Tánc augusztusban "" Isadora Duncan ", Jérôme Bel
A Jérôme Bel grandiózus életművében a kortárs tánc legjobbjának, jogosan úgynevezett konceptuális művészének, aki a színpadról hátranézve nézi a közönséget, van egy módszere: Béllel táncosok állnak ott, és rád néznek. Nem ellenséges, nem kérdezősködő, nem kritikus a rendszerrel szemben. Csak úgy. Annak érdekében, hogy ti, nézők, is tudjátok, milyen érzés, ha a szimpátiára ragaszkodunk, anélkül, hogy pislognánk egy szem vagy előre. Belnél a konceptuális művészet azt jelenti, hogy mindent szó szerint veszünk, és így mutatjuk be. Így játszanak szerepet a hajszárítók és a porszívók.
Színháza az átalakulás folyamata. A szellemi teljesítmény megelőzi az előadó játékot, de ez a gondolkodás azután Bel fejében hajtja a keresőmotort, mint az elektromosság, ahonnan a csodálatos képek, gesztusok és szemléltető cselekvések fakadnak. Ahogy egy gyerek megforgatja és megfordítja a gőzgépet, és minden oldalról nézi, úgy Bel is átveszi a tánc fogalmát, a színház gondolatát, és megfordítja őket a fejében. Színháza egy csodálatos gőzgép-robbanás.
Bel darabjai a tánc enciklopédistáját alkotják
Megmutatja a színházzal kapcsolatos társadalmi feltételezések következményeit a készítők számára is. Minden Bel-darab elmagyarázza a tánc produkciós körülményeit, amelyeket a táncosok extra munkával végeznek a túlélés érdekében, hogyan érzik magukat, amikor negyvenéves és küszöbön állnak. Senki sem maradt mozdulatlan, amikor a „Véronique Doisneau” csoportos táncosa a „Giselle” szólóját táncolta, amelyet egész társaságában soha nem engedett táncolni a társaságban elfoglalt helyzete miatt.
A legtöbb este a közönség nevet és sír. Olyan dolgokat él át, amelyeket soha nem mert volna feltenni, és megtanulja megérteni és átérezni. Az összes darabot összevéve Belet a tánc nagy enciklopédistájának nevezhetnénk. Folyamatosan új bejegyzéseket ad hozzá, amelyek elmagyarázzák e mulandó művészeti forma egyéb aspektusait.
Egyórás „Isadora Duncan” című darabját most a berlini Deutsches Színházban mutatták be, amely a tánc művészetének újabb csodálatos példája, hogy hagyja magát táncolni, Jérôme Bel kis segítségével. Csak két hibája van. Nem olyan, amin sokat nevetne. Jérôme Belnek pedig a szalag helyett zongoristának kellett volna játszania Schubert, Chopin és Scriabin zongoramuzsikáját. Sírnod kell.
Szóval miért nincs miért nevetni a modern mezítlábas tánc művészetének úttörője, Isadora Duncan (1877–1927) között, aki, mint Angelina Jolie, hat gyereket, kis táncost vett örökbe, akiket „Isadorable” -nek hívtak.?
Nos, Jérôme Bel összeköti a hatvankilenc éves táncosnő, Elisabeth Schwartz néhány hagyományos szóló táncának előadását legfontosabb életeseményeinek időrendi leírásával. És akkor elakad a lélegzete. Duncan két gyereket veszít fulladás miatt (törvénytelen születésének harmadát is el kellett veszítenie). Amikor a sofőr leparkolja azt az autót, amelyben a várakozó gyerekek dadájával vannak, anélkül, hogy lezárná a kéziféket, a jármű a Szajna töltésén csúszik le a folyóba. Maga Duncan ötven évesen meghal. Miközben kabrióját áthajtja Nizzán, hosszú sála beleakad a küllőkbe, és kiszakítja a járműből, eltörve a nyakát.
Táncának két nagyszerű inspirációs forrása volt, az ókor és a természet. Ezt egyfajta moderátor, Sheila Atala magyarázza, aki Bel asszisztenseként mutatkozik be, és végigvezeti az estét. Azok a rövid életrajzi megjegyzések, amelyeket ez a nő tesz, egyértelmű összhangot teremtenek a tánc és az élet között. Mint a világ többi részén, a modernség álma is a művészet és a mindennapi élet közötti határok következetes feloldásából állt.
A szalonkommunista Sztálinért táncolt és szerette a nála húsz évvel fiatalabb forradalmárt, de egyik gyermeke az amerikai varrógép-dinasztia örökösével, Singerrel való kapcsolatából született.
Két évvel gyermekei halála után Duncan nem táncolt egy lépést sem, és csak nyolc évvel később készített szólóot, amelyet "Anyának" hívott. Ami az ókort illeti, tunikaszerű ruhái görög-római ihletésűek voltak, ahogy a csuklóját finoman összehajtotta, kifelé fordult a feje fölött, amelyet ősi vázafestményeken fedezett fel.
Schwartz a természet ihlette szóló táncok egyikét is előadja - itt van egy kifejezés a karok minden mozdulatára: vízi jellemző, hullám, fröccsenés, áramlás, patak, a szikla eltalálása, elmerül, felbukkan. A karok, a fejállások és a kinézet sokat közvetít egy tánc érzelmi állapotában, míg a lábak követik a zene háromnegyedét.
A szabadság impulzivitása, mámora
A didaktikus Bel minden sorozatát megható és magabiztosan táncoló Schwartz adja elő egyszer zenével, egyszer csendben a moderátor megjegyzésével, hogy a gesztus és a koncepció összeérhessen. A fénypont az a jelenet, amelyben tíz nézőt kérnek fel a színpadra, hogy megtanuljanak egy táncot Schwartztól. A mértékletesség figyelmezteti az együttest, hogy az érzés fontosabb, mint a forma. Az impulzivitás, a szabadság mámora, egyfajta ikarush-szerű szívatás híressé teszi a táncos Duncant. És talán az életedbe is kerülnek.