Mikrofon Melyik mikrofont tegyem hova egy produkciós partnerhez
Röviden bemutatjuk az ének alapvető mikrofon technikáit és az élő helyzetekben használt leggyakoribb hangszereket, és bemutatjuk azok felépítését. De légy óvatos: ez a cikk nem állítja, hogy teljes (ehhez egyszerűen túl sok műszer és mikrofontechnika van - még egy távolról is teljes beszélgetés is teljes könyveket töltene meg), és nem is mentesíti a felhasználót attól, hogy maga is alaposan kísérletezzen: a gyakorlat ismertté teszi az embert a mester!
Áttekintés:
éneklés
A legfontosabb hangszer az összes modern zenei stílusban! Túlzottan fogalmazva: ha az ének rosszul szól, semmi más nem segít. Szerencsére számos speciális vokális mikrofon létezik, többnyire kardioid vagy szuperkardioid poláris mintákkal. Ha azonban egy robusztus, dinamikusan mozgó tekercses mikrofon jobban megfelel a rock kiabálónak vagy a fémdarálónak, akkor a kézi kondenzátor mikrofon alkalmasabb a finom jazz chanteuse számára. Ehhez az alkalmazási területhez még van néhány nagyon jó, színpadi kompatibilis szalagos mikrofon. Nem minden mikrofon egyformán alkalmas minden hangra, de néhány klasszikus szinte soha nem téved.
A hangminőség mellett néhány egyéb tényező is fontos szerepet játszik a megfelelő mikrofon kiválasztásában, különösen az éneklés terén: Mivel az énekes mikrofonokat gyakran a kézben tartják, elviekben a lehető legellenállóbbaknak kell lenniük a kézzajjal szemben - ezt könnyű kipróbálni: mielőtt Soundcheck csatlakoztassa a mikrofont a PA-hoz, emelje fel a fadert és játsszon egy kicsit a mikrofonnal - minél kevesebb kézzaj hallható, annál jobb!
Ezenkívül a vokális mikrofonoknak a lehető legérzékenyebbeknek kell lenniük a pophangokra! Mindenki hallotta már ezt: P és B hangok (kevésbé erős T és D hangok) szinte robbanásszerű hangokat okoznak. Egyes mikrofonok hajlamosabbak erre, mint mások, de egyik sem 100% -ban immunizált, ezért próbálja ki ezt a tényleges hangellenőrzés előtt, és ha szükséges, cserélje ki a mikrofont. Néhány tapasztalt énekesnek olyan jó mikrofontechnikája van, hogy ezeket a kritikus hangokat mindig kissé tengelyektől eltérően éneklik a mikrofonba, akár a fejüket, akár a mikrofont kissé elfordítva (!).
Figyelembe kell venni a közeli beszélgetés hatását is. Előnyös ez az énekes számára vagy sem? Ha nem, akkor a mikrofont nem szabad közvetlenül az ajkakhoz tartani, ha vokális tehetségünket nem lehet lebeszélni: aktiválja az alacsony vágású szűrőt!
Dobok
A legkifinomultabban mikrofonozott hangszer. De mielőtt több tucat mikrofont kezdene felállítani többé-kevésbé véletlenszerűen a hangszer körül, először fel kell tennie néhány egyszerű kérdést magának: Szükségem van egyáltalán mikrofonokra?
Sok kisebb koncertre a válasz határozottan NEM! És sok olyan helyszín mellett, amely már nem olyan kicsi, de még nem igazán nagy, gyakran kevesebb mikrofonnal jobb eredményeket ér el. Általánosságban a következő érvényes: minél több mikrofon van az elején, annál valószínűbbek a fázisproblémák (üreges, üres és erőtlen hang) - feltétlenül érdemes gondoskodni arról, hogy a mikrofonok kiegészítsék egymást hang szempontjából, és ne tegyék kisebbé és gyengébbé a hangot (egyesek a klasszikus dobhangokat három vagy kevesebb mikrofonnal érték el). Az, hogy sok minden lehetséges, még nem jelenti azt, hogy soknak jobbnak kell lennie!
