Portré fotózás - A legjobb tippek a jó portré fotókhoz A fényképezési útmutató
A portré fotózást a legfőbb tudományágnak tartják a fotósok körében. Nem csoda - itt nem csak a kamera készségéről van szó, hanem mindenekelőtt arról, hogy a modell boldog legyen, az optimális pózokba irányítsa, majd a megfelelő pillanatban meghúzza a ravaszt. Ami a portréfotózást illeti, nem csak egy gyönyörű felvételre vágyik, hanem arra, hogy valakit nagyon különleges fényben álljon ott. Néha különösen vonzó, néha nagyon érdekes, de talán kissé fenyegető vagy félelmetes is. Akik jól elsajátítják a portréfotózást, azokra nemcsak a barátok között van nagy igény. Képes úgy ábrázolni az embereket, hogy más alig tud, és a fényképeken szereplő embereknek a saját érintését adja. Az alábbi portréfotózási tippek segítségével sokkal jobb képeket készíthet a következő felvételen, és megmutatja, mire kell figyelnie.

Alapvető tippek és trükkök a portréfotózáshoz
Ha még nem jártas a portréfotózásban, akkor a legjobb a szabadban kezdeni. A lakásban fotózni gyakran nehéz, főleg, hogy általában kevés a hely, és a mesterséges fény kedvezőtlen árnyékokat vethet. A legegyszerűbb módszer egy árnyékos helyet találni, amely szép hátteret kínál. A falak vagy a növények ideálisak erre. Portrék készítésekor a fényképezőgépet szelektív fénymérésre kell állítani, hogy az arc megfelelően legyen kitéve. A hangsúly mindig a szemeken van, vagy ha a modellt megfordítják, az első szemen van. Megfigyelőként a tekintetünk először az arc ezen részére esik, ezért itt különösen fontos az élesség.
A portréfotózás jellemzője a gyönyörű bokeh, vagyis az elmosódott háttér. Ha a nyílást a 2,0 és 3,5 közötti tartományban választja, akkor biztonságban van. Ha az objektív még egy kisebb egységet is létrehoz, akkor ez is kipróbálható. Ekkor azonban kötelező a képernyőt alaposan szemügyre venni, mert a fülek vagy az orrhegy gyorsan elmosódhat.
Megfelelő előkészítés a portréfotózáshoz
A portréfotózásban - szemben a tájképpel vagy az építészeti fotózással - a hangsúly az embereken van. Ez a szabály banálisan hangzik, de minden döntő fontosságú, hogy portréfotója minőségileg kiemelkedjen más amatőr fotósokétól. Még mielőtt a modell megjelenik a készleten, a technológiának megfelelőnek kell lennie. Aki világítási rendszerrel dolgozik, annak előzetesen be kell állítania és tesztelnie. Ha csak fényképezőgéppel dolgozik, és nincs külön felszerelés, akkor a fényképezés előtt beállíthatja a rekeszt és a fehéregyensúlyt, szűrőket adhat hozzá, vagy szükség esetén tesztelheti a vakut. Emellett a portréfotózásnál fontos a légkör és a környék. Melyik háttér illik különösen jól? Mi a nap helyzete és ennek megfelelően hol van egy jó árnyékfolt? Hol dolgozhatok zavartalanul, anélkül, hogy a modellemet elterelnék a járókelők vagy egyéb dolgok? Ezeket a kérdéseket tisztázni kell a tényleges portréfotózás megkezdése előtt. Ehhez hasznos, ha néhány motívumot vagy pózot szem előtt tartunk egy szigorú munkához. Tehát a felvétel alatt nem kell aggódnia, és teljes mértékben a modellre koncentrálhat.
A forgatáson: portréfotózás, mint a szakemberek
Miután az előkészületek befejeződtek, a technológia működőképes, és a modell megvan - akkor megkezdődhet a portréfotózás. A legjobb egy 50–130 mm gyújtótávolságú üveg. Ennek az az előnye, hogy nem kell túl közel kerülnie a fényképezett személyhez. De mindenekelőtt, és ez még fontosabb a portréfotózásnál, ezek a gyújtótávolságok tükrözik a legjobban az arányokat, és nem kap túl nagy fülű vagy túl kicsi orrú képeket.
Ha tapasztalatlan modellekkel dolgozik, akkor nem szabad siettetnie semmit. Először teszteljen néhány egyszerű pózot, és haladjon tovább a cél pózig. Ez segíthet egy kis történet eljátszásában vagy a kellékek használatában is. Például, ha fiúknak vagy lányoknak lufit ad, később csodálatos nevető képeket kap a gyermekekről. Ha nehezen talál megfelelő képet a portréfotózásban, akkor a 2/3 szabályt használhatja útmutatóként. Próbáljon csak a homlokán lévő hajszálat venni a fotón, de ne a fejét a csúcsig. A teljes forgatás során fontos biztosítani, hogy partnere jól érezze magát. Például túl hideg vagy túl meleg, vagy fagyos a mosolya? A portréfotózásban a fotósnak ki kell alakítania az érzelmeket az ilyen dolgok iránt, és ellensúlyoznia kell őket. Kis szünetek, ital vagy snack néha csodákra képes.
