Prokofưev, Sergej Sergeevič (1891-1953) CCSL Könyvtári Hálózat
Szoncovka, Prokofjev szülővárosa ekkor az Orosz Birodalomban volt, Jekatyerinoszlav kormányában. Apja mezőgazdasági mérnök és mezőgazdasági birtok vezetője. Anyja, Maria Grigorievna jól képzett nő, amatőr zongorista és fia első tanára. Boldog gyermekkorát egy nagy kúriában töltötte, ahol édesanyja Beethovent, Chopint, Csajkovskit és Rubinsteint játszotta. A gyermek zenei ajándékai annyira nyilvánvalónak tűnnek, hogy nagyon korán elhatározza, hogy zenei karrierbe kezd.
1900-ban, nyolcéves korában elkísérte anyját Moszkvába, ahol két operában vett részt. Visszatérve Sontsovkába, operát állít össze a gyermekek számára, Az óriás. 1902-ben édesanyja eljött vele Moszkvába, hogy elismert tanároknál kezdjen órákat tartani: főleg a zeneszerzéssel foglalkozott Reinhold Glière-vel, aki elméletet és harmóniát tanított neki.
1904-ben anyja úgy döntött, hogy Szentpétervárra viszi tanulmányainak folytatását. Tizenhárom évesen lépett be a szentpétervári konzervatóriumba. Hangszerelést tanult Nyikolaj Rimszkij-Korszakov zeneszerzőnél, zongorát> -nál, zeneszerzést Anatolij Liadovnál és dirigálást Nicolas Tcherepninnél.
Amint belépett a konzervatóriumba, Prokofjev a fenegyerek, határozottan nonkonformista, meggyőződve tehetségéről és bajtársaival, sőt tanáraival szembeni fölényéről. Prokofjev egész pályafutása alatt igényelni fogja ezt a kiadót. "Kifelé nézve ez a robusztus ember, sportos, sőt provokatív a jelmezében, természetes módján és rettentő hangulatában, egyfajta ragyogó improvizátorként jelenhet meg" - számol be egy orosz író.
Ezekben az évek során, a színház iránti vonzalma nyomán, két másik operát komponált: Egy elhagyatott szigeten (1902) és Sellő (1904-1907), amelyeket gyermekkorából vett témák inspirálnak. 1906-ban találkozik azzal, aki haláláig nagy barátja, bizalmasa és tanácsadója, a nála 10 évvel idősebb Nyikolaj Miaskovski marad.
A „kortárs zenei esteken” való első fellépései jelenségként tárják fel. 1908-ban, egy szentpétervári koncert során Igor Stravinsky előtt eljátszotta egyik szerzeményét. 1910. március 6-án Jurgenson készítette első művét. Az 1910-es évet azonban apja halála jellemezte, akivel rendszeresen levelezett, és néhány nehéz hónap, amely után visszatért a legígéretesebb szerzők csoportjába. 1912-ben Moszkvának adta Első zongoraverseny ami a nagyon avantgárd stílus ellenére is siker.
1913-ban befejezte 10 éves konzervatóriumát azzal, hogy a legmagasabb elismerést kapta egy hallgatónak, Anton Rubinstein-díjat zongoraművészként és zeneszerzőként. Zongoraverseny> 1 (10. opus). Ezt az évet azonban beárnyékolta Maximilian Anatolyevich Schmidthoff zongorista és közeli barát öngyilkossága, akivel Prokofjev 1908-ban a petrográdi konzervatóriumban találkozott, és aki levelet küldött neki, amelyben bejelentette gesztusát.
A nagy háború és a bolsevik forradalom (1914-1917)
Prokofjev úgy dönt, hogy találkozik Európával, ahol Igor Stravinsky és Sergei Diaghilev impresszáriója diadalmaskodik Párizsban a híres Orosz balettek. 1914-ben Londonban ismerkedett meg Diaghilevvel, és az övéit játszotta Második zongoraverseny. Diaghilev annyira lenyűgözött, hogy azonnal megrendelt egy kompozíciót balettre az általa választott témában. Prokofjev komponál Ala & Lolli, de Diaghilev csalódott az eredményben, és nem hajlandó színpadra állítani a balettet. Ezt kihívásnak tekintve Prokofjev átalakítja a művet, és úgy dönt, hogy maga szereli fel, de végül kudarc. Diaghilev azonban nem veszti szem elől Prokofjevet; valamivel később új balettet nevez ki Chout vagy Egy hülye története, aki siker.
1915 és 1917 között Prokofjevet szó szerint felemésztette a kompozíció iránti szenvedély; minden műfajt megközelít, ugyanazzal a boldogsággal, és egyidejűleg gyökeresen különböző kották előállítását folytatja. A szimfonikus trilógiát a nagyon híres fejezi be Klasszikus szimfónia miközben a zongora inspirálja Harmadik és Negyedik szonáta, végül a hangot használják az operában A játékos, több dallamciklusban és a kantátában Hét, ők hét.
Amikor II. Miklós 1917 márciusában elesett, Prokofjev a Kaukázusban kapott menedéket, hogy békében folytassa az írást. 1918-ban visszatért Petrogradba bemutatni Klasszikus szimfónia, első szimfóniája, de az ország a polgárháború szélén áll, és a bolsevik cenzúra mindenütt jelen van. Prokofjev, aki inkább szimpatikus volt a progresszív eszmékkel, úgy dönt, hogy Stravinsky-t követi el a száműzetésbe, inkább annak érdekében, hogy minden idejét zenére, mint ideológiára fordítsa. Fenn tartja a kapcsolatot az országgal.
A száműzetés évei (1918-1932)
Serge Prokofjev Matisse által
Prokofjev Vlagyivosztok révén 1918-ban megnyerte Japánt; ad néhány preambulumbekezdést, majd elindul San Francisco felé; ott, teljesen tönkrement, kölcsön kellett vennie, hogy New Yorkba jusson, ahol már bizonyos hírneve volt. De az orosz forradalom nem kapott jó sajtót, és avantgárd zenéjét igazságtalanul "mechanisztikusnak" nevezték. Kicsit több sikert ért el Chicagóban, ahol egyik fő művét komponálta Három narancs szeretete amelyet 1920-ban hoztak létre, és a következő évben is nagy sikert arat Európában.
1921-ben visszatért Európába, először Londonba, majd Franciaországba, ahol hat hónapot töltött március végétől szeptember végéig a tengerparti üdülőhelyen, Saint-Brévin-les-Pins (Loire-Atlantique), édesanyja és barátja, Constantin Balmont orosz szimbolista költő társaságában, szintén emigrációban. Ott fejezi be a Szkíta lakosztály, a Harmadik koncert és a Öt vers Constantin Balmont versein. Az év végén ismét az Egyesült Államokban tartózkodik: ő vezeti a Harmadik koncert létrehozásához, Chicagóban.