50 igazgató az indexhez - PDF dokumentum
Dokumentumok
50 indexigazgató átirata
UNITEXT FNTC GYŰJTEMÉNY A 20. század ötven fő rendezője
A Nemzeti Színházi Fesztivál a Kulturális és Nemzeti Örökség Minisztériuma, valamint a Fővárosi Városháza közös finanszírozásával szervezett esemény
és a Román Színházi Unió UNITER produkciója
Borító: DAN STANCIURSzerkesztő: ELENA POPESCU
2005, Shomit Mitter és Maria Shevtsova (minden jog fenntartva)
román nyelvű változat: 2010, Anca Ioni és Cristina ModreanuAz angol nyelvű kiadás engedélyezett fordítása, a Routledge, a Taylor & Francis csoport tagja kiadta. Eredeti cím: Ötven legfontosabb színházi rendező, szerkesztette: Shomit Mitter és MariaShevtsova, Ed. Routledge, Taylor & Francis Group, London és New York, 2005, 2007 utánnyomás
FNTISBN Gyűjtemény: 978-973-8129-47-4
A 20. SZÁZAD ötven kulcsigazgatója
Szerkesztők: Shomit Mitter és Maria Shevtsova
Fordította: Anca Ioni és Cristina Modreanu
UNITEXT KiadóBukarest, 2010
Shomit Mitter filológiai mesterdiplomával rendelkezik az Oxfordi Egyetemen és doktori címmel a Cambridge-i Egyetemen. 1992-ben megjelentette a Systems of Rehearsal című könyvet a show-elméletről, amely részben Peter Brook, Augusto Boal és Richard Schechner munkáján alapult. Miután évek óta tanított angol irodalmat és színházat a cambridge-i és a nottinghami egyetemen, most repülési vállalkozás vezetésével foglalkozik, de filmeket is ír és gyárt. Dean munkatársa a Connecticut és a Lancaster Egyetemen. A Színház és kulturális interakció (University of Sidney Press, 1993), valamint a Dodin and the Maly Drama Theatre: Process to Performance (Routledge, 2004) kötetek szerzője. Szerkesztette a Theatrical Editions Theatre and Interdiszciplinaritást (2001) a Theatre Research International-ben és a The Theatre Sociology of Theater (2002, Dan Urian-nal) a Contemporary Theatre Review-ban, utóbbiban többek között a Pierre Bour-dieus Champ és Habitus a színpadi produkciók szociológiájáért cikket. a New Theatre Quarterly szerkesztője, a Theatre Research International közreműködő szerkesztője és a Literature and Aesthetics tanácsadó szerkesztője.
Bevezetés. 1 Andr Antoine (1858-1943). Vlagyimir Nemirovics-Dancenko (1858-1943). Konstantin Stanislavski (1863-1938). Edward Gordon Craig (1872-1966). Max Reinhardt (1873-1940). Vsevolod Meyerhold (1874-1940). Jacques Copeau (1879 1949). Alekszandr Tairov (1885 1950). Erwin Piscator (1893 1966). Antonin Artaud (1896-1948). Bertolt Brecht (1898 1956). Lee Strasberg (1901 1982). Jean Vilar (1912, 1971). Tadeusz Kantor (1915 1990). Joan Littlewood (1914 2002). Jurij Liubimov (1917 -). Giorgio Strehler (1921 1997). Julian Beck (1925 1985). Peter Brook (1925 -). Augusto Boal (1931 -). Jerzy Grotowski (1933 1999). Luca Ronconi (1933, 1999).
Schumann Péter (1934). Joseph Chaikin (1935 2003). Eugenio Barba (1936). Yukio Ninagawa (1936). Lee Breuer (1937). Richard Foreman (1937). Stein Péter (1937). JoAnne Akalaitis (1939). Ariane Mnouchkine (1939). Tadashi Suzuki (1939). Pina Bausch (1940). Rex Cramphorn (1941 1991). Robert Wilson (1941). Anatolij Vasziljev (1942). Patrice Chreau (1944). Lev Dodin (1944). Elizabeth LeCompte (1944). Jim Sharman (1945). Anne Bogart (1951). Llus Pasqual (1951). Nekrosius Eimuntas (1952). Declan Donnellan (1953). Neil Armfield (1955). Robert Lepage (1957). Simon McBurney (1957). Peter Sellars (1958). Deborah Warner (1959). Calixto Bieito (1963). Index. Fordítók jegyzetei. Megjegyzések a cikk szerzőiről és a fordítókról .
A viták élő generációjának szellemében választottam ki a kötetben szereplő rendezők nevét. Célunk, hogy felkeltsük az érdeklődést a 20. és a 21. századi rendezők egy részének színházteremtési folyamata iránt, akik megjelenték a színházi gyakorlatot, és nem egy olyan végleges listát kell létrehozni, amely egyszer s mindenkorra széttöri az itt szereplők sikereit, azok kárára, akiket nem vettek fel. Szerettünk volna egy izgalmas keveréket a színházi táj régi és új alakjaiból. Szándékosan kevertem ismert karakterekről szóló cikkeket a kevésbé látható, de ugyanolyan érdekes cikkekkel.
Az a döntés, hogy nem állítjuk össze az Egyesült Nemzetek Színházát arányos ábrázolásokkal mind az öt kontinensen, szintén annak az elhatározásunknak a következménye, hogy ezt a könyvet inkább elemzővé, mintsem leíróvá tesszük. Noha a könyv minimális információt nyújt az egyes rendezőkről, úgy éreztem, hogy az egyes cikkekkel kapcsolatos cikkeknek kevésbé az életrajzi adatok nyújtására kell irányulniuk, mintsem arra, hogy megpróbálják elérni egyes alkotók munkájának lényegét és megragadni annak lényegét a néhány bekezdésben. Minden cikket útmutatónak tekintünk ezen rendezők munkájának lényegéhez, az őket éltető elvekhez. Fontos volt számunkra, hogy földrajzilag korlátozzuk ezt a kötetet, hogy az olvasók alkalmazhassák megértésüket egyes rendezők munkájáról és mások munkájáról.
A Fifty Keys könyv több célt szolgál. Az olvasó időről időre referenciakönyvként felhasználhatja a benne foglaltakkal kapcsolatos ismeretek diszkrét igazolására. Ugyancsak úgy kell felépíteni, hogy megkönnyítse a dolgokat mind azok számára, akik szeretnének valamit gyorsan ellenőrizni, mind azok számára
diákok, színészek, rendezők vagy bármely más színházi szakember, aki elolvasni szeretné az elejétől a végéig. A színházkedvelő, a hallgató vagy a színházi gyakorlatok megelégedése érdekében a cikkek megpróbálják összekapcsolni az egyes itt tárgyalt rendezők elképzelését és az e látomások gyakorlatba ültetésére alkalmazott módszereket. Az elemzések ezért lehetőség szerint ismétlésük vagy más munkamódszerek tanulmányozásán alapulnak. Több, mint maguk a bemutatók, azok a területek, ahol a rendezők legjobb munkamódszerei figyelhetők meg. Jelentősnek tűnik, hogy a cikkek aláírói önállóan dolgozva úgy döntöttek, hogy a rendező és a színész kapcsolatát elemként fókuszálják.