Feltétlenül tartsa be egy szabályt portréfotózása során: A beszélgetés mindenképpen megengedett. A modell sokkal szórakoztatóbb a forgatással kapcsolatban, amikor az az érzése van, hogy érdekli őt, és nem csak néhány fényképet akar készíteni. Hihetetlenül fellazítja a légkört, és néha olyan dolgokat tanul meg, amelyeket azonnal megvalósíthat. Ha párja talán tehetséges tornász, akkor a portréfotózásba remek figurákat vagy kézenállást is beépíthet.
Itt Stephan Wiesner, az egyik vezető német ajkú portréfotós bemutatja a remek és egyben egyszerű módszert a jó portréfotókhoz. Jó szórakozást nézni!
Ha többet szeretne látni Stephan Wiesnerről, nézze meg a YouTube-csatornáját.
Utófeldolgozás a portréfotózásban
Ha a fotózásnak vége, és boldog vagy otthon, akkor még sok mindent kihozhatsz a felvételekből bizonyos utómunkálatok révén. A portréfotózásra azonban egy fontos szabály vonatkozik: Ne vigyük túlzásba. Senki sem akarja utólag felismerni magát a fotón. A kis kozmetikai korrekciók viszont megengedettek és teljes mértékben a modell érdekeit szolgálják.
A portréfotózás virágzik, amikor az embereket a legjobb módon mutatják be. A zavaró bőrhibákat, pattanásokat, sörtés szőrszálakat vagy a sötét szemperemeket a legjobban olyan képszerkesztő programmal lehet eltávolítani, mint a Gimp vagy a Photoshop. De érdemes néhány percet is szentelnie a háttérnek. Az elmosódás megkönnyíti a véletlenül bekerült elemek, például babakocsik vagy mozgó autó lepecsételését. Amikor az emberek mosolyognak, érdemes megnézni a fogukat. Ha kissé sárgásak, akkor egy kis halványítás nem ártott egyetlen portréfotózásnak sem. A nyakkivágás utána is csodálatosan beállítható. Ha ráközelít a képre, a hangsúly sokkal inkább az emberre, mint a háttérre kerül, és a részletek jobban láthatók. Szeretne örömet szerezni annak, aki modell volt a portréfotózásban? Ezután nyomtasson ki egy különösen jó fényképet jó minõségben, és adja át személyesen. Tehát nemcsak az örömöt látja a szemében, hanem személyes kapcsolatot is tart, és a következő forgatáson újra érdeklődhet.
A portréfotózás legnagyobb hibái
A portréfotózás a modellel való interakcióból él. Ez nemcsak világos és érthető utasításokat tartalmaz, hanem mindenekelőtt egy nyugodt beszélgetést, amelynek során az oldalról fényképeket készítenek. A legjobb képek nyugodt légkörben készülnek, és ez magában foglalja a következő hibák elkerülését:
1. Hagyja, hogy a modell észrevegye, ha egy kép nem derült ki. Soha ne nézd a kijelzőt és nyögj bosszúsan, és ne mondj olyan mondatokat, hogy "Ó, ez most nagyon furcsának tűnik". A fényképezett személyt ez erősen befolyásolja, majd erőltetettebbnek tűnik, és a legrosszabb esetben már nincs kedve forgatásra. Másrészt: "Ez nagyon jól néz ki, de még jobban meg tudjuk csinálni" sokkal nyiroksebben hangzik.
2. Ne ragaszkodjon a merev szabályokhoz. A portréfotózás abból él, hogy a hagyományos fényképészeti törvényeket megszegik. Készítsen bátran néhány képet túl magas vagy túl alacsony expozíciós idővel, és nagy gombos vagy alacsony kulcsú képek készülnek. Nagyítson a modell arcán, és válasszon egy nagyon kis részt, amely csak a szemet, az orrot, a szájat és a hajszálat tartalmazza. A hatás figyelemre méltó. Vagy szándékosan használjon rossz fényképezőgépet, például nagylátószögű vagy ultratelefotót portréfotózáshoz. Az arányok már torzak, és egy vicces portréfotót kap túl nagy orrú vagy túl nagy fülű.
3. A portréfotózást szemmagasságban kell elvégezni - és ez nemcsak metaforikusan értendő. Különösen gyermekeknél fontos, hogy ne fényképezzük őket felülről. Ugyanez vonatkozik a különösen magas emberekre is, csak fordítva. Bár vannak olyan kivételek, amelyek a fényképezőgép nem konvencionális helyzetét igazolják, a fotósnak portrék készítésekor általában szemmagasságban kell lennie a modellel. A kísérletezéshez kissé felfelé vagy lefelé eltérhet - de ennek a határokon belül kell maradnia.
4. Soha ne felejtsd el: a hangsúly a modellen van. Ezzel ellentétben ez azt jelenti - mindent, ami nem fontos a képen kívül. Nagyítson a modellen, vagy közelebb kerüljön. Ha mégis szeretne egy kis hátteret a fotón, akkor jól tenné, ha hagyná elmosódni. Ez lehetővé teszi, hogy a néző szeme teljes mértékben az ábrázolt személyre koncentráljon. A legfontosabb itt az, hogy a lehető legnagyobb rekesz legyen.
5. A fény és az árnyék a barátai, ezért ügyesen használja őket portréfotózáskor. Ha egyszerűen vakuval gyújtja be a modellt, akkor nemcsak vörös szemet kap, hanem nagyon lapos arcot is, mivel nincsenek árnyékok. Másrészt, ha a nap vagy a villám úgy csap be, hogy világos és sötét területek láthatók az arcon, akkor az a portrét dinamikussá teszi.