Moguai - a régi szép időktől a még jobbakig itt és most

2019. május 8-án, szerdán 12: 00-kor van. Tárcsázom Moguai mobiltelefonszámát. Csengessen kétszer. Aztán felszáll. "Hello André", boldog vagyok. "Végre valóban azt tudom mondani, hogy" M-re hívom Moguai-t ", mivel most már ön vagyok a vonalon. Mindketten nevetünk. Ezután a beszélgetés lefut.

Hol kaphatlak most?

Most Kölnben vagyok.

Óh, én is. Tehát gyakorlatilag a környéken vagy.

(nevet) Úgyszólván. A feleségem az „Alles was geht” című film színésznője, ezért a kölni RTL-nél dolgozik. És ezért egyelőre feladtuk a berlini bázisunkat. Ruhr környéke még mindig naprakész - de Los Angeles-szel is megállunk.

Vigyázz, most vicces lesz! Van bennfentes információm: a sógornő hű olvasója a „neue woche” -nak. Volt egy interjú a feleségeddel a "Család, utódok, Los Angeles" témában, és hogy már nem laksz ott.

(nevet) Igen, nagyon vicces. Még mindig vannak barátaink az Egyesült Államokban, és ezen a nyáron két hónapig újra ott leszünk, de csak azért, hogy meglátogassuk. Természetesen furcsa érzés látogatóként, miután hat évig ott éltem. De mivel a feleségemnek a forgatás miatt sokat kell tartózkodnia Németországban - és elsősorban Kölnben - volt értelme egyelőre visszatartani Amerikában lakóhelyét. Nem ingázhat állandóan.

Köln az új stúdió-produkciók otthona is?

Ruhr térségében gyártok, de műtermem is van Berlinben, Kreuzbergben.

És a legújabb "Cucumba" számod is Kreuzbergben készült.

Valóban igen. A durva ötlet, amely valójában soha nem készült el - Berlinből származott. Ezután csak elküldtem Oliver Heldensnek, és mindenki azt mondta nekem: "Nem hozhatsz oda nyers verziót!" Egyébként meg is tettem. Mivel nagyszerűnek gondoltam az ötletet, és kíváncsi voltam, hogy Oliver kapcsolatba lép-e. És ha igen: mit mond róla. Nem tartott sokáig, és volt visszajelzésem - és ő együtt akarta véglegesíteni a pályát.

Oké, ez azt jelenti: te kötötted meg a zenei keretet, és Oliver volt a felelős a finomhangolásért?

Nagyon fontos részben közreműködött: a dallamban - tőle származott. A dallam, amely a csepp után következik, és felfelé működik. A hangos ötlet tőlem származott. Ami pedig az elrendezést illeti: ezt nagyszerű és kreatív cserében tettük meg. Valójában a „Cucumba” precedens számomra, hogy miként kell működnie egy együttműködésnek ma. Dolgoztam más emberekkel is, és én csináltam a fő részt, a másik pedig csak kiegészítő jellegű - nevek megadása nélkül. (nevet)

Előfordul-e, hogy a „Cucumba” bakelitlemezen jelenik meg, vagy minden gyakorlatilag az Ön számára működik a kiadásokkal kapcsolatban?

Azt hiszem, tíz éve nem adtam ki bakelitet. Még mindig van egy bakelitlemezem, amelyen hamarosan újra megjelennek a produkciók, de ... hm, régóta nem játszottam vinilt, vagyis nem játszottam vinilt. Bár tegnap valóban beállítottam egy beállítást egy mix konzollal és a Technics-szel. Még mindig van négy csúcs állapotban lévő Technics MK-II, de sajnos nem is tudom használni őket. Mert az összes szám, amit játszok, nem bakelit. A teljesen új dolgok soha nem lesznek vinylen sem. Még mindig szeretem, de a gyakorlatban már nem tudom használni.

