Oidipus Rex és Stravinsky zsoltárszimfóniájának premierje a hannoveri Állami Operaházban
Az Állami Operaház ötvözi Stravinsky „Oidipus Rex” és „Psalmensinfonie” filmjeit szigorú zenés színházi estvé - és a „Tatort” csillagot, Mechthild Großmann-t idegenvezetővé alakítja az ősi drámán keresztül.
Két szó elég, és egy zörej megy keresztül az előszobán. „Kedves közönség” - mondja Mechthild Großmann Igor Stravinky „Oedipus Rex” című operatoratóriumának prológjában, és ez önmagában kiváltja a közönség örömteli felismerési hangjait: Ahs és Ohs, valamint néhány nevetés. Mély, füstös hangjával Großmann végül egy amúgy nagyon ügyes tekintély- és viccfigurát kever az ügyészi szerepébe az ARD Münster-i „Tatort” -jában. Most a Hannoveri Állami Operaház vendége, idegenvezetőként az ókor egyik nagy tragédiája felé vezető úton.
A görög bukás
Nagy nyugalommal meséli el, hogy az ember hogyan kerül az isteni gondviselés csapdáiba. Még mielőtt az énekesek és a zenekar megvágná a mitikus anyagot Sztravinszkij rendszertelen hanganyagából, beszámol arról, hogy Oidipust, Théba hősét egy bűntudattal terhelt múlt utoléri: megöli apját és feleségül veszi az anyját - az ember bukása az ókori Görögországban. végül elveszíti ártatlanságát. Aznap este már nincs nevetés.
Stravinsky 1926-os darabjában hangsúlyozza a történet emberfeletti nagyságát. Nem dramatizálja, de blokkszerű, mesésen terjedelmes zenéjével és a latin librettóval, amelyet az elbeszélő többször németül magyaráz, örök példabeszéddé változtatja. Tehát jól áll, hogy az Állami Operaház úgy döntött, hogy nem egy színpadi változatot, hanem egy koncertelőadást választ.
Híd a növények között
Michael Klügl művészeti vezetőségének ez az utolsó előtti nagypremierje nem hétköznapi koncert. A gödörben lévő zenekar továbbra is szigorúan elkülönül a színpad színészeitől. A kórus élénk kék háttér előtt az egyik oldalon szigorú formában áll, míg a másik oldalon a szólisták látszólag áthaladnak a kereszt ezen ősi módjának egyéni tábláin: ez a történet túl nagy az egyén érzéseihez.
A tiszta színpadi elrendezés egyben gyönyörű kapcsolatot teremt Stravinsky „Zsoltárszimfóniájával”, amely az Ószövetség szövegei alapján készült az este második részében. Most a színpad teljes egészében a kórusé - az egyének felemelkedtek a tömegben, az ember bukását a megbocsátás kollektív törekvése követi. Mindkét darab olyan meggyőzően illeszkedik egy zárt zenés színházi estbe .
Szervezés a tervezés helyett
A finn karmester, Valtteri Rauhalammi, aki szintén Kapellmeister marad az operában, a leendő rendező, Laura Berman vezetésével, némi problémát okoz a beállítással. A zenekar és az énekesek közötti kapcsolat nem olyan szoros, mint amennyit ezekkel a művekkel kívánna. Különösen az érzékenyebb „Zsoltárszimfónia” a sok színváltozással időnként kissé túl durván hangzik. Egyes dolgok szervezettebbnek tűnnek, mint a gyakran nagyon szép, egyedi hangok tervezett, finom keverékű keverékei. A Lorenzo Da Rio által próbált kórus is inkább erejével, mintsem homogén hangzásával tűnik ki.
Rauhalammi megközelítése úgy tűnik, jobban passzol az állítólag rusztikusabb „Oedipus Rex” -hez, de amikor meghallja, hogy Raymond Very milyen finom és könnyű vendég tenor teszi a címszerepet, akkor gyanítja, hogy itt is több árnyalat lehetséges. Khatuna Mikaberidze, mint felesége és édesanyja, Jokaste egyszerre erőteljesen és érzékenyen énekli a részét. Intenzív szopránja a távozó operaegyüttes egyik hangja, amelyet biztosan hiányolni fog.
Május 1-én, 10-én és 15-én, valamint június 2-án és 12-én további előadások lesznek.