James Cameron James Cameron az Avatar előtt
Állandó tudományos-fantasztikus étrenden nőttem fel. A középiskolában mindennap oda-vissza busszal mentem az iskolába. És mindig elmerült bennem egy könyv, egy tudományos-fantasztikus könyv, amely más világokba vitte az elmémet, és narratív formában kielégítette a kíváncsiság e kielégíthetetlen érzését, ami megvolt bennem.
És - tudod - ez a kíváncsiság abban is megnyilvánult, hogy bármikor, amikor nem voltam iskolában, kint voltam az erdőben, sétáltam és gyűjtöttem "mintákat", békákat, kígyókat, bogarakat és tó vizét, és visszahoztam őket, mikroszkóp alatt kutatva őket. Igazi majom voltam a tudományban. De mindez összefüggésben állt azzal a kísérletemmel, hogy megértsem a világot, megértsem a lehetséges határait.
Úgy tűnt, hogy a tudományos-fantasztikus iránti szenvedélyem a körülöttem lévő világban van, ami történt - ami a 60-as évek végén történt - a Holdra mentem, és az óceánok mélyét kutattam. Jacques Cousteau csodálatos különleges bemutatóival érkezett a nappali szobáinkba, amelyek olyan állatokat és helyeket mutattak nekünk egy fantasztikus világban, amelyeket korábban el sem tudtunk képzelni. Tehát úgy tűnt, hogy ez visszhangzik az egész tudományos-fantasztikus részben.
És művész voltam. Tudtam rajzolni. Festhettem. És rájöttem, hogy mivel nem voltak videojátékok, és a CG-filmek telítettsége és mindez a rengeteg kép a média tájban, ezeket a képeket a fejemben kellett létrehoznom. Tudod, mindannyiunknak, mint a gyerekeknek, el kellett olvasnunk egy könyvet, és a szerző leírásai révén valamit be kellett tennünk a filmvászonra a fejünkben. Tehát a válaszom az volt, hogy rajzoltam, festettem lényeket és idegen világokat, robotokat, űrhajókat, mindezeket a dolgokat. Mindig a matekórán kapkodtam a füzetemre firkálni. Ennek oka az volt, hogy ennek a kreativitásnak valahogyan kiutat kellett találnia.
És valami érdekes dolog történt, Jacques Cousteau műsorai nagyon lelkesedtek azon a tényen, hogy itt, a Földön egy idegen, földönkívüli világ létezik. Soha nem tudtam soha eljutni egy idegen világba, egy űrhajóba. Ez az álom elég irreálisnak tűnt. De ez egy olyan világ volt, ahová valóban be tudtam menni, itt a Földön, és olyan gazdag és egzotikus volt, mint bármi más, amit elképzeltem ezeknek a könyveknek az olvasása közben.
Tehát úgy döntöttem, hogy valóban meg kell tanulnom, hogyan kell ezt jól csinálni. Az egyetlen probléma ezzel az volt, hogy egy kis faluban éltünk Kanadában, 600 mérföldre a legközelebbi óceántól. De nem hagytam, hogy ez megfélemlítsen. Dühítettem apámat, amíg végül egy búvárosztályt talált a New York-i Buffalo-ban, közvetlenül a határ mellett, ahol éltünk. És még tanúsított búvár is lettem a New York-i Buffalo tél közepén az YMCA úszómedencéjében. És még két évig nem láttam az óceánt, egy igazi óceánt, amikor Kaliforniába költöztünk.
Azóta 40 év alatt körülbelül 3000 órát töltöttünk a víz alatt, és ebből 500 órát tengeralattjárókon töltöttünk. Megtudtuk, hogy az a mély óceáni környezet, sőt a sekélyebb óceánok is annyira tele vannak élettel, hogy valóban meghaladja azt, amit el tudunk képzelni. A természet fantáziája olyan határtalan, mint a miénk, gyenge emberi képzelet. Még mindig teljesen csodálkozom azon, amit látok, amikor ezeket a merüléseket végzem. És az óceánnal folytatott szerelmi történetem folytatódik és olyan erős, mint mindig.
De amikor felnőttként választottam a karriert, igazgató voltam. És úgy tűnt, ez a legjobb módja annak, hogy összeegyeztessem ezt az igényt, amelyet történetekkel kellett mesélnem, és képalkotás szükségességével. Gyerekként pedig folyamatosan rajzoltam képregényeket stb. Tehát filmek létrehozása volt a módja a képek és történetek összerakásának. És ennek volt értelme. És természetesen azok a történetek, amelyeket elmeséltem, tudományos-fantasztikus történetek voltak: "Terminátor", "Idegenek" és "A mélység". Az "Abyss" -nel pedig a filmkészítéssel ötvöztem a víz alatti tájak iránti szeretetemet és a búvárkodást. Így egyesítve a két szenvedélyt.