Továbbá: a jazz dobkészletet másként kell eltávolítani, mint a heavy metal készletet. Ha az előbbiekhez gyakran elegendő egy vagy két rezsi és egy nagydobos mikrofon, akkor ezzel általában nem jut túl messzire a fémiparban - itt nagy evőeszközökre van szükség: itt minden dobon egy (néha akár két) mikrofon is szabványos.
Mielőtt elkezdenénk dobolni, még két megjegyzés: A rosszul hangolt készlet soha nem fog jól szólni! Az a dobos pedig, aki nem éri el a dobját az édes helyen, soha nem fog jól hangozni. Segít szavazni az első probléma ellen, és gyakorolni a második ellen.
Csapda
A pergő szinte klasszikus mikrofontechnológiája: dinamikusan mozgó tekercses mikrofon, felülről kardioid mintával; Bizonyított kiindulópont, amikor a mikrofonkapszula kb. 5 cm-rel a perem pereme felett van, és körülbelül 45 fokos szögben mutat a tésztafej közepéhez. Ha a mikrofont meredekebben dönti meg, a hang nagyobb támadást és ütést kap, ha a dőlést csökkenti, akkor több testet és hangerőt kap.
Itt is kihasználhatja a közeli hatást: ha a pergő túl vékonynak hangzik, csak mozogjon közelebb a mikrofonnal, ha túl kényelmetlenül hangzik, csak növelje meg kissé a távolságot (ez gyakran nyitottabb és természetesebb hangzást eredményez) - de légy óvatos: viszonylag kis mozgásokról beszélünk, gyakran csak néhány centiméterről! Egyes hangmérnökök egy második mikrofont adnak a pergő alá az imént tárgyalt mikrofonhoz: Ez általában a pergőszőnyegre irányul, hogy minél jobban kihasználhassa a pergő általános hangzásához való hozzájárulását. De itt is elengedhetetlen a két mikrofon fázishelyzetének ellenőrzése és szükség esetén javítása!
Rúgdob
Többnyire kardioid tulajdonságokkal rendelkező dinamikus mozgó tekercses mikrofonokat használnak itt, amelyek panasz nélkül képesek ellenállni a magas hangnyomásszintnek. Általában a következő érvényes: minél tovább van a tálban a mikrofon, annál közelebb van a tésztafejhez, annál több támadást és "kattanást" kap; minél tovább megy kifelé, annál több test és "bumm"; A klasszikus jazz nagydob esetében a rezonanciafejet gyakran kívülről is eltávolítják (a Led Zeppelin is így kezelte).
Egyes hangmérnökök szeretnek egyszerre két mikrofont használni annak érdekében, hogy a támadás és a rúgás teste is külön jusson: megteheted, de mindenképpen figyelj a mikrofonok fázispozíciójára! Az elmúlt években egyre különlegesebb basszusdob-mikrofonokat láthattál: hogy tetszik-e a hangjuk, ami gyakran kissé "felrobbant", végső soron ízlés kérdése ...
Toms
Alapvetően ugyanez vonatkozik a megfelelő mikrofonokra és azok elhelyezésére, amit a pergőnél már mondtak, a kiindulási pont a tomhoz képest megegyezik a peremmel: Ha a mikrofontól a tomig terjedő szög meredekebb lesz, akkor több támadást kap, laposabb Szögben nagyobb testet és térfogatot kap; nagyobb távolság nyitottabb hangot, kisebb távolság vastagabb hangot eredményez, és minél tovább mozgatja a mikrofont a tom peremétől a tésztafej közepe felé, a hang lágyabb és terjedelmesebbé válik. Igen, igen: kérjük, használja, ha lehetséges, minden tomhoz ugyanazt a felszerelést!
