Sámson és Delilah ”, Camille Saint-Saëns, premier előadások az Opera színpadán
A Bukaresti Nemzeti Opera Camille Saint-Saëns "Sámson és Delilah" című műsorának premierjével nyitja meg a 2019–2020-as szezont. Giandomenico Vaccari rendezésében a koreográfiát Davide Bombana, a díszletet és a jelmezeket Andreea Koch készítette. A karmesteri pultnál Vlad Conta mester lesz.
Petre Ivan cikke | 2019. szeptember 25
A premier előadásokra október 5-én, 6-án és 8-án, 18: 30-kor kezdődnek.
1877. december 2-án Weimarban került bemutatásra a „Sámson és Deliláh” opera, németre lefordított librettóval. Az idő múlásával a "Sámson és Deliláh" opera alkalmat adott arra, hogy sok sztárt állítson a lírai színház világában. Különösen Delilah szerepét tartják a mezzoszoprán egyik legösszetettebb szerepének, és olyan nagy művészek játszották, mint: Marie Delna, Grace Bumbry, Julia Claussen, Fiorenza Cossotto, Rita Gorr, Denyce Graves, Louise Homer, Marilyn Horne, Elena Obraztsova és Risë Stevens.
Noha Saint-Saëns más műfajú alkotásai nem szenvedtek ekkora gyötrelmet az első években, ugyanúgy igaz, hogy ezeknek a műveknek sem volt ilyen tartós sikere az évek során. olyan idő, mint "Sámson és Delilah".
Camille Saint-Saëns már 1861-ben elkápráztatta Wagnert ajándékaival; 1867-ben kelt levelében Berlioz "elképesztő zongoramesternek" és korunk egyik legnagyobb zenészének írta le. Az idősebb zenészek iránt érzett csodálatot generációs kollégái - főleg Bizet - osztják meg, akik a francia zeneiskola vezetőjét látják benne. Debussy, aki nem szerette őt, azt mondta: "Saint-Saëns az az ember, aki az egész világ zenéjét ismeri a legjobban.".
Zeneszerzői pozícióban minden területet, minden műfajt megközelített, vallásos és profán egyaránt, inspirációt merítve minden stílusból, könnyen dolgozva a legváltozatosabb vokális formációkkal és hangszerekkel.
Ha végül egy akadémiai hagyomány megtestesítője lesz, akkor egy jeles öregember, akinek emlékműveit még halála előtt emelték, talán fáradtan a sok kitüntetéstől, ami elárasztotta, nem felejtve el mindent, amivel a francia zene tartozik. és főleg visszatérés legnemesebb és legtisztább forrásaihoz, ahhoz, amit a zenei rajz szempontjából összehasonlíthatatlanul kínál, majd átható pillantást és hittérítő lelkesedést Bach és Rameau felé, abban a korban, amelyben szinte elfelejtették őket, ha nem is megvetették, másrészt pedig annak a tüzes védelme, amelyről azt hitték, hogy messze van szenvtelen művészetétől: az árnyékdemurgiak, azok az átkozott zenészek, akiket nagylelkű fiatalkorában felmagasztalt, pontosabban Liszt, Berlioz, Schumann, Wagner.