Igen, nehéz a vinilhez. Még az 1990-es években nem volt más, csak a vinil. Akkor, amikor világszerte ismertté váltál. A következő kérdés számomra elég nyilvánvaló: Sok kérést kapsz egy klasszikus játék eljátszására egy eseményen - például Da Hool vagy Talla 2XLC vagy Taucher?

Igen, sok megkeresés. De nem vagyok hajlandó klasszikus díszleteket játszani. Nem látom magam klasszikus DJ szerepében, mert a mai napig játszom és produkálok számokat. Dalok. A ma korszerűsített és hangstílus szempontjából nem illő számok nem illenek a 90-es évekbe. De amikor három órás szettet játszok, feltétlenül két vagy három klasszikust veszek fel, például a „You Know Y” -t. Úgy értem, ez a dolog csak nekem tartozik. Ez hozzám tartozik De egy tiszta klasszikus készlet a méreg, a Dorian Gray vagy a Warehouse korszakból: nem.

Úgy gondolom, hogy ha egyszer DJ-ként szerepel ebben a klasszikus számban, nem tud kijönni, és csak klasszikus szettekre van lefoglalva.

Helyes. És az is előfordul, hogy új emberekkel dolgozom együtt, Oliver Heldensszel vagy Zonderling-szel, szobai akusztikával vagy akár Steve Aokival. Ez nem azt jelenti, hogy tagadni akarom a gyökereimet, de nem is a 20 évvel ezelőtt viselt ruhákat hordom. (nevet)

Jó összehasonlítás, igen. Mert most említetted: Steve Aoki. Csak három kulcsszót dobok be a szobába: Netflix - Carole & Tuesday - Anime.

Szép bedobás. (nevet) A japán legnagyobb manga- és anime-gyártó által készített „Carole & Tuesday” mangasorozat hamarosan fut a Netflix-en. A dalt Steve-ről hallotta, mert Ázsiában turnézott. Már korábban felajánlottam Steve-nek ezt a számot a kiadójához - még csak nem is együttműködésként, mert stílusát tekintve nem áll annyiban, amit én szoktam. De azt gondoltam: "Hé, ez olyan tökéletesen illeszkedik Steve világába, küldje át ide - talán tud vele valamit kezdeni". Steve pedig teljesen el volt ragadtatva, és együttműködésként akarta kiadni a számot. Először elgondolkodtam - amíg nem kaptam hívást Steve-től, amíg Japánban tartózkodott, és megtudtam a Netflix-től, hogy nagyon szeretnék az anime sorozat számát. - Ennek van értelme - gondoltam. (nevet)

A szám a főcímdal?

Ez a műsor egyik fő dala, de nem vagyok biztos benne, hogy ez most a főcímdal lesz.

Már létezik a pálya? Szóval, hallja-e már valahol?

Nem, a „Lámpa kialszik” csak a szokásos csatornákon található meg nyártól. A pályát csak tegnap hagyta jóvá egy nagyon magas hely.

Valószínűleg nem is álmodott volna arról, hogy a Netflix sorozathoz közreműködik. Hasonlóképpen, soha nem gondolta volna, hogy Ön lesz az első elektronikai művész, aki megjelenik a „Ruhrfestspiele” rendezvényen.

Ez így van. A "Ruhrfestspiele" Európa legnagyobb színházi és kulturális fesztiválja, amelyet Ruhr területén rendeznek meg. Recklinghausen polgármestere meghívott egy rendezvényre, és az új igazgató, Olaf Kröck is ott volt. Megkérdezte, szeretnék-e együttműködni. Rövid kitérés: Évente járok a „Recklinghauseni fényekhez” is. Az otthoni játékom, amely számomra állandó szerelvény lett. Ezzel kapcsolatban a rendező azt kérdezte tőlem, hogy én, mint eredeti Ruhrgebiet és Recklinghauser, nem lennék-e érdekelt abban, hogy részt vegyek ebben a „Mi a város, de az emberek” című művészeti projektben. Eredetileg Manchesterből származik. A műsor egy 70 méter hosszú kifutóból áll, amelyen a város polgárai járnak, és történeteiket vizuálisan mutatják be. Nekünk Recklinghausenben 160 résztvevőnk volt - és én közreműködtem a zenében. A hang az Aphex Twin-től a régi CJ Bolland-számokig Ken Ishii-ig ment, de az Underworld is ott volt. Tehát nagyon ambiciózus és támogató. Nem buli.