Hi-kalap
A hi-kalaphoz - ha egyáltalán eltávolítják - gyakran használnak kisméretű membrános, kardioid poláris mintájú kondenzátor mikrofonokat (bár a mozgó tekercses mikrofonok is nagyon jó eredményeket hozhatnak). A mikrofonnak elég messze kell lennie a hi-kalaptól, hogy a közeli hatás már ne jelentkezzen (a további alacsony frekvenciák teljesen kontraproduktívak lennének a hi-hat számára!); jó kiindulási pont körülbelül 10-15 cm-re van a felső kalapos medence felett, körülbelül félúton a harang és a medence széle között; minél inkább a mikrofon a harangra irányul, annál terjedelmesebbé válik a hang; ha a medence széléhez közelít, "finomabb" hangot kap, több támadással - de vigyázzon: a szél közelében a levegő zajainak a veszélye fenyegeti a hi-kalap nyitásakor, amit kerülni kell.
Általános költségek
A rezsimikrofonok nagyon különböző feladatokat hajthatnak végre: egyes helyzetekben ők a meghatározó mikrofonok a dobhangzáshoz, más esetekben csak a cintányérok felvételére szolgálnak, és sok kisebb és közepes helyszínen egyáltalán nincs szükség rájuk. Általános szabály, hogy két azonos kondenzációs mikrofon (lehetőleg egy kis membrán a gyorsabb tranziens reprodukció miatt), kardioid poláris mintával (a stúdióban szintén gömb alakú, ami élőben teljesen alkalmatlan).
Helymeghatározás szempontjából kötélen jársz, mert egyrészt nyitott és természetes dobhangot akarsz megörökíteni - amelyet csak bizonyos távolságok mellett lehet elérni a mikrofonok és a dobok között, másrészt rendkívül óvatosnak kell lenned, főleg élő helyzetekben, nem túl sok haszontalan »audio Kuka ”(egyéb hangszerek, monitor hangszórói, egyéb háttérzajok) - ami csak akkor érhető el, ha elég közel vagy a dobokhoz.
Jó kiindulási pont: helyezze a mikrofonokat kb. 50-100 cm-re a cintányér fölé, a két mikrofon között nagyjából 75 cm-es távolsággal, és nagyjából merőlegesen állítsa őket a dobokra. Alapvető figyelmet kell fordítani a két mikrofon közötti fázishelyzetre (ha mindkettő azonos távolságra van a pergőtől, akkor ne tévedj túl; nem szégyen mérőszalagot használni!) És: a készlet többi mikrofonjának fázispozíciója is ellenőrizze, különösen, ha a rezsit nem kizárólag a medence eltávolítására használják!
Elektromos basszus
Az elektromos basszust általában egy DI (Direct Injection) dobozon keresztül veszik fel. Ezt kétféleképpen lehet megtenni: A basszust közvetlenül a DI dobozba csatlakoztatja, és onnan a jel egyrészt a keverőre, másrészt a mélyhang erősítőre megy, vagy a jelet a basszus erősítőhöz koppintják (a legtöbb erősítőnél van ilyen speciális kimenet), ami különösen akkor kívánatos, ha az erősítő döntően befolyásolja a basszus hangját, vagy a basszusgitáros padlóeffektusokat használ; Az eredménynek mindenképpen nagyon "tiszta" basszusnak kell lennie, anélkül, hogy idegesítő háttérzajok vagy interferenciák lennének (ha mégis zúgna, nyomja meg a DI boxon a földfelszíni kapcsolót - a legtöbb esetben ez megoldja a problémát).
Különösen akkor, ha jó basszus rendszer van a színpadon, érdemes mikrofonnal felvenni - általában egy nagyon "erős karakter" hanggal jutalmazzák, amelyet akár önmagában, akár a DI jellel kombinálva lehet használni. (utóbbi esetben figyeljen a fázis helyzetére - különben vékony, gyenge basszushangot kap).
Nem szükséges "speciális" basszus mikrofont használni, szinte minden ésszerűen használható mikrofon is jó eredményeket fog hozni - élő helyzetekben ez általában egy dinamikusan mozgó tekercses mikrofon lesz, kardioid poláris mintával, de a kondenzátoros mikrofon is nagyon meggyőző eredményeket hozhat.
