La Bayadère Balett, Mariinsky mmediatv
Akár ez is tetszhet
A Bayadere
Balett három felvonásban
Zene: Ludwig Minkus
Koreográfia: Marius Petipa
Felülvizsgálták Vladimir Ponomarev és Vakhtang Chabukiani
Konstantin Sergejev és Nikolai Zubrovsky táncával
Ludwig Minkus libretója
Val vel
Nikia - Viktoria Tereshkina
Gamzatti - Anastasia Matvienko
Solor - Vladimir Shklyarov
A nagy Brahmin - Vlagyimir Ponomarjov
A Mariinsky Színház zenekara és balettje
Zenei rendezés, Valerij Gergijev
Díszlet, Mihail Sishliannikov
Kvapp Adolf, Konstantin Ivanov, Pjotr Lambin és Orest Allegri rajzai alapján
Jelmeztervezés, Jevgenyij Ponomarjov
Világítástervezés, Mihail Sishliannikov
A La Bayadère (oroszul: Баядерка - Bayaderka) három felvonásban és hét táblában balett, amelyet Marius Petipa koreográfus alkotott Léon Minkus zenéjére. Bemutatójára 1877. január 23-án került sor a szentpétervári Bolsoj Kamenny Színházban.
Marius Petipa, a La Bayadère, vagy a harcos Solor és a táncos, Nikiya meghiúsított szerelmeinek zászlóshajója sokáig ismeretlen maradt Nyugaton.
A La Bayadère-t az előadásoknak megfelelően többször átdolgozták. 1900-tól maga Petipa, az eredeti koreográfia megalkotója a Császári Balett számára, de Alexandre Gorski és Vassili Tihomirov is 1904-ben a moszkvai Császári Nagy Színház Balettjához. Agrippina Vaganova 1932-ben adta meg a Kirov-balett változatát. 1941-ben Vakhtang Chabukiani volt a sor, Vlagyimir Ponomarjov koreográfus közreműködésével, a Kirov balettjének áttekintése. Rudolf Nureyev 1963-ban újra meglátogatta az Árnyak Királyságának jelenetét a Királyi Balettnél, majd Natalia Makarova követte, aki 1974-ben és 1980-ban megadta ugyanennek a jelenetnek a változatát az Amerikai Balettszínházban. Rudolf Nureyev 1992-ben átdolgozta a párizsi opera balettjét. ezt a változatot, amelyet mindig e rangos ház keretein belül értelmeznek. Végül 2001-ben Szergej Vikharev visszatért a balettbe, amelyet Petipa 1900-ban átdolgozott.
Jelenleg a La Bayadère főként Vakhtang Chabukiani és Vladimir Ponomaryov változatában képviselteti magát a Kirov balettnél, illetve Natalia Makarova változatában az Amerikai Balettszínháznál.
Az eredeti változat három felvonásban és egy utolsó apoteózis (4. felvonás) szakaszában, Indiában, a romantikus balett klasszikus konfliktusai keverik a szerelmet, a féltékenységet, az intrikákat, a gyilkosságokat és a bosszút. Az apoteózisban egyfajta epilógus, Solor, az Árnyak királyságáról alkotott elképzelése után, kénytelen feleségül venni Gamzatit. Ezután a bayadere bosszúálló jóslata valóra válik: szörnyű vihar tör ki, és a palota összeomlik az esküvői vendégeken, elnyelve a rajah-t, a nagy bráhminot, Gamzatit és Solort. A bayadere Nikiya és szeretett harcosa az örökkévalóságig egyesülve érik el a boldogság paradicsomait. Így, kissé hasonlóan Giselle-hez vagy a Wilis-hez, a szerelmes nő diadalmaskodik a földi gyötrelem felett, és megszabadítja a férfit a halandó állapotához kapcsolódó hibáktól és akadályoktól. Ezt a cselekedetet 1919-ben hagyták el, miután az októberi forradalom idején rekvirálták a Mariinski Színház munkatársait: ez az utolsó rész valóban sok erőforrást és ezért gépészeket igényelt.
Giselle második felvonásához hasonlóan, amikor a wiliszek éjszakai szertartásaikat folytatják, a bayadèrek ugyanezt teszik az „Árnyék Királyságában”. A dramaturgiai kapcsolat az akcióval teljesen fel van függesztve, így az új írási stílus a szimfonikus balett kezdetét hirdeti, amely a Swan Lake és a Les Sylphides második felvonásán át egy George Balanchine koncertes balettjéig egyre kifinomultabbá válik. forma.
Két évvel a La Bayadère előtt Marius Petipa koreografálta Verdi Aïda balettjét a Mariinsky Színház premierjére. E két mű analógiája feltűnő. Az operához hasonlóan a balett is felidézi Gamzatti, a hercegnő és a rája lánya közötti versengést Nikiyával, rabszolgával és bayadere-vel, mindketten szerelmesek egy dicsőséges harcosba. A két alkotás második felvonását monumentális szertartás uralja: a Nílus partján lévő esplanádon zajló diadalmenet az Árnyékok Királyságából leszármazó bayadères látomásos szórakozásával találkozik.
A La Bayadère sokáig ismeretlen maradt a nyugati közönség számára, az államok és a Szovjetunió közötti politikai és kulturális kapcsolatok 20. századi romlását követően. A párizsi és a londoni közönség csak 1961-ben fedezte fel a kivonatot (az árnyékok tényét), a Kirov "nyugati" turnéja során ... vegye figyelembe, hogy a vállalat magával hozta a származási országában már híres fiatal csodagyereket, Rudolf Nureyevet, aki sok évvel később visszamegy a párizsi balett saját változatára.