Valami érdekes eredmény született az "Abyss" -ből, nevezetesen az adott filmre jellemző narratív probléma megoldása, nevezetesen ennek a folyadéknak a vízből való létrehozása, amelyhez átfogtuk a számítógép által generált animációt, a CG-t. És ez vezetett a folyékony felület első karakteréhez, amelyet számítógépes grafika animált, és aki valaha is megjelent egy filmben. És még ha a film nem is keresett pénzt, azt kell mondanom, hogy alig kapta meg a befektetését, valami rendkívülinek lehettem tanúja, nevezetesen, hogy a közönséget, a globális közönséget elbűvölte ez a látszólagos varázslat.
Tudja, Arthur Clarke törvénye szerint minden elég fejlett technológia nem különböztethető meg a mágiától. Valami varázslatot láttak. És ez engem nagyon izgatott. És arra gondoltam: "Wow, ezt el kell fogadni a film művészetében." Ezért a "Terminátor 2" -ben, amely a következő filmem volt, ezt sokkal tovább vittem. Az ILM-mel együttműködve hoztam létre a folyékony fém egyedet abban a filmben, amelynek sikere attól függ, hogyan fog működni ez a különleges hatás. És bevált. És megint varázslatot alkottam. És ugyanezt az eredményt értem el a hallgatósággal is. Kicsit több pénzt kerestem belőle.
Tehát a két tapasztalat közötti vonal megrajzolása azt eredményezte, hogy ez egy teljesen új világ, a filmművészek kreativitásának új formája. Befejezésül egy céget alapítottam Stan Winstonnal, jó barátommal, Stan Winstonnal, aki akkoriban lények és jelmezek tervezője volt, és elneveztem Digital Domain néven. És a vállalat ötlete az volt, hogy kihagyjuk az analóg optikai nyomtatási folyamatokat és így tovább, és egyenesen a digitális gyártásba kezdünk. És valóban megtettük, ami egy ideig versenyelőnyt biztosított számunkra.
De a kilencvenes évek közepén lemaradtunk a lények és a karakterek kialakításában, ezért alapították a vállalatot. És ezt az "Avatar" című darabot írtam, amelynek szerepe a vizuális effektusok, a számítógépes grafikai effektusok (CG) és még sok más szempontból való továbblökése volt, az emberi karakterekkel az érzelmek szempontjából, LP. És a főszereplőt teljesen CG-ben kellett generálni. És a világ egész CG lesz. De a tervek nem működtek. És a cégem emberei azt mondták, hogy egy ideig nem leszünk képesek erre.
Tehát raktárba helyeztem az ötletet, és készítettem egy filmet egy nagy süllyedő hajóról. (Nevetés) Tudod, elmentem és bemutattam a stúdióban, mint "Rómeó és Júlia egy hajón". Ez egy epikus méretű romantikus történet, egy szenvedélyes film lesz. Titokban azt akartam csinálni, hogy merüljek fel a Titanic igazi roncsának felfedezésére. És ezért készítettem a filmet. (Taps) Ez az igazság. Nos, a stúdió ezt nem tudta. De meggyőztem őket. Mondtam nekik: "El fogunk süllyedni. Valósan leforgatjuk. Ezt a film elején használjuk. Nagyon fontos lesz. Remek kiindulópont lesz a marketing számára." És meggyőztem őket, hogy finanszírozzanak egy expedíciót. (Nevetés)
Őrültnek hangzik. De ahhoz a témához kapcsolódik, hogy képzelete valóságot teremthet. Mivel valójában olyan valóságot hoztunk létre, amelyben hat hónappal később egy orosz tengeralattjáróban voltam két és fél mérföldre (5000 m) az Atlanti-óceán északi része alatt, és lőrésen keresztül néztem az igazi Titanicot, nem pedig egy film, nem HD, az igazi. (Taps)
Ez engem elbűvölt. És rengeteg edzés kellett hozzá, szobákat és lámpákat kellett építenünk, meg minden ilyesmit. De csodálkoztam, hogy ez a merülés, ez a mély merülés mennyire volt olyan, mint egy űrmisszió. Tudod, ahol minden rendkívül technológiai volt, és sok tervezést igényelt. Belépsz ebbe a kapszulába, belemerülsz ebbe a sötét és ellenséges környezetbe, ahol nincs remény a megmentésre, ha nem tudsz egyedül visszatérni. És arra gondoltam: "Wow. Olyan, mintha egy tudományos-fantasztikus filmben élnék. Ez nagyon klassz."
