Száraz fürdő a Volgában - WELT
Michael Thalheimer rendező Janácekkel debütál Berlinben
Békéje elmúlt, szíve nehéz. A sárga nyári ruhás fiatal nő lekuporodik a székében, kezét ölébe szorítja, és felnéz.
Ezúttal nem Goethe Gretchenje, amelyet itt - a legfrissebb Grass-zsargonban maradva - "titokban", más szóval: vázolták nyelvi és tartalmi keretein. A kereskedő felesége, Katja Kabanova az, aki csak vágyakozásáért, a gyenge Boris szeretetéért fizet életével, és a Volgához megy. Ezt írják Alexander Ostrowski 1859-ből származó "Zivatar" című darabjában. Amit Michael Thalheimer, a hűvös fejű minimalista a vezető színházi rendezők között, minden bizonnyal képes lett volna a lényegre csökkenteni. Orosz folklorizmus és részterületek nélkül, meztelenül, statikusan, mint tiszta kísérleti elrendezés.
Ezúttal természetesen - a berlini Linden Operában vagyunk - valaki majdnem 85 évvel ezelőtt végezte el a Thalheimer-művet; és nem rossz. Janácek Leó nemesítette Katját a morva gazda lánya, Jenufa és az élőhalott énekes, Elina Makropulos között, mint női operák trilógiájának középpontját. Ötről háromra rövidítve, lényegre csökkentve: Katja alig kilencven perc múlva nedves és halott.
Egy ideje igazi verekedés tört ki a berlini operaházak között a Janácek-művek miatt. És Thalheimer mindig birkózó. Tehát az Unter den Lindent, ahová soha nem jön zavarba a rendezői debütánsok (Dörrie, Adlon, Eichinger!) Miatt, azonnal felkeresték. Eredetileg Thalheimernek a Deutsche Oper zenei színházában kellett debütálnia Debussy "Pelléas et Mélisande" című művével. Udo Zimmermann távozása után már nem akart. Érdekesebb választás lett volna. Mert Michael Thalheimer nem tartalmaz olyan "Katja Kabanova" kiegészítéseket a kézírásában, amelyek ismeretlenek a színházlátogatók számára. Az operában is Janácek formálisan ritka szemléletét látták már ambiciózus tartományi színpadokon. Ráadásul ezúttal Thalheimernek Janácek zenéje még a munkájának egyébként alapvető jellemzőjét adó ritmust is megadta: filigrán, idegesen csapkodó, sűrítő és kisütő, Volgaként folyó.
Tehát egy Olaf Altmann által polgári virágos tapétával tervezett falat nézünk, amely folyamatosan balról a színpadi keretbe csúszik, míg Katja szinte megállás nélkül vár a jobb oldali fehér székén. A fal mögött durva fehér golyó látható, amely óriási holdként rajzolódik ki. A többi ember, Michaela Barth mai és szürke ruhájába öltözve, egy keskeny domb sziluettje fölé mászik ebbe a képbe. Általában elnéznek egymás mellett; pontosan kiegyensúlyozott csillagképekben maradnak; festék a fal mentén; nézzen szembe árnyékukkal; fészkelődik a színpad szélén; üljön le a rámpán.
Ez nagyrészt nem meglepő módon történik: elöl, idilli ellenképként a boldogan szerető fiatal pár, jobb oldalon a kétségbeesetten romos, akiket legalább egyszer megsimogathatnak. A végén a fal mindent bezárt, Boris kilép egy tapétaajtón, a dühös anyós pedig az árva széket veszi át. Mivel Katja a drónozó zenekarral elsüllyedt az árokból, mint a Volga kézműves helyettesítője. Következésképpen ő volt az egyetlen, aki eltűnt egy másik világban - és így az ajtón keresztül.
A Lindenoper nem tudta zeneileg ellensúlyozni ennek a festői debütálásnak a jelentőségét, amelyért a rendezők csomagokban érkeztek rendezőt keresve. A karmester, Julien Salemkour tompa mártássá kente és csiszolta a Janácek-lakkot. Melanie Diener intenzíven, de régimódi módon, minden ragyogás nélkül énekelte Katja íjait. Burkhard Fritz és Stephan Rügamer mint férj Tichon és a szerető Boris sápadt és erőtlen maradt. Ute Trekel-Burckhardt a kemény szívű Kabanichát a hangjának néhány maradványára alapozta. Csak Pavol Breslik lelkes Kudrjasch volt állami operaszintű.
Meglepően extrém közönségreakciók kerekedtek a jó, szinte konvencionális produkció érdekében, érzés nélkül. A hatalmas búvócső valószínűleg egy másik háború helyettesítő fegyvere volt: egy új vagy régi színházi esztétikaé, amely a beszélő színpadokon tombol.
Időpontok: január 27., 30., február 2., 6., 9., 11.; Kártyák: (030) 20 35 45 55