Isabella Blow, az őrület kalapja alatt
Belépés
Fiók létrehozása
Jelszó visszaállítás
A 2007-ben elhunyt brit divatszerkesztő ma is ugyanolyan befolyásos, tekintve azokat az embereket, akiknek múzsája volt, de mentora is.
A kalaptervező múzsája, aki felfedezte Stella Tennant és Sophie Dahlt, de Alexander McQueen barátja és mentora, Isabella Blow is több szerepet töltött be egy 48 éves életben.
2007-ben halt meg, ahogy élt: a normán kívül. Az általa szervezett buli alatt bejelentette, hogy bevásárolni megy. Eszméletlenül találták a ház fürdőszobájában, miután nagy mennyiségű gyomirtót ivott. A londoni Somerset-házban jövő év március 2-ig látható kiállítás emlékezik meg egy múzeum életéről és stílusáról.
Történelemóra kalapban
Hányan tudták, hogy a tizennyolcadik században divat volt, még elegáns is, csónakmodelleket viselni a fején, hogy megünnepeljék a britek francia győzelmét? Ez csak egy részlet és az öröm történelmi fűszere egy Isabella Blow képére és hasonlatosságára létrehozott kiállításon.
A mesés nőnek volt egy ilyen kalapja, amelyet Philip Treacy készített, kérésére. Blow átfogó ismeretekkel rendelkezett a történelemről, a vidéki életről és a természetről, nagy szerelmese volt a kerteknek és különösen a rózsáknak.
Kalapok segítségével mesélte el történetét: anyja legkedvesebb emléke, amely lehetővé tette számára, hogy kipróbálja a rózsaszín sapkát. A Blow egyik híressé tett története arról szólt, hogy 14 éves korában elhagyta otthonát, amikor édesanyja hivatalosan kezet fogott az ajtó előtt. Egy másik történet, amelyet szívesen megismételt, az volt az első találkozása második férjével, Detmar Blow-val, aki a beszélgetést kalapjának bókolásával kezdte.
Detmar és Isabella Blow esküvőjükön
Történet a divat erejéről és korlátairól
A kiállítás életrajz, csak egy nő ruhájában, aki azt mondta, hogy nincs erősebb antidepresszáns, mint egy kalap hatása. Aztán öngyilkos lett. De amíg élt, Isabella Blow-nak nagy szerelme volt: lényegében a divat. Szenvedélye, de tehetsége is, még életének vége felé is érezvén, az összes tervező, akit közel tartott és vezetett, irányította. Elmélet, amelynek ellentmondana minden esemény és tiszteletadás, amelyet halála után hoztak.
A kiállításnak egyértelmű oka van: az, hogy Isabella Blow helyet foglaljon el a divat történetében, "jól megérdemelt hely", amint azt a "The Guardian" brit kiadvány megírta. A kurátorok Daphne Guinness és Treacy voltak, akik egy divatszerkesztő posztumusz show-jává tették. Más szavakkal, a kiállítás nemcsak a kalapokról szól, hanem a brit divat modern történetéről, amelyet teljes egészében olyan emberek írtak át, mint Isabella Blow.
Képek az Isabella Blow-nak szentelt kiállításról a londoni Somerset House-ban FOTÓ Reuters
Isabella vicces része
Ha maga a "kiállítás" kifejezés meglehetősen rugalmatlan és szigorú érintést hoz a légkörbe, akkor ennek a nonkonformista nőnek a kiállítása meglehetősen vicces. A Blow által a Sunday Times együttműködés során neki küldött faxoktól kezdve az összetéveszthetetlen nevetésére és vicces emlékeire való különféle utalásokig - Andy Warhol egy buliban barátkozott vele, mert különböző színű cipőt viselt. a múzeum teljes életének bizonyítéka.
"A fújás nagyon vicces volt, szarunak nevetett. Nagyon aggódott, hogy nevetése meggyőzhet másokat arról, hogy őrült "- írja a The Guardian.
A csapás a fiatal tehetségeket helyezte a figyelem középpontjába, amelyek meghatározták a kreatív reneszánszot az 1990-es években Angliában. Valahogy soha nem hibázott. Hussein Chalayan tervező egyetemista kiállításán elküldte, hogy találjon egy tekercs szemeteszsákot, amelyben később bepakolta ruháit és elküldte a Browns butikba. A gyűjtemény azonnal megjelent az eladó kirakatban. Volt idő, amikor Phillip Treacy és Alexander McQueen londoni otthonában éltek és dolgoztak, ahol "varázslat támadt", ahogy Treacy leírja.
Azok a szagok eltűntek
Amikor a kurátorok először megvizsgálták a kiállítandó ruhák gyűjteményét, "Frabas", Isabella Blow kedvenc parfümjének érzékeny, de tiszta illata "fogadta" őket. Alexander McQueen egy teljes szobát parfümölt ugyanolyan aromával a Blow-nak szentelt "La Dame Bleue" kollekcióhoz, emlékezetében.
"Ezekben a ruhákban kissé fizikai jelenléte van Isabellának. Van egy kabátunk, amelyet McQueen készített, rajta égési jel. A kalapja megint mindig romlott elöl, mert lehajolt, mielőtt meggyújtotta volna a cigarettáját "- mondja Alistair O'Neill, az egyik kurátor.
"Egyfajta ártatlanság van az öltözködésében, ez egy könyv az élet öröméről. Csak annyi, hogy a legjobb mesékhez hasonlóan a vége is tragikus "- írja le a The Guardian.
Az élet az őrület kalapja alatt
Olyan személyiségek esetében, mint Isabella Blow, nem tudom, jobban érdekel-e az életük vagy a karrierjük. Vagy ha nem egy és ugyanaz. Blow a hetedik öngyilkossági kísérletben halt meg.
Behajtott egy fába, tablettákat szedett, anyagokat nyelt. Minden lehetséges módon megpróbálta közölni, hogy nincs jól, nem találja a helyét, hogy nem tudja túlélni a közvetlen halál lehetősége nélkül.
Isabella Blow, különböző pózokban FOTÓ graciellastarling.com.br
A halálához hasonló élete volt, mintha több szakaszban bontakozott volna ki. Öccse akkor halt meg, amikor Isabella még diák volt. Ez a tragédia a szüleitől kapott levélből értesült. Tragédia, amely élete végéig kísért, második és utolsó férje, Detmar Blow szerint a "Blow by Blow" című életrajzi könyvben.
Pályafutását Anna Wintour asszisztenseként kezdte. Egy 22 éves nő, aki nemrég házasságot kötött és Oxfordból New Yorkba költözött, azóta atipikus külsejű, rendkívül vékony alakkal, nagy kék szemekkel és minden újdonságra kész elmével. Ennek eredményeként nem sok időt töltött nővérként. Wintour emlékeztet arra, hogy "az emberek megálltak az irodában, hogy megnézzék, mit visel még Issie." Minél inkább sokkolta valami, annál inkább magával ragadta a képzeletét.
Továbbra is a sajtó történetében a szolgálat érdekében kért legnagyobb nyilatkozat szerzője. A nyilatkozat iránti kérelemre egyszerűen "csak 50 000 dollárt írt egy feltétlenül szükséges kis romért". Mondanom sem kell, hogy nem kapták meg, Blow-nak pedig egy romos ház maradt a saját pénzéből, a művészet kedvéért.