És így igazán elárasztott az óceánok mélyének felfedezésének mániája. Természetesen kíváncsiságból, tudományos vonatkozásáért. Ez volt minden. Kaland volt, kíváncsiság. Képzelet volt. És olyan élmény volt, amelyet Hollywood nem tudott megadni nekem. Mert tudod, el tudnék képzelni egy lényt, és létrehozhatnék rá vizuális hatást. De nem tudtam elképzelni, mit láttam azon a lőrésen keresztül. Néhány későbbi expedíció során lényeket láttam a hidrotermikus rajongókon, és néha olyan dolgokat, amiket még soha nem láttam, néha olyanokat, amelyeket még soha senki nem látott, amelyeket a tudomány nem írt le abban az időben, amikor mi ha láttam és lefényképeztem őket.
Szóval ez engem teljesen magával ragadott, és még több kellett. Szóval, nagyon kíváncsi döntést hoztam. A Titanic sikere után azt mondtam magamban: "Szünetet tartok a jelenlegi hollywoodi filmrendezői munkámtól, és egy ideig teljes munkaidős felfedező leszek." És hát elkezdtük tervezni ezeket az expedíciókat. És végül Bismarkba mentünk, és robot járművek segítségével fedeztük fel. Visszatértünk a Titanic roncsához. Elvittem az általam készített kis robotokat, és feltekertem az optikai szálakat. Az ötlet az volt, hogy bemennek és elvégzik a hajó belső feltárását, amire még soha nem volt példa. Senki sem nézett a roncs belsejébe. Erre nem volt módjuk, ezért hoztuk létre a technológiát ehhez.
Szóval, tudod, itt voltam a Titanic fedélzetén, egy tengeralattjáróban, és néztem az emeleteket, amelyek nagyon hasonlítottak azokra, amelyekről tudtam, hogy a zenekar játszik. És irányítok egy kis robotjárművet a hajó folyosóján keresztül. Amikor azt mondom, irányítom, de az elmém abban a járműben van. Úgy éreztem, mintha fizikailag jelen lennék a Titanic roncsában. És ez volt a legkülönösebb deja vu élmény, amit valaha is tapasztaltam, mert tudtam, mielőtt egy kanyarban túlhaladtam, mi lesz ott, még mielőtt a jármű fényei felfednék, mert hétfőn színpadon voltam. napok, amikor elkészítjük a filmet. A jelenetet pedig a hajó terveinek pontos másolataként készítették el.
Ez egy abszolút figyelemre méltó élmény volt. És ez igazán rádöbbentette a telepresence élményét, amelyet ezekkel a robot-avatarokkal szerezhet, amikor a tudatát egy járműbe injektálják, a létezés ezen más formájába. Valóban mély dolog volt. És talán egy rövid áttekintés arról, hogy mi történhet néhány évtized múlva, amikor felfedezésre vagy más célokra egy kiborg teste van az ember utáni jövők számos típusában, amelyeket elképzelni tudok rajongója a tudományos fantasztikának.
Tehát elvégezve ezeket az expedíciókat, és kezdem igazán értékelni azt, amit odalent felfedeztem, például ezeket a velencei területeket az óceán mélyén, ahol felfedeztem ezeket a csodálatos állatokat. Lényegében idegenek élnek itt a Földön. Kémiai szintézis környezetben élnek, és nem élnek túl egy napfényen alapuló rendszerben, mint mi. Így olyan állatokat lát, amelyek 500 fokos hőmérsékletű vízsugarak közelében élnek. Azt hiszed, hogy nem tudta túlélni.
Ugyanakkor nagyon érdekelt az űrtudomány, megint a tudományos fantasztikum hatása, amelyet gyermekkoromban tapasztaltam. Rámutattam, hogy részt veszek az űr iránt érdeklődő közösségben, nagyon részt veszek a NASA-ban, részese vagyok a NASA tanácsadó testületének, valódi űrmissziókat tervezek, Oroszországba megyek, biokedvészeti protokollokon megyek keresztül a kozmonauták előtti területeken és mindezeken menj és repülj a nemzetközi űrállomásra a 3D kamerarendszerünkkel. És ez lenyűgöző volt. De amit végül megcsináltam, az űrkutatókat vitte magával a mélybe. És hogy levezessék őket, hogy hozzáférhessenek hozzájuk, asztrobiológusok, bolygótudósok, olyan emberek, akiket érdekeltek ezek a szélsőséges környezetek, mélyen elvitték őket, és hagyták őket látni és mintákat venni, hogy műszerekkel teszteljék őket, és stb.
