Grigori Tchoukhraï (1956) negyvenegyedik - A film elemzése és áttekintése - DVDClassik
(Sorok pervyy)
Generikus
Év: 1956

Megvalósította: Grigory Choukhraï
Összeszerelés: L. Liszenkova
Fotózás: Sergey Urusevskiy
Jelmezek: A. Danduryan
Smink: Rojkov úr
Produkciós stúdiók: Mosfilm
Műszaki
Időtartam: 88 perc
Képformátum: 1.37: 1
Szín: Szín
DVD és Blu-ray
DVD Zone 2 Potemkine 2016
Filmelőzetes
A szerkesztő véleménye
A történet
Orosz polgárháború, kilencvenes évek vége: a Vörös Hadsereg egyik zászlóalja a türkesztáni sivatagban misszióba veszi az ellenséges hadnagyot, a cári fehér hadsereget, foglyot, és több katonát jelölnek ki, hogy elvigyék a vezérkarhoz. Közülük Marioutka, a lövedék pontosságáról híres fiatal mesterlövész, aki már 40 „fehér” őrt lőtt. A sivatag nehéz átkelése után a különítmény vihart szenvedett az Aral-tengeren, amely csak Marioutkát és a tisztet élte túl, akik egy szigeten találtak menedéket. Ott magukra hagyva szeretni fogják egymást.
Elemzés és kritika
Sztálin halála, 1953 márciusában jelentősen megváltoztatja a szovjet mozi jellegét, amelyet addig a jdanovizmus merev elvei irányítanak, és a rendszer hivatalos doktrínája alá tartozik. Kettős dinamikában, ugyanakkor művészi módon (húsz évvel az írók első kongresszusa után - ugyanaz, amely évek óta meghatározta a "szocialista realizmus" irányelveit, amely évek óta szklerotikus produkcióval rendelkezik), 1954-ben második kongresszust tartottak a kontúrok) és politikai (1956 februárjában Hruscsov kezdeményezné a ma "olvadásnak" nevezett (1) ), a nyitottság ideológiai áramlata érvényesülni fog: a kifejezőeszközök ezentúl szabadabbak, az alanyok változatosabbak lesznek, természetesen ha a tartalmat morálisan és társadalmilag elfogadhatónak ítélik. Ettől kezdve a termelés jelentősen megnő (az egyszerűtől a háromszorosáig 1954 és 1960 között), és ezáltal elősegíti a rendezők és forgatókönyvírók új generációjának megjelenését, amely képes tematikusan és formálisan megújítani a mozi természetét., Grigory Choukhraï nagyon különleges helyet foglal el.
1921-ben született Choukhraï a második világháborút a fronton (frontokon) töltötte, ahol nagy bátorságot tanúsított, és csak ennek végén, 25 évesen lépett be a filmiskolába (jelen esetben a rangos VGIK-be). Az Ukrajnában töltött évek után, ahol a Dovzhenko stúdióban tanult szakmát, 1952-ben diplomázott a VGIK-n, és Moszkvába hívták, hogy a Mosfilm stúdiói alkalmazzák, nevezetesen Mark Donskoy révén. Nagyon gyorsan elkezdte rendezni első játékfilmjét, A negyvenegyedik.
Borisz Lavrenjev új névadóját 1924-ben írták, és az első adaptációra 1927-ben került sor Jakov Protazanov (az Aelita igazgatója) kamerája alatt. Közel harminc évvel később a forradalom szellemének abszolút tiszteletben tartásának szükségessége talán kevésbé volt elengedhetetlen, és ha Chukhraï filmje ugyanolyan szorosan követi az eredeti történet cselekményét, mint Protazanov filmje, akkor. legyen nagy szó), mindenesetre nyitottsága. Az ideológiai sematizmusokra (a bátor vörösek a cári kártevőkkel szemben) és azokra a tévedhetetlen hősökre, akiket a szovjet mozi még mindig nemrégiben magasztalt, Chukhraï filmje összetettebb karakterek ismertetésével válaszol, a zavar vagy kétség szorításában. Ennek során kinyitja filmjét a romantika vagy a finomság egy olyan formája felé, amely nagyrészt hiányzik a szovjet moziból az 1940-es évek végén vagy az 1950-es évek elején. Még inkább, és többé-kevésbé tudatosan, még az is jönne - ó szentségtörés -, hogy megkérdőjelezzük az egyoldalúságot a kommunista ideológiai elkötelezettségről (2) .