LiterNet Agenda Mircea Sorin Rusu Tiszta és érzelmes show - Éden
Mircea Sorin Rusu
Az Irish Times Színházi Díjjal 2001-ben elnyert Eugene O'Brien ír szövegét tekintették akkoriban az új szövegek legjobbjának. Egyáltalán nem eredeti, mint kezelt téma (egy pár álló helyzetben néhány év együttélés után), ehelyett őszinteségével és érzékenységével, összetartó monológjaival tűnik ki, amelyeken keresztül a két szereplő lassan, csak egy létüknek csak a hétvégéje. Ugyanazokat az eseményeket két szempontból, a férj és a feleség együttes elbeszélésével mutatja be, a szöveg végül lehetővé teszi, hogy a történet egyesüljön a néző elméjében, aki így egy pillantásra felfoghatja mindkét nézőpontot, és egyesítheti azokat, megszerezve az élet hű röntgenfelvételét a mély válságon átesett pillanatban.
Miért "Eden"? Milyen sorrendben akarsz: egyet a kézben, mert (maximális átláthatóság) a férfi és a nő elvesztette Edent, amikor valóban párosok lettek, és a házasságban folytonos küzdelem folyik, nem a gyógyulásért és kettő kéznél van (a boldog egybeesés, amely a legtöbbet hozza ki a darabból és annak szerzőjéből, hozzájárulva az úgynevezett "népszerű" varázshoz) O'Brien szülővárosa az írországi Offaly megyében fekvő Edenderry, a hely szerint. a dramaturg szerint néhány lépéssel Írország többi része mögött, tehát az Édennel való hasonlóság az egyik lábával a jelenben, a másik pedig az idők folyamán több mint kedvező a mítoszok számára, amelyek e szöveg köré szőhetőek.
Tehát itt találjuk a férfit kora fiatalságától kezdve, de aki nem hajlandó elhinni, hogy egy újabb életszakaszba lépett, amely magában foglalja a tudatos felelősségvállalást (illetve férjhez ment és két gyermeke született), valamint csalódott feleségét., aki egész életében a fogyásért küzdött, hogy a férfiak megkedvelhessék, férjhez ment, két gyermeke született, ismét hízott, majd nagy erőfeszítésekkel ismét lefogyott, hogy kegyelemben újra belépjen férjébe. Úgy tűnik, nem kellett sok idő eltévedni, de sok időbe telik, és nagyon nehéz megtalálniuk egymást. Ezért színészorientált szöveggel állunk szemben, amely sokféle megközelítést kínál.
A kettő játéka, amely, mint fentebb mondtam, finom kapcsolatba hozza őket, még akkor is, ha egyesével fejlődnek, anélkül, hogy felállnának az ülésükről (de energiával töltik meg a köztük lévő üres teret, illetve a világosan körülhatárolt terek között) a két fényfolt közül, amelyek végül nem is találkoznak), és csak keresztező monológok kiejtésével vezetik őket olyan tiszta és őszinte véghez, amennyire tele van érzelmekkel. Billy sírását és Breda szomorúságának könnyeitől elárasztott szemeiből fakadó nevetését a Felkelő Nap háza (a szövegből kiderül, hogy a pár dala) dicséri, csak abban a pillanatban, amelyre a zenei illusztráció szolgál. Még akkor is, ha a pillanat érzelme alatt nézőként megesküdhetne arra, hogy a dolgok végül jól sikerültek, rájössz, hogy a szöveg itt finom csapdát állít Önnek: a megbékélés a lehető legrövidebb szakadás lehetséges. A néző saját belátása szerint marad, mert az előadás, ahogyan elgondolják, lehetővé teszi mindkét változat lehetségesnek tekintését.
Egymás felett, a Színház 74. örömmel fogadunk egy szöveget, amely Írországban karriert adott át Páva színpad a Színház Apátság a fő színpadon, majd rögtön megáll West End, London, amely még mindig alkalmazkodik a televízióhoz, és amelyet többek között Conor McPherson rendezett, aki szintén ismert az azonos típusú drámai írásokról (tehát hallgatólagos verseny és a szaksajtó szerint a két művész együttműködéséből fakadó siker) . Viszont a 74. 2007-ben három díjat nyert a pitesti DavilaStudioInterfest Fesztiválon, illetve a legjobb show, a legjobb színész (Nicu Mihoc) és a legjobb színésznő (Serenela Mureşan) díjat.
Éden
írta Eugene O'Brien
Román változat ( Színház 74.): Cristian Juncu, Nicu Mihoc
Művészi irány: Cristian Juncu
Szereplők: Nicu Mihoc (Billy), Serenela Mureşan (Breda)