Csak párhuzamosan gugliztam a válaszával - és elég sok videó van a YouTube-on. Szép. És valami más, nem mindig ...

nem mindig csak bulizni. (nevet) Bár határozottan voltak ünnepek. Mert egy flamenco táncos és egy mazsorett társulat jött táncolni hozzá.

Tánc - jó kulcsszó. Ma táncol. Az emberek akkor is táncoltak. Ami még akkor is létezett: lemezboltokban eladott lemezek. Ma streamelsz a Spotify & Co-n keresztül, vagy Prime-tagságod van az Amazon-on, és így több tízmillió címet kapsz "ingyen az otthonodba". Művészként valóban keres-e vele pénzt, vagy egyszerűen csak "a kreativitás kannibalizációja" és "a dalok tömeges elégetése"?

Igen, a tömeg valóban megcsinálja. Korábban, ha készítettél egy számot, amelyet a Harthouse-on adtak ki, akkor a kiadások értékesítéséből származnak jogdíjad. Abban az időben is jók voltak. Ma pedig az a helyzet, hogy az ilyen számok nagyon gyorsan eltűnnek a felszínről. Egy-két hétig közvetítik őket - és akkor soha többé nem hallja a számot. De ha „igazi” címeket készítesz - nem ezzel akarok „slágereket” mondani, hanem egyszerűen erős számokat, amelyek két hétnél tovább tartanak -, akkor a siker ennek megfelelően nagy és mérhető. És meg lehet élni belőle. Szerintem is jó, amit a GEMA és a YouTube szempontjából éppen eldöntöttek. Szerintem a 2019-es év jó idő - a legjobb idő az mp3 bevezetése óta. Abban az időben a gazdaság teljesen a pincébe ment, és a zenei táj abszolút katasztrófa volt. És most a görbe ismét meredeken emelkedik.

Tehát rajongsz a digitalizálásért?

Persze, a régi idők jobbak voltak, amikor még vinil volt, és egy szép füzet hozzá. Személy szerint továbbra is sokkal szebbnek tartom, a haptikus. De ami most történik, az csak zeitgeist. És: igen, határozottan rajongok a digitalizálásért.

Kezdetben ellenálltál annak, hogy felugrasz az új technológia sávjára, és hogy vinilt cserélj CD-re, USB-meghajtóra és laptopra?

Teljes mértékben igen. Határozottan a vinil utolsó néhány híve közé tartoztam. Soha nem akartam CD-ket játszani, mert a lemez egyszerűen nem vonzott engem, mint DJ médiumot. De valamikor már nem állítottak fel több lemezjátszót az eseményeken. Így átálltam az újra is.

A digitalizálásnak köszönhetően számos lehetőség is van.

Egyértelműen! Ma például Bad Salzuflenből bárki gyárthat pályát - Ázsiában vagy Ausztráliában pedig mega szám lesz. Az internetnek és a streaming platformoknak köszönhetően. A múltban elképzelhetetlen lett volna anélkül, hogy egy lemezkiadó sikeresen bevinné a számokat a parti tömegbe. Manapság jobban irányíthatja karrierjét - ami korábban a címkék kezében volt.

Apropó régi szép idők: Hogyan és hol kezdődött minden számodra valójában?

Az óvodámban mixeket vettem fel. Nem havonta vagy hetente. Nem. Minden nap! Adtam őket a promótereknek - és valamikor először megjelentem. A münsteri Kozmikus Klubban. Abban az időben egyidejűleg liftek építésébe kezdtek. Akkor garázsként - és a Lift engem foglalt le a bulijukra. Pályafutásom tehát Münsterben kezdődött, majd a Trendline-ra, majd később a Raveline-re ömlött Ruhr környékére, ahol sok partit játszottam. Saját rendezvényeket kezdtem szervezni, mint például a herteni Jugendzentrum Nord-ban, és saját lemezeket készítettem - kezdetben Jürgen Driessen-szel a düsseldorfi Ramon Zenker stúdiójában.