Tehát itt dokumentumfilmeket készítünk, de valójában tanultunk, űrtudományt készítettünk. Teljesen lezártam a kört a tudományos-fantasztikus rajongóként, tudod, mint gyermek, és ezeket a dolgokat valóban csinálom. © És tudod, ezen a felfedező úton sokat tanultam. Sokat tanultam a tudományról. De sokat tanultam a vezetés művészetéről is. Most azt gondolná, hogy az igazgatónak vezetőnek, vezetőnek, hajóskapitánynak és minden másnak kell lennie.
Addig nem tanultam meg a vezetés művészetét, amíg meg nem tettem ezeket az expedíciókat. Mert valamikor azt kellett mondanom: "Mit csinálok itt? Miért csinálom ezt? Mit keresek ebből?" Nem keresünk pénzt ezekkel az átkozott küldetésekkel. Alig éljük túl. Nem hozok hírnevet. Az emberek valahogy úgy gondolják, hogy a "Titanic" és az "Avatar" között jártam, és hogy valahol a körmeimet csináltam, a tengerparton ültem. Én készítettem ezeket a filmeket, ezeket a dokumentumfilmeket nagyon korlátozott közönség számára készítettem.
Se hírnév, se dicsőség, se pénz. Mit csinálsz? Maga a munka, a kihívás érdekében teszi - és az óceán a legnagyobb kihívást jelentő környezet, a felfedezés izgalma és a furcsa kapcsolat érdekében, amely akkor jön létre, amikor az emberek egy kis csoportja összetartó csapatot alkot. Mert 10-12 fős csapattal csináltam ezeket a dolgokat, évekig dolgoztam. Néha 2-3 hónapig a tengeren tartózkodik.
És ezzel kapcsolatban rájössz, hogy a legfontosabb az a tisztelet, amelyet irántad irántad tartasz, és amit irántad éreznek, hogy olyan munkát végeztél, amelyet másnak nem tudsz elmagyarázni. Amikor visszamész a partra, és azt mondod: "Ezt kellett elvégeznünk, a száloptikát, a csillapítást, ezt és a másikat, az összes technológiát, és a tengeren végzett munka nehézségeit, szempontjait, nem tudod elmagyarázni Ez az a dolog, hogy talán a rendőröknél van, vagy a csatatéren lévő embereknél, akik együtt éltek át valami hasonlót, és tudom, hogy soha nem tudják megmagyarázni.
Tehát, amikor visszatértem, hogy elkészítsem a következő filmet, az "Avatar" -t, megpróbáltam ugyanazt a vezetési elvet alkalmazni, nevezetesen a csapat tiszteletben tartása és egyúttal a tisztelet megszerzése. És ez valóban megváltoztatta a dinamikát. Itt vagyok ismét egy kis csapattal, ismeretlen területen, készítve az "Avatart", feltalálva az addig nem létező új technológiát. Rendkívül érdekes. Rendkívül provokatív. És család lettünk négy és fél év alatt. És ez teljesen megváltoztatta a filmkészítés módját. Tehát az emberek megjegyezték azt a suttogást, hogy nos, tudod, hogyan keltetted életre az óceáni organizmusokat, és hogyan tetted őket a Pandora bolygóra. Számomra ez inkább az üzleti tevékenység alapvető módja volt, maga a folyamat, amely ennek következtében megváltozott.
Tehát mit tudunk összefoglalni ebből? Tudod, mik a tanulságok? Nos, szerintem az első dolog a kíváncsiság. Ez a legerősebb dolog, ami van. A képzelet olyan erő, amely valóban megmutatkozhat a valóságban. A csapat tisztelete pedig fontosabb, mint a világ összes babérja. Fiatal filmesek jönnek hozzám, és azt mondják: "Adj nekem egy tanácsot, hogyan kell ezt csinálni." És azt mondom nekik: "Ne korlátozd magad. Más emberek ezt megteszik helyetted, ne egyedül tedd, ne fogadj ellened. És kockáztass."
A NASA-nak ez a kedvenc mondata: "A kudarc nem lehetséges." De a kudarcnak a művészet és a felfedezés egyik lehetőségének kell lennie, mert ez bizalom kérdése. És egyetlen jelentős újítási kísérlet sem volt kockázatmentes. Hajlandónak kell lenned vállalni ezeket a kockázatokat. Tehát erre a gondolatra hagylak benneteket, mégpedig arra, hogy bármit is teszünk, a kudarc VÁLASZTÁS, de a félelem nem. Köszönöm. (Taps)