredetileg rendezőnek szántak, és az erősen érzelmes űropera valójában kissé úgy tűnik, mintha az "ET" alkotójának érzelmi narratívája dörzsölte volna az egyébként menő briteket: Nolan kezdi 165 millió dolláros eposza szinte meghitt családi drámaként, és a film legerősebb jelenetei azok, amelyekben apja (Matthew McConaughey), aki az emberiség megmentésére vállalkozott, megmutatja azt a fizikai megosztottságot, amelyet megnyílt közte és a földön sokkal gyorsabban öregedő gyermekei között. A téridő és a féreglyukak bonyolult elmélete érzelmileg hozzáférhető mozi lesz, amely minden érzéket megnyer.
Rajongói körökben íratlan törvény, hogy a páros számú "Star Trek" filmek sokkal jobbak, mint a páratlan számú sorozat filmjei - ha J.J. "Star Trek - A jövő elkezdődött" újraindítását vesszük. Abrams (11. rész) egyszer. Számunkra a nyolcadik film, a "Star Trek - Az első kapcsolat" a franchise legerősebb filmje. A rajongók számára az Enterprise űrhajó Jonathan Frakes által rendezett kalandja tökéletes folytatása a "Star Trek - A következő évszázad" sorozatnak. és különösen a legendás dupla epizód "Mindkét világ legjobbja". Önmegvetően („Soha nem kell pisilniük a 24. századi embereknek?”), Rendkívül sötét történetet mesélnek, különös figyelmet fordítva a részletekre (beleértve számos vendégszereplést), és a Borg-tal, amely valószínűleg az egész Enterprise narratív univerzum legfélelmetesebb idegen faja, mint antagonisták Jelenetkészlet.
De a nem rajongók számára is a „Star Trek - Az első kapcsolat” egy sokoldalú, sikeres tudományos-fantasztikus film, izgalmas cselekménnyel, remek légkörrel és rengeteg akcióval. A sorozathoz hasonlóan itt is az Android-adatokon (Brent Spiner) van a hangsúly, amelyek erősségei és gyengeségei viszont felvetik az emberi határainak időtlen filozófiai kérdését.
A „Kétszer élt ember” című filmben John Frankenheimer rendező megálmodja azt a régi álmot, hogy újrakezdhessen egy új identitással, egy sötét rémálommal hideg fekete-fehérben, ami még sötétebb és paranoiásabb, mint néhány évvel ezelőtt. című politikai thriller "A félelem nagykövetei". A New York-i banktisztviselő (John Randolph) baljós társaságot vesz fel egy új élet megkezdéséhez. Plasztikai műtéten kell átesnie (most: Rock Hudson!) És új néven kezd művészként Floridában, új névvel.
De a feltételezett újjászületés csak egy újabb, még örömtelenebb és szabadabb báb létezéshez vezet. A konformista fogyasztói társadalommal szembeni kritikus hangok ugyanolyan egyértelműek, mint az operatőr, James Wong Howe expresszionisztikusan stilizált képei: A film, amelyet az eredetiben egyszerűen és félreérthetetlenül „Másodiknak” neveznek, éppen azért kényelmetlen, mert tudományos fantasztikus forgatókönyve annyira egyértelmű elmondja a jelen sötét oldalát - és ez még mindig több mint 50 évvel a premier után érvényes.
George Pals filmadaptációja H.G. Wells azonos nevű regénye, az „Időgép” 1895-ből nemcsak az 1960-as évek egyik legsikeresebb tudományos-fantasztikus filmje, de még mindig lenyűgöző klasszikus, amely megalapozta az időutazó filmek alfaját. Különösen a szeretetteljes felszereléssel (a bemutató a viktoriánus korszak stílusában tervezett időgép) és a lenyűgöző, kézzel készített speciális effektusokkal hat:
A tudós George (tökéletes: Rod Taylor) időgépével a 20. század küszöbéről utazik a jövőbe, három világháborút él át, és a 802 701-es évig folytatja. Ott talál egy látszólagos paradicsomot, ahol a szelíd Eloi él. George megmenti a gyönyörű Weena-t (Yvette Mimieux) a fulladástól, miután senki más nem avatkozik közbe. De nem ez az egyetlen furcsa dolog ezen a helyen: a könyvek porrá omlanak, és a majomszerű Morlockok a föld alatt élnek, akik gépeket működtethetnek, és akiknek Eloi az irányítása alatt áll.
* Az Amazon ajánlat linkjei úgynevezett affiliate linkek. Ha ezen linkeken keresztül vásárol, jutalékot kapunk.