Akkor már gyártott műsorszámokat - és gyártja azokat ma is. Hogyan írnád le a hangodat szüleimnek (60 év feletti)?

(nevet) Hogy őszinte legyek, mindig elutasítottam a műfajt és a sztereotípiás gondolkodást. Nem tudok feliratkozni azoknak az embereknek a teljes katalógusára, akik azt mondják nekem, hogy „házat vagy technot játszol”. Szerintem túl sokoldalú, és túl sokféle stílusú zene tetszik. A szüleimnek szóló hangomat "szórakoztató techno" néven írnám le, ami szórakoztató elektronikus zenét jelent. (nevet)

Remek, azt hiszem, ezzel tehetsz valamit. De hogy eljönnek-e a Ruhr-in-Love-ba vagy a Nature One-ba - két fesztiválra, ahol játszol - kétlem.

(nevet) Lehet, hogy igen. De nagyon várom már ezt a két eseményt. Sokat jelentesz nekem. És amikor megkapom az I-Motion kérését, nem habozom és elfogadom. Néha lemondok más foglalásokat, mert szerintem nagyon jó, amit a legénység csinál.

Teljesen. Teljesen egyetértek a véleményeddel. Nagyszerű helyszínek, jó szervezés és jó felállás. Tényleg van olyan helyzet, hogy az ilyen nagy fesztiválokon más a hangzáskoncepciója, mint a klubban, más szóval: Beilleszt-e tipikus fesztiválsávokat a díszletbe egy szabadtéren, és a klubban valamivel többet játszik a föld alatt?

A szerelmes Ruhr mellett a Nature One-ban is játszol. Nekem személy szerint a Nature One a német fesztiválok anyja. Azt hiszem, a helyszín egyszerűen zseniális - egykori rakétaállomás a kissé dombos és erdős Hunsrück közepén. Nagy. És azt is gondolom, hogy a padló koncepció nagyon sikeres, a felállással együtt. Itt minden rendben van.

Nem is tudtam volna jobban megfogalmazni. Nagyon kötődöm a Nature One-hoz és az I-Motion szervezőhöz, mivel a Nature One egyfajta kezdőrúgás volt számomra. Amikor kiadtam a „You Know Y” -t, elkészítettem a Nature One, vagyis a Nature One Inc. legelső himnuszt is. A projekt tőlem származott, benne a névvel. Mindig a legnagyobb, legjobb és legpozitívabb visszajelzést kaptam, amikor a Nature One-t játszottam. Ezért nekem mindig olyan, mintha „hazatérnék”. Olyan jól érzem magam, amikor a szabadtéri padlón játszom. És ahogy mondtam: sok más dolgot lemondok, és a Nature One-t részesítem előnyben.

Milyen érzés, amikor elhagyja a Nature One kulisszatitkát, belép a színpadra, és 15 000 embert lát maga előtt? Mint egy természetes drog?

Pontosan úgy! És ez soha nem múlik el, ez az érzés folyamatosan visszatér. Még akkor is, ha még 20 alkalommal játszom a Nature One-ban - ez mindig tiszta libadomb lesz. És még akkor is, ha mások azt mondják, hogy ez a szokásos - nem nekem. Ebben egyáltalán nem vagyok menő. Mindig érzem magamban egy bizonyos feszültséget, és nagyon tisztelem azt, amikor színpadra lépek, és olyan sok embert látok, akik hangom szerint szeretnének ünnepelni. És akkor ... aztán elkezdődik. Az első szám - parti!

Moguai - szimpatikus és teljesen a földön lévő csillag, minden levegő nélkül. Köszönöm a mulatságos beszélgetést.

Tól FAZEmag 088/06.2019
Szöveg: Torsten Widua
Fotó: APIS Photography