A művészek és a válság - néha te nyersz, néha a többiek vesztenek - a kultúra
Bizalmasok elhagyják
Más republikánus vezetők eltávolodnak Donald Trumptól. De az elnök folytatja a választási csalást.
A gyűlölet szikrája a szerelemben
Hogyan lehet, hogy a párok néha ennyire gonoszak lehetnek egymással - még akkor is, ha egyébként nagyon boldogok egymással?
"Nem akartam az a szomorú srác lenni, aki egy kocsmában tört össze."
A brit dalszerző, szerző és politikai aktivista, Billy Bragg első díjával fizetett szülei otthonában a központi fűtésért. Interjú a korai évekről, mint punkról, a 80-as évekbeli "A New England" himnuszáról és a Corona-időkben való gúnyolódásról.
Állítólag az ötéves Fabio-t édesanyja barátja ölte meg. Esete megmutatja, mennyire veszélyes lehet, ha a napközi-ok bezáródnak - és egyetlen tanár sem keresi.
"Az embereket kiskorúakként kezelik"
Az új fertőzések magas száma az oktatás hiányának is köszönhető - mondja Petra Dickmann kockázatkutató. A vírus tehát óriási előnyt szerzett.
Főzz egyszer, egyél egy hétig jól
Nem lehet-e jobban elkészíteni az ételeket, és így elkerülni a vágyakat vagy a drága szállítási ételeket is? Eláruljuk, hogyan lehet változatosan átvészelni a hetet mindössze két órás étkezéssel.
Remeg a lámpafényben
A kitartás a regényíró szokásos gyakorlata. De a tél még fiatal. Végül mindig ott van a kérdés, hogy ki nyer: a sötétség, a hideg vagy én?
Heydrichnek nevezte magát
Egy 23 éves fiatalember támadásokat hirdet jobboldali szélsőséges csevegésekben. Tartozékokat rendel egy gépkarabélyhoz. A Felső-Pfalz, aki még mindig az anyja házában él, csak provokálni akart - mondja ügyvédje. Hogyan radikalizálta magát egy fiatalember.
Az egyetlen hangulati teszt számít
Támogatói jó eséllyel biztosítják Laschetet a januári pártkongresszuson. De ha a miniszterelnököt megválasztanák a CDU vezetőjévé, akkor a problémák csak Észak-Rajna-Vesztfáliában indultak a párt számára.
Hogyan védekezhet az interneten elkövetett csalások ellen?
Csalók, hamis üzletek, hackerek: akik online rendelnek, fennáll a veszélye, hogy bűnözők áldozatává válnak. Mire kell figyelnie a fogyasztóknak vásárláskor.
Művészek és válság: néha te nyersz, néha a többiek veszítenek
Tíz évvel ezelőtt Richard Sennett a "rugalmas embert" az elvesztett identitás rémeként jellemezte a turbokapitalizmusban; Eközben az rutinmentes harcos, aki önállóan, kreatívan gondolkodik, nem konform és hajlandó kockáztatni, aki lazul a csípés ellen, makacsul követi céljait, de állandóan kérdőjelezi önmagát, és ha szükséges, újra és újra feltalálja magát - közben ez az ember nemcsak minden vezérigazgató nedves álma. Ugyancsak az autonóm művész tervrajza, mint például a 19. század. Még az impresszionisták is példát mutatnak a "rugalmas emberről". A személyiség, amelyről Sennett "sodródott", a kudarcról beszél, inspirálta.
A párizsi burzsoáziában ügyes provokátorok és önmarketingesek is sikert arathattak a piacon, mint például Gustave Courbet festőművész, aki a hivatalos szalonok által elutasítva egyszerűen megalapította saját kiállítóházát. Ami különösen igaz Courbet figyelemre való törekvésére, amelyet a szabadság szomjaként értenek, a művészet egészére is vonatkozik: elszakadt a hagyományos kánontól, autonómiának nyilvánították és a kötelező kézművességtől megszabadulva a modernizmus művészi zsenijét hozta létre, amely mindent felépített. felhívta magát.
Csökken az árak? Ez nagyszerű!
A polgári társadalom a művészet olyan messze állt a piactól és misantropikus, mint idealista, szegény ember, akit valamikor halála után múzeumgá nemesítettek. Spitzweg "Szegény költője" nem hiába biedermeier lény. Modiglianihoz hasonlóan a modern művészet is reggel bezárni kellett egy üveg borral és vászonnal, amíg a remekmű elkészült. A mai piaci kritika, amely a művészeket sikereikkel vádolja, még mindig a művészmaudit e legendájából táplálkozik.
De a 19. században a mai jellegű kereskedelmi művészeti galéria is felépült. Már a fiatal Picassót is sürgette kereskedője, hogy ne árassza el a piacot új kubista árukkal. De Andy Warhol volt az első, aki tartózkodott a művészet, mint más piac és a gyártási logika megkülönböztetésétől a gyártástechnológia szempontjából. Nem hiába ábrázolta őket a 70-es években ennyi cégfőnök. Tökéletes volt a "kreatív döntések" és az "esztétikai stratégiák" modelljeként. Manapság sok művész nem akar semmi köze ehhez a kreatív iparágak vezérelvéhez, nem akarja, hogy a bizonytalan munkafeltételek vezércsillagaként ünnepeljék. A brit Liam Gillick például az SZ-nek elmondta, hogy nem akar egy bizonyos, kreatív életmód emblémájává válni.
Hirst ott más. Belemegy az alárendeletlen, makacs alkotó szerepébe. A művészeti vállalkozás növekvő gyomorfájdalommal látja. Mert észreveszi, hogy Hirst tükröződik - és látja saját fintorát. A művészstúdiók posztindusztriális kizsákmányolói bővelkednek - de Hirst nyilvánosan is bizonytalanként kezeli őket. A művészeti szakértők felhajtják az orrukat, amikor a gyűjtők árveréseken spekulálnak műtárgyaik továbbértékesítésére - Hirst maga készíti el az árverésre kerülő árukat a stúdióból. Az árcsökkenés a műkereskedelemben tabutéma; ha ismertté válik, az illető művész általában rossz helyzetben van. Hirst szerint az árak esése nagy - bár sokat keresett a fellendülésből.
Van néhány ember, aki csak azért vágyik egy utolsó művészeti összeomlásra, mert végre megkímélhetik őket a Damien Hirst témától.