6 híres festmény és a mögöttük álló történetek
A történelem során az emberek arra keresték a módját, hogy kívülállóvá tegyék érzéseiket és gondolataikat olyan módon, hogy mások is csodálhassák őket. A festészet ilyen megnyilvánulás volt, amely emberi géniusz remekeit hozta létre festmények formájában.
A leghíresebbek közé tartozik az "Emberi gyönyörök kertje" (Hyeronimous Bosch), "Az Arnolfini házastársak" (Jan van Eyck), "A csók" (Gustav Klimt), "A Vénusz születése" (Sandro Botticelli), "A lány fülbevalóval" gyöngy ”(Johannes Vermeer) és„ Csillagos éj ”(Vincent Van Gogh). Az alábbiakban bemutatjuk történetüket.
1. Hyeronimous Bosch - Az emberi gyönyörök kertje
Ennek a háromkeretes festménynek vallási témája van, kifejezetten a késő középkorra, amikor festették (1503-1515). Az első panel Jézus Krisztust ábrázolja Ádámmal és Évával, míg a jobb oldalon a Pokol üstjei vannak. Ami a középső panelt illeti, többféle értelmezés létezik. Az egyik az lenne, hogy a menny örömeit képviselik.
Az biztos, hogy Hyeronimous Bosch, a művésznő, aki ennek a nagy műalkotásnak a hátterében állt, erősen hitt Isten és az ördög létezésében, valamint az ember hajlamában a gonoszságra (ez magyarázza festményei szörnyű alakjait). Bár Bosch holland származású volt, festményét II. Fülöp spanyol király (1527-1598) vásárolta meg, és a madridi Prado Múzeumban látható.
2. Jan van Eyck - Arnolfini házastársak (1434)
Egy másik holland a jól ismert "Arnolfini férj" szerzője, amely egy nőt és egy férfit diszkréten kézen fogva ábrázol egy házban. A vonalak olyan finomak, hogy a festmény fényképészeti megjelenést kölcsönöz, és a részletek, bár kevesen, kivételesen jól kivitelezettek.
A festmény mögött álló történetet tragikus jegyzet takarja: lehetséges, hogy a képen látható férfi Giovanni di Nicolao Arnolfini kereskedő, a nő pedig felesége, aki 1433-ban halt meg. A festmény 1434-ből származik - amint az a vásznon látható, ami azt jelenti, hogy Arnolfini kereskedő felkérte van Eyckot, hogy végezzen posztumusz munkát feleségével, vagy a nő meghalt, miközben a festő munkáján dolgozott.
Mindenesetre a pár minden bizonnyal gazdag pár - ezt bizonyítja a bunda és a festményen megjelenő drága szövetek, olyan áruk, amelyeket nem mindenki engedhet meg magának. Így a kép a család helyzetének ábrázolására szolgál. Jelenleg az "Arnolfini házastársak" a londoni Nemzeti Galériában látogathatók.
3. Gustav Klimt - A csók (1907-1908)
A bécsi osztrák galéria még a befejezése előtt megvásárolta a "The Kiss" című festmény remekműve, amelyet a szimbolista áramlat állít. Az osztrák Klimt ellátogatott Ravenna városába, amely Olaszországban található, ahol lehetősége nyílt megfigyelni a bizánci mozaikokat a San Vitale templomban, amelyek ragyogó aranyukkal inspirálták, és amelyet kreatív korszakában szimbolikusan "arany időszaknak" nevez. ".
A "csók" a gazdagság és az egyszerűség kombinációja, amelyet a fém (arany) és a zöldség (a képen látható két szerelmes ruházatában lévő virágok és levelek, valamint a virágszőnyeg, amelyen állnak) ötvözésével készítenek.
A festés idején, a huszadik század elején a társadalom még mindig a poszt-viktoriánus szerénység szigorú hatása alatt állt, és ez néhány kritikát arra késztetett, hogy a "The Kiss" pornográf alkotás. Ma a remekmű a bécsi osztrák galériában, a Belvedere palotában látható.
4. Sandro Botticelli - A Vénusz születése (1484-1486)
A jól ismert reneszánsz remekmű akkoriban vita tárgyát képezte. Abban az időben jött létre, amikor Firenze lakói eltávolodtak a templom dogmatikájától. A "Vénusz születése" a görög-római mitológia központi epizódjának reprodukciója volt.
A Vénusz (görögül Aphrodite) a tenger habjából, az urán titán lehullott maradványaiból születik. A festmény meztelensége, de pogány témája is vonzotta Girolamo Savonarola, a dominikai rend szerzetesének lázadását, aki Firenzében dolgozott. Folyamatos harcot vívott a firenzei "profán" tendenciákkal, pontosabban a műalkotásokkal, a világi könyvekkel és a kozmetikumokkal szemben.
Botticelli munkáját a szerzetes vette célba, aki azt tervezte, hogy nyilvánosan elégesse, hogy megtisztítsa a várost a bűnöktől. Szerencsére ez soha többé nem fordult elő, Savonarolát az egyház kiközösítette és felakasztotta, mielőtt elpusztította az emberiség egyik legnagyobb műalkotását.
A Vénusz inspirációs forrása Simonetta Cattaneo Vespucci, Lorenzo de Medici esetleges szeretője lehetett, aki megbízta Botticelli festését. Manapság a firenzei Uffizi Galériában lehet megcsodálni.
5. Johannes Vermeer - A lány gyöngy fülbevalóval (1665)
Vermeer festménye annyira titokzatos, hogy az évszázadok során sok ember fantáziáját lobbantotta fel. Az "északi Mona Lisa" -nak is nevezett "A lány a gyöngy fülbevalóval" ihlette regények (Tracy Chevalier, 1999, azonos nevű regény) és filmek (2003).
Az érdekes pillantás, a nagy és kifejező szemek elbűvölték az összes nézőt, akik megpróbálták kideríteni ennek a nőnek a személyét. Egyelőre ismeretlen, bár feltételezik, hogy ő Vermeer szobalánya, ezt a hipotézist Tracy Chevalier is felhasználta regényében.
A hollandiai Hágában, a Mauritsuis Művészeti Múzeumban kiállított festmény a technika és a szín remekműve. Vermeer a könnyű technika mestere (világos arc és az arc sötét ruhája, a kívánt hatásnak megfelelően alakítva), de ne felejtsd el a szín finomságát. A turbánkék lapis lazuli kővel készül, amelyből Vermeer kivonta a pasztát a festéshez.
6. Vincent Van Gogh - Csillagos éj (1889)
A világ egyik leghíresebb festménye a holland Vincent Van Goghé. Valószínűleg olyan híres, mint maga a mű, Van Gogh élete, amelyet egy lelki problémákkal küzdő zseni kínjai jellemeznek.
Franciaországban, az egykori Saint Paul de Mausole kolostorban internálták, ahol 1889-1890 között tartózkodott. Úgy tűnt, hogy a betegség (amelyet az akkori szakorvosok epilepsziának minősítettek) a remisszió időszakába lépett, amelyet művészileg melegebb árnyalatok használata. De egy idő után ez megismétlődött, és Van Gogh szörnyű depressziós epizódokat szenvedett, amelyek során visszatért a hideg színekhez, és létrehozta a "Starry Night" remekművet, ahol a kék dominál.
A nagy festő 37 éves korában öngyilkos lett, lövöldözve, több ezer műtárgyat hagyva maga után. A leghíresebbek New Yorkban vannak kiállítva a Modern Művészetek Múzeumában.