A mikrofonnak körülbelül 5 cm-rel a hangszóró fedele előtt kell lennie, körülbelül félúton a hangszóró széle és a kupola között; Ha inkább a hangszóró széle felé fordítja, a hang mélyebbé válik, de egy bizonyos ponttól kezdve halványabb és kevésbé meghatározott; ha a mikrofont a kupola felé mozgatja, akkor a hang tömörebb lesz, több felhanggal, de bizonyos körülmények között kemény és durva is; Az édes pont megtalálásának legjobb módja a mikrofon mozgatása, miközben a basszusgitáros játszik.
nagybőgő
Ha a nagybőgőt mikrofonnal akarjuk használni, akkor érdemes kondenzátoros mikrofont használni - mind a nagy, mind pedig a kis membránú, kardioid poláris mintázatú mikrofonok megfelelőek. Gyakran látott hiba a pozícionálásban: a mikrofon igazodik a basszus F-lyukaihoz - ez az esetek legalább 98% -ában teljes hülyeség, mivel itt semmi zeneileg értelmes nem történik! Mint gyakorlatilag az összes pengetős és vonós hangszer, a zene is a hídon szól!
Ergo: igazítsa a mikrofont a hídhoz, kezdetben kb. 15 cm távolságra; az eredménynek nagyon természetes hangnak kell lennie. Ha nincs kéznél jó kondenzátoros mikrofon, akkor kipróbálhat egy másik mikrofont is; Gyakran érhet el hasznos eredményeket, ha a mikrofont egy szövetzacskóba akasztja (amelyet gyorsan meg lehet bütykölni moltonnal és gaffa szalaggal) a basszus farokán, és a hídhoz igazítja.!
Elektromos gitár
Természetesen az elektromos gitárt egy DI dobozon keresztül is eltávolíthatja - de ez a legtöbb esetben nem eredményez kielégítő eredményt. A gyakorlatban mindig ésszerűbb mikrofont használni: egy kardioid jellegű dinamikus mozgó tekercses mikrofont általában a hangszóró elé helyeznek a gitárdobozban (a szalagos mikrofonok is kiváló eredményeket nyújtanak itt, de 8 irányú jellemzőik miatt ritkán alkalmasak élő használatra) kb. 5-10 cm távolságra (feltétlenül vegye figyelembe a közelségi hatást - a hang gyorsan elcsendesedhet és meghatározhatatlanná válhat, ha a távolság túl rövid, másrészt a túl durva hangzású hangszóróknak rövidebb távolsággal segíthet).
Jó kiindulópont a hangszóró éle és a kupola közötti út felénél - ha lágyabb hangra van szüksége, mozgassa a mikrofont a hangszóró széle felé, amíg a hang túlságosan tompa lesz; ha több harapásra és meghatározásra van szüksége a hangban, egyszerűen mozgassa a mikrofont a kupola felé, amíg a hang túl ragyogóvá nem válik.
Akusztikus gitár
A legtöbb akusztikus gitár, amelyet manapság a színpadon találnak, már rendelkezik integrált hangszedő rendszerrel, amelyet könnyen fel lehet venni egy DI dobozon keresztül; Ennek előnye, hogy tiszta jelet kap, és különösen zajos színpadi környezetben nem kap semmilyen más eszközt vagy zajt; hátránya, hogy különösen sok olcsóbb rendszer nagyon sterilen, helyenként durván és természetellenesen szól, így nem kap különösebben jó hangú kimeneti jelet.
Ha a színpadon a zajszint lehetővé teszi, a kondenzátoros mikrofonok kiváló eredményeket hoznak - a nagy membránú mikrofonok gyakran kissé lágyabbak és teltebbek, a kis membránú mikrofonok azonban élénkebbek és esetleg kissé élénkebbek. Mint minden más pengetős és vonós hangszer esetében, itt is ugyanez vonatkozik: a zene a hídon szól! Ezért állítsa a mikrofont a hídhoz - alternatívaként a 12. fret és a nyak-test átmenet közötti területre, itt is nagyon szép eredményeket érhet el. Kérjük, soha ne állítsa a mikrofont tompán a hanglyukhoz: itt a hang dübörög és differenciálatlan. A környezeti zajtól függően a mikrofon és a hangszer közötti távolság körülbelül 10-50 cm lesz.
