Interjú Stallone-val "Így kerülsz szörnyű filmekbe" Kölner Stadt-Anzeiger

Bejelentkezés itt

Személyes adatok megtekintése és szerkesztése

stallone-val

A hírlevél beállításainak áttekintése

Feliratkozások kezelése (beleértve a KStA PLUS-t is)

Még nincs fiókja? Regisztráljon itt

Az Ön személyes területe

Előfizető állapota: Jelenleg nincs aktív előfizetés

PLUS előfizetőként hetente több mint 250 KStA-PLUS cikkhez férhet hozzá

Hetente több mint 100 PLUS cikkhez férhet hozzá, és élvezheti prémium cikk nézetünket

Kérjük, aktiválja fiókját

profil

Személyes adatok megtekintése és szerkesztése

Hírlevél

A hírlevél beállításainak áttekintése

Feliratkozás kezelése

Feliratkozások kezelése (beleértve a KStA PLUS-t is)

Interjú Stallone-nal: "Így kerülsz szörnyű filmekbe"

Mr. Stallone, 30 év alatt több mint 20 forgatókönyvet írt és tíz filmet rendezett. Mi a legnagyobb kihívás - írás, rendezés vagy színészi játék?

SYLVESTER STALLONE: A levél. Ez a legmagányosabb, csak te vagy az üres lap. Nagyon mélyre kell menned, hogy kihúzd magadból a történetet, küzdesz az író blokkjával, és az írási folyamat során elkerülhetetlenül kétségbe fog esni. A rendezés viszont egyetlen jutalom, például egy zenekar vezetése. Ez csak a legjobb!

Hogyan jött létre az első forgatókönyv-munkád?

STALLONE: New York területe, ahol felnõttem, nagyon nehéz volt, és azt álmodtam, hogy jobb világról van szó - innen a „Paradise Alley” cím. A könyvnek erős szürrealista elemei voltak, sok múzeumlátogatás ihlette. Még a "Rocky" előtt írtam.

Azonnal eladhatta és megvalósíthatja első forgatókönyvét - ez Hollywoodban szokatlan.

STALLONE: Valójában gyorsan eladtam a Paradise Alley forgatókönyvét: 110 dollárért. Később egy öntés révén nyílt egy másik ajtó, egy stúdió 20 000 dollárért akarta az anyagot. De nekem már nem voltak jogaim, a felek gyűlölték egymást, ezért írtam először a „Rocky” -ot, valamit egy „kisemberről”, akivel jól lehet azonosulni, a többi már történelem.

Ami fontos, hogy a nagy közönséget filmszereplőkkel inspirálja?

STALLONE: Tíz-tizenöt egyetemes érzés létezik, amelyek mindannyian osztozunk. Félelem, például féltékenység, bizonytalanság, büszkeség, önmegvalósítási késztetés. Mindezek a körülmények közel állnak a nézőhöz. Ha ezt elcseszed, az katasztrófa lesz - és láttam közülük néhányat, mert a fejembe vettem, hogy létrehozzak valamiféle "szuper karaktert". De az érzések trükkös dolog. Nem szabad elveszíteni őket, különben elveszíti a közönséget. De ha túlságosan érzelmes vagy, az emberek kínosnak és hülyének tartják. Ez egy nagyon jó sor. Egyetlen komoly filmes sem akarja azt mondani, hogy szentimentális. De nem kell félni az érzéstől, mert ez a titok - elvégre mindannyian sírunk, amikor a kutyánk meghal.

Nehéz filmeket rendezni magaddal a főszerepben?

STALLONE: Nem értek egyet az uralkodó véleménnyel. Könnyűnek tartom magam színre állítani. Az én koromban már elég jól meg kell ismernie önmagát, és tudnia kell, mit tehet és mit nem.

Van speciális rendezési technikád?

STALLONE: Amikor rendezek, a forgatókönyv minden sorát megjegyzem, beleértve a többiek szövegét is. Akkor egyfajta autopilóta üzemmódban vagyok a készüléken, és teljes mértékben az emberekre, a fényre, a légkörre tudok koncentrálni. Ezen felül teljes mértékben támaszkodom a csapatomra, különösen a nagy, pazarul koreografált jeleneteknél, mint a harcok vagy a táncmontázsok. Az elején lenyűgöző beszédet mondok, hogy mindenki azt gondolja, hogy különös tekintettel vagyok rájuk.

Hogyan jutott el John Travoltával az Élve maradni rendezéséhez?

STALLONE: Nem sokkal az „Első vér” után nem igazán érdekelt. De akkor Jeffrey Katzenberg jött felém - és én éppen elutasítottam a „Keresztapa 3” -t, és arra gondoltam, talán meg kellene néznem. Amikor elolvastam a forgatókönyvet, el voltam ragadtatva: egy olyan ember története, aki azt gondolja, hogy jobb, mint ő, nagyon egyetemes téma. A probléma az volt, hogy Travolta akkoriban nagyon bizonytalan volt, karrierrel és súlyproblémákkal küzdött, és feltétlenül fel kellett ajánlanom neki egy olyan forgatókönyvet, amiben jól érezte magát. Tehát itt is hangsúlyoztam a "hátrányos helyzet" aspektusát, amellyel az ember együtt érez.

Könnyű volt Travoltát vezetni?

STALLONE: Hmm. Egyrészt igen, mert valóban zseniális. Másrészt ő nem tartozik azon színészek közé, akikkel időnként keményen megküzdhetsz. Nem mondhatja meg őszintén: "Ez szörnyű volt". Vigyázni kell: "Tegnap nem volt olyan jó, mint lehetett volna" a legmagasabb érzés. Travoltával pedig egy ilyen mondat túl sok lehet.

Vannak-e olyan szerepek, amelyeket inkább nem játszottál volna el magad, vagy ahol sajnálod, hogy képtelen voltál befolyásolni a forgatókönyvet és az irányítást?

STALLONE: Igen, gyakran szerettem volna, ha legalább „átírok”, de a stúdiók és az ügynökök másképp működnek. Örülünk annak, hogy David Fincher egy érdekes, de nem tökéletes könyvet szerkeszt és implementál, majd másnap egy másik rendező helyébe lép, és lehet, hogy nem is beszél az Ön nyelvén. Ugyanez van a szerepekkel is: ügynököm az éjszaka közepén telefonál Japánban, ahol promóciós turnén vagyok, és kiabál a telefonba: „15 perc áll rendelkezésére, hogy eldöntse ezt a szerepet, különben Warren Beatty játszik az. ”És így mindig olyan szörnyű filmekbe kerülsz, amelyek könyveiben nem vagy meggyőződve. Esküszöm magamban, hogy már nem így hozom meg a döntéseimet. Akkor hiú vagyok, hagyjam magam bebugyolálni és újra és újra csinálni.

"Komoly filmrendezőnek" írnád le magad?

STALLONE: Tudod, nagyon komolyan veszem a munkámat. De abban a bizonyos „hírnév” értelmében, hogy valaki nagyon politikai, mond valamit az „emberi állapotról”, ebben az értelemben nem feltétlenül. Martin Scorsese komoly filmrendező? Coppola? Ők filmrendezők. Cselekvő. Sokan, akik „komoly filmrendezőknek” hívják magukat, valami nagyon sötétben vannak. Művészetükért élnek és halnak meg, és általában nem érdekli őket, ha valaki meg akarja nézni a filmjeiket.

Kyra Scheuer rögzítette a kérdéseket és válaszokat a „Master Class” alatt.