EastAsiaInterview with; Gi-hwa forgatócsoport (FFCP 2015) - Kelet-Ázsia
Martin Debat 2015. november 7-én
A program Tájkép szakaszában a FFCP elrejtette a független koreai mozi egy kis gyöngyszemét. A tehetséges filmes első játékfilmje Hold jeong-yun, Gi-hwa egy bukolikus road movie, amely harmonikusan ötvözi a melankólia, a humor és az érzelem érzését. E kis film varázsától elárasztva interjút kértünk a forgatócsoporttal. Találkozás a vetítést követő napon a rendezővel és főszereplőjével Hong Hee-yong akinek jelenléte és őszinte bajtársiassága hozzájárult e jubileumi kiadás jókedvéhez és barátságos légköréhez.
Hogyan jött létre Gi-hwa története ?
Hold jeong-yun: Kezdetben nem azzal kezdtem, hogy megírtam a forgatókönyvet Gi-hwa. Azzal, hogy találkozott az egyik színésszel, Hong Hee-yong, akivel sokat beszéltem, hogy minden elkezdődött. Vele és főleg tapasztalataival beszélgetve arra gondoltam, milyen lehet egy film egy teljesen éretlen apáról, akinek a halállal kell szembenéznie. Mi történne, ha kiemelnénk ezt az embert a fiával? Amint a filmben látta, a karakter neve Hee-yong, akárcsak a színész !
Miért választotta a kampányt ennek a történetnek a helyszínéül? ?
Csungcshong tartomány a film fő helyszíne, mert ez már a színészek otthona. Ez egyfajta útvonal is volt számomra, hogy eljussak Tongyeong városába. Azt gondoltam, hogy normális, ha egy haldokló férfi vissza akar térni szülővárosába, a forrásaihoz.
A "Gi-hwa" szónak több jelentése van koreai nyelven. Mi a különböző jelentés ?
A megfelelő jelentés a "párolgás". De ezt a nevet választottam a fiú és Hee-yong felesége karakterére is.
Milyen rezonanciát gyakorolhat ez a név a történelemben? ?
Ha párolgás van, akkor szerinted a dolgok valóban elmúlnak? Szabad szemmel már nem láthatja őket, de szerintem nincs teljes eltűnés. Ezek a dolgok még mindig léteznek, de megváltoztak. Ugyanez van a karakterekkel is. Annak ellenére, hogy fájdalmas múltjuk, szívfájdalmuk és nehézségeik vannak életükben, család maradnak. Szerettem volna összehozni ezeket az egyéneket, hogy megtalálják egymást, és hogy ezek a fájdalmak elpárologjanak.
A film egyik fő témája a gyermeki viszony, a szülők hiánya és következményei. Miért választotta ezt a témát ?
Számomra ez nem fájdalmas téma, mert végső soron az élet része. Magam elvesztettem apámat, és megpróbáltam utólag kötődni más családtagokkal, de ez nem mindig könnyű. Bármely családban vannak problémák. Ebben a filmben olyan kérdéseket hoztam ki, amelyek talán jobban láthatóak és érezhetők.
Van egy nagy mélabú érzés, amely végigfut a filmen, és szükség van a pillanat megélésére. Mit jelent ez számodra ?
Fiatal koromban nagy hatással volt rám a koreai rendező Bae Chang-ho. Filmjeiben gyakran beszél olyan emberekről, akik a társadalmi ranglétrán vannak, és akiknek nagyon nehéz az életük. Mégis ezek az emberek gyakran összejönnek és kirándulnak, és akkor minden könnyebbé válik. Nagyon meghatott és hirtelen hatással volt rám, és mindenképpen öntudatlanul szerettem volna átírni.
Visszatérve a befolyásaitokra: már megnevezte Lee Chang-dongot, de sokat gondolkodtam Kitano Takeshiről is.
Kitano Takeshi nem feltétlenül befolyásolja számomra. talán Gi-hwa arra gondolt Kikujiro nyara, hogy nagyon tetszett, de ez nem befolyás.
A filmnek van egyfajta könnyedsége, de meglehetősen nyers is. Miért akart ilyen kontrasztot és hogyan sikerült harmóniát teremteni? ?
Nem volt kedvem kontrasztot létrehozni. Például bemutattam a fiatal lányt, aki orális szexet végzett, hogy hangsúlyozza múltját és jelenlegi életét. Néhány szereplő kénytelen átadni ezeket a teszteket, hogy a néző empátiát érezzen. Valójában egyfajta harmóniát akartam létrehozni a könnyedség és a kemény jelenetek között. Nem akartam, hogy a film nehéz, nehéz legyen. Ezek a szereplők olyan emberek lehetnek, akik körülöttünk élnek. És az életben nincs igazi nehézség. Például Hee-yong karaktere, mindannyiunk körül van. Ez kissé éretlen és elveszett bácsi lehet; az utcán keresztezhet egy fiatal nőt, aki köteles prostituálni magát, hogy éljen. Ezek a szereplők olyan emberek, mint te és én: megélt tapasztalatok, néha fájdalmas múlt, de vannak örömpillanataik is.