Rézfúvós hangszerek
A rézfúvós hangszerek, különösen a trombiták és a harsonák, óriási hangnyomást képesek kifejleszteni, ezért érdemes (jó) dinamikusan mozgó tekercses mikrofonokat használni, lehetőleg kardioid poláris mintázatúakkal, és a hangszertől kb. 50-100 cm távolságra állítani.
Gyakorlatilag minden rézfúvós hangszer nagyon irányított sugárzási viselkedéssel rendelkezik - mégpedig egyenesen a harangból (csövekkel és szószafonokkal a basszus sugárzási viselkedése egyre gömbölyebbé válik). A mikrofon elhelyezése ezért nagyon egyszerű ebben az esetben: egyszerűen állítsa a mikrofont a csengőhöz, és esetleg csavarja ki a tengelyből, ha a hang túl erős.
zongora
A zongora-elfogadás témájú irodalom valószínűleg egész könyvtárakat tölt be, és néhány hangmérnök szinte titkos tudomány rangjára emeli a témát, amely csak a beavatottak számára érhető el - a különböző szekták hívei között keserű harcok tombolnak. Az a tény, hogy egyetlen hangszernek sincs akkora hangmagasság-tartománya, mint a zongorának, és hogy itt nagyon sok rosszat tehet, de nagyon jól is. Szóval, nincs félelem!
A zongora felvételéhez valójában mindig két mikrofonra van szükség: egy a mélyhangtartományra és egy a magas hangra. Ha két egyforma (kis membrános) kondenzátoros mikrofonról van szó, kardioid poláris mintázatú, akkor ez sem baj. Élő üzemmódban a mikrofonok pozícionálása mindig kompromisszumot jelent a kívánt hangpozíció és a háttérzaj és a visszacsatolásra való hajlam tényezői által előírt korlátozások között. Általában a zongora mikrofonjai (a zongora fedelét a lehető legnagyobb mértékben le kell zárni) viszonylag közel vannak a húrokhoz, de nem túl közel a kalapácsmechanizmushoz. Ugyanez vonatkozik a függőleges zongorára is.
A zongora eltávolításának alternatív módszere a határmikrofonok vagy a PZM (nyomászóna mikrofonok) használata: Ehhez a mikrofonokat vagy az acélvázas zongorába helyezik, vagy ragasztószalaggal rögzítik a zongorafedél belsejébe - valószínűleg nem kap árat ezért nyerje meg a koncert klasszikusának legjobb klasszikus felvételét, de az élő operációhoz nemcsak felhasználható eredményeket érhet el ezzel a nagyon problémamentes módszerrel!
Billentyűzetek
Itt nagyon egyszerű: az elfogadás szinte mindig egy DI dobozon keresztül történik.
Fafúvós hangszerek
Az e hangszercsoport által elért zajszint lényegesen alacsonyabb, mint a fémlemez esetében, így egy (nagy membrán) kondenzátor mikrofon élőben is használható, vagy alternatív megoldásként kiváló minőségű dinamikus mozgó tekercses mikrofon, lehetőleg kardioid tulajdonságokkal. A szaxofonok felvételekor gyakran félreértés van: ezzel a hangszerrel a hang nem kizárólag a tölcsérből származik, hanem legalább egyenlő arányban az ujjlyukakból is (ez egyébként vonatkozik az összes többi fafúvós hangszerre is)!
Ha a mikrofont kizárólag a tölcsérre irányítja, mint a rézfúvós hangszerek esetében, akkor a hangszer legalább felét elveszíti, az így kapott hang meghatározatlan és gyakran kellemetlenül csikorg. Jó kiindulópont tehát, ha a mikrofont a készüléktől nagyjából fél méter távolságra helyezzük úgy, hogy a kapszula a tölcsér széle felett a hangcső felé mutasson.