Vitebszk és a hely zsenialitása - A régi dilemma
George BANU
Megjelent a Dilema veche sz. 750, 2018. július 5–11
Ma a mozgás iránti általános étvágy, legyen az "lerakódás", "üzlet" vagy "öröm", az állandó mozgás rendszerét a modern ember feltételévé tette, a stabilitás szempontjából ellenálló szabad elektron. Mivel fiatal voltam, útlevél nélkül Romániában, nem tudtam elképzelni egy ilyen bolygó mobil örökösödés kilátásait, mert akkor mindennél jobban szerettem volna vezetni. A tiltottak vonzereje és… valami más iránti vágy Ma azonban a "vasfüggöny" mögött álló legitim tünet mindennapossá vált, és megfertőzte a Nyugatot. Az, amit egykor a "hely géniuszának", genius loci-nak hívtak, a kihalásig elhalványul. Egy nemrégiben párizsi kiállítás ihlette, amelyet egy példamutató helynek szenteltek: Vitebsknek. Ott, a hírhedt városban, 1919-ben a táguló művészek találkoztak, és mozgalmat indítottak a művészet megújítására a bolsevik eszmék hatására a hely összefüggésében.
Vitebskben a Párizsból visszatérő Chagall iskolát kezdeményez a "baloldali művészet" létrehozására, múzeumot nyit, egy városi mikrotársadalmat éltet, ahol a zsidók, Vitebsk többsége, a lakosság 65% -a végre megszerzi az állampolgárságot Orosz. Új nevek jelennek meg, David Iakerson, Lazar Khidekel, Vera Ermolaeva, El Lissitzki csatlakoznak hozzá, és valódi kampányt kezdeményeznek a "propaganda" művészetének bevezetésére, majd Malevich csatlakozik hozzájuk, hogy megfogalmazza és dogmatikusan ráerőltesse elképzeléseit a szupermacizmusra. . Vitebszk emblematikus térré válik. A hely zsenialitása együttesen működik. Egy ideig, mert ekkor a konfliktusok közbeszólnak, a kizárások drasztikusak, és Vitebszk elveszíti auráját. Megszűnik mérföldkőnek lenni és a terület névtelenségével végződik. "Ne felejtsd el Vitebsket" - hangzott Chagall mottója.
Számos olyan művészcsoportban találjuk meg a hely zsenialitását, akik így összefogtak és "iskolát" alkottak. A Fontainebleau iskola, ahol Grigorescu és Andreescu vett részt, a Pont-Aven iskola, amely Gauguint és Maurice Denist társította, és még sokan mások. Valahányszor kapcsolat jön létre egy hely és egy "szellem" között, amely így csak ebben az összefüggésben gyökerezik és teljes mértékben megnyilvánul. Mindkettő nélkülözhetetlen, és szövetségükből fakad egy "áram", egy "iskola" identitása. Egy program és egy hely!
A "hely zseniuma" a kollektív kalandokon túl meghatározta néhány művész feltételét, akik megérezték és kihasználták az erőforrásait. A műhely vagy a táj mozdulatlanságában megvalósultak a nem tartozás motorikus képességeire refrakter személyiségek. És ezért marad a mű elválaszthatatlan attól a helytől, amely Anteuhoz hasonlóan erőt adott nekik, és lehetővé tette számukra a teljesítést. Ha egy helyhez kapcsolódó iskoláknak vagy áramlatoknak általában alacsony az állandóságuk, akkor a kapcsolat akkor válik tartóssá, amikor személyes, és a statikus állapot megszállottan feltételezhető. Flaubert roueni irodájában lévő lámpája a folyami hajózás mérföldkőjeként szolgált, Kant utazásai pedig a járókelők menetrendjeként Königsbergben. A tér mozdulatlansága, az idő szigorúsága kiegészíti egymást.
A példák bővelkednek, és kreatív hiposztázist jelölnek ki egy olyan helyhez fűződő viszony alapján, amely elegendő erőforrással rendelkezik egy személyes kaland táplálásához, mint Kafka vagy Julien Gracq. Így alakul ki az ülő művészek közössége. Azok számára, akik számára a világ korlátozott mértékben csökken, és nélkülözhetetlen koncentrációt tesz lehetővé, egyébként lehetetlen. Néhány vagy más ilyen közösségi kapcsolat meghatározza őket, mert Brâncuşi, aki nem költözött el a montparnasse-i műhelyéből, ebbe a családba tartozik, amely különbözik barátjától, Marcel Duchamptól, aki utazik, táviratozik és szándékosan szétszóródik. Két külön alkotó, aki ismeri önmagát és antinomikusan építi fel alkotási rendszerét. Nem jelent általánosítást, mert éppen ellenkezőleg, csak mindegyikük természete és követelményei szempontjából releváns. Az előállított mű a "hely" átmeneti vagy tartós kapcsolatának jegyeit viseli. Noica Păltinișben telepedik le, ahol felváltja a magányt és a kommunikációt tanítványaival, Cioran Párizs közepén marad, de takarékosan kering. Az egyik módszeres és szisztematikus, a másik mutatós és töredékes. Brecht kabarét látogat, Csehovot száműzik Jaltába, és mindketten válaszolnak a saját egy vagy több "helyükre".
(Most a forgalom inflációjának, a szüntelen mozgások összegének vagyunk tanúi, ami a "helyhez" való kötődés elvesztését vonja maga után. Ez elősegítheti a gyors, mozgékony művészeket, akiknek mozgásdinamikája alkalmas egy "nemzetközi művészet" előállítására. "De másrészt káros lehet azoknak a művészeknek, akik a" hely "párbeszédéből táplálkoznak." Le Clézio, aki hosszú ideig választja az örökbefogadás helyét, azt mondja, hogy az érdekli, hogy megtudja, mi ő adta meg a helyet, és mi adott neki helyet cserébe. Földalatti beszélgetés, amelynek nyomai megtalálhatók ennek a szerzőnek a könyveiben, aki nem "utazóként", hanem egymást követő helyek "felfedezőjeként" vallja magát.)
Néha a "hely zsenialitását" feláldozták története és földrengései kényszerítő hatása alatt. Chagall a bolsevik hatalommal fennálló viszony romlása miatt kénytelen volt elhagyni Oroszországot Párizsba, majd a nácizmus elkerülése érdekében Amerikában kellett menedéket keresnie. Művészként megőrizte identitását, de érezte a frusztráltságot, amikor elvált a "hely zsenijétől", amelyet szellemileg nem hagyott el, de amelyhez konkrétan már nem férhetett hozzá. A "hely" nem csak egy térrajz, hanem egy kultúra, egy egész tér is. Ezt érezte Szolzsenyicin, üldözve, vagy az ő szintjén Lucian Pintilie száműzve egy olyan nyugatra, amelynek mélységében idegen maradt. Oroszországnak egyikre, Romániának másra volt szüksége. És soha nem találták meg őket. Munkájukat a száműzetésből amputálták.
Nemzedékemnek debütáló helye volt: a Piatra Neamţi Ifjúsági Színház. Néhány évtized elteltével visszanyeri státusát egy ugyanolyan szellem által animált rendező, Gianina Cărbunariu jóvoltából. Proust megfogalmazva azt mondanám: itt van egy "elveszett" és "megtalált" hely.
Hol van a "helyem"? Válasz nélkül, bizonytalanul érzem hiányát. De folyamatosan keresem.
George Banu esszéista és színházkritikus. A legújabb megjelent művek: Scena lumii, anii Dilema (Polirom Kiadó, 2017) és Ușa, o geografie intimă (Nemira Kiadó, 2017).