Az előadóteremből a számítógépig
Fotó: Zaraza show - Toma Caragiu Színház, Ploiești
Az online volt a megoldás annak az időszaknak a kárára, amikor otthonunkba és színházainkba zárták őket. Egyesek számára ez továbbra is lehetőség, mások megtalálták a szabadtéri teret az előadások megtartására, lassan, lassan megkezdődnek a szabadtéri előadások.
Nehéz volt a színészeknek, a menedzsereknek, akiknek megoldást kellett találniuk a virtuális nézők közel tartására, de a színház fogyasztói számára is nehéz volt, a számítógép képernyője előtti új pozícióból. Úgy tűnik, hogy a dolgok normalizálódnak, de nem tudni, mi marad a digitális részesedése ennek a művészetnek a jövőben. Mivel a színházban színészekre és nézőkre egyaránt szükség van, a két rész nélkül a darab nem tudja befejezni az eredményét.
Milyen volt ez az időszak a színházi intézmények számára, hogyan sikerült a menedzsereknek közel tartani színészeiket és nézőiket, de milyen terveik vannak a jövőre nézve is? Mennyire fogja a digitális továbbra is befolyásolni ezt az iparágat? Mindent beszéltem a „Képregény gyermekeknek” menedzserével, Felicia Filip szopránnal, de a plieștii „Toma Caragiu Színház” vezetőjével, Mihaela Russzal is. Mindkét igazgató több mint 5 éve irányítja ezeket az intézményeket.
Június 1. - az újrakezdés esélye
Három hónap után, amikor az előadótermeket bezárták, az új relaxációs intézkedések lehetővé teszik a szabadtéri előadások, tehát a színházi előadások fejlesztését. Az első bukaresti színház, amely kinyitotta kapuit, a "Comic Opera for Children" volt. Az intézmény rendelkezik a szükséges térrel az udvar két jelenetének rögtönzéséhez, mindezt a hatóságok által a nézők és a színészek biztonsága érdekében előírt szabályok betartásával. Az intézmény stratégiája jól átgondolt volt, a képviselők kísérlet nélkül kísérleteztek újra az új környezetben.
Az intézménynek még van olyan alkalmazása is, ahol szerény költség mellett előfizetéssel 30 műsort lehet elérni. Tehát a világjárvány idején online módon sugárzott darabokhoz továbbra is hozzáférhetnek azok a gyermekek, akiknek nem sikerül eljutniuk a színházba, így a szórakozás világa bárhol lehet.
A Ploiești-i „Toma Caragiu Színház” csapata szintén online volt, március végétől egy héttel ezelőttig. Az előző években felvett darabokat a Facebook-oldalakon sugározzák, a színészek pedig mozgósítottak, és a számítógép vagy a telefon képernyőjén túl otthonról különböző pillanatokat adtak elő a néző számára.
Itt is elkezdődtek az előadások az Imaginarium Animációs Színház udvarán vagy akár a város parkjaiban. Az intézmény repertoárjában szereplő darabok ugyanis lehetővé teszik a rendhagyó terekhez való alkalmazkodást, ahogy még Mihaela Rus rendező is mondja. „Mindannyian a színészek és a technikusok, a menedzsment és a nyilvánosság rugalmasságára támaszkodunk. A kétségbeesés gyakran fejleszti a kreativitást, és művészi környezetben annál inkább. Azt hiszem, mindannyiunknak vissza kell térnünk, még ha lassan és fokozatosan is, az élő show-hoz, az igazi. Nem számít, hány alternatív formát és képletet használunk, akkor is meg kell találnunk a "most és itt" lehetőséget, hogy a színházi alkotás megtörténjen. "
Nehéz időszak volt, de lassan, lassan ezek az intézmények helyreállnak. Még ha többnyire közpénzből finanszírozzák is őket, saját jövedelmük is van, és a vezetőknek tudniuk kell, hogyan lehet minden fillért megtakarítani. Mert olyan alkalmazottakról van szó, akik technikailag nem váltak munkanélkülivé, olyan színészekről, akik, még ha távol is voltak is a nézőtől, nem felejtették el céljukat és naponta megismételték. A menedzserek pedig továbbra is próbálják a színházat a közönség elé állítani.
Online színház - a klasszikus színházat kiegészítő változat
Bár szabadtéri játékokat lehet szervezni, néhány intézmény számára továbbra is létezik online verzió. Mivel a sebesség világában, ahol az ügyfél-néző is lépést tart a technológiával, a színházak a "digitális éhségre" számíthatnak, hogy több nézőt nyerjenek. Egy azonban biztos. A digitális nem helyettesítheti a színész-néző viszonyt egy színházban, de közel tarthatja azokat, akiknek vagy nincs idejük, vagy nem találtak jegyet, különösen most, amikor szigorúan be kell tartani a távolság szabályait. Felicia Filip szoprán véleménye szintén így szól: „Az online változat már létező szegmens a kultúrában, amelyet nem szabad elhanyagolni. A jelenlegi válság az internetet az otthonaikban elszigetelt emberek számára teszi lehetővé, hogy gyorsan és egyszerűen hozzáférhessenek, beleértve mindenki lelki táplálékát, azaz kultúráját. A művészetnek azonban közvetlen kapcsolatfelvételre van szüksége, ehhez az emberek fizikai jelenléte és energiája szükséges. ".
Ami a Képregény Gyermekoperában történt, más intézmények példának vehetik, az online tőkét a vészhelyzet idején tőkésítették, és egy alkalmazás révén lenyűgöző számú percet töltöttek a produkciók megtekintésével, több mint 850 000, a színházigazgató szerint. „Az online változat kiegészíti az alaptevékenységet, amelyet a nyilvánosság jelenlétében végeznek. Ezenkívül a napjainkban létfontosságú promóciót online is megtartják. Így fordított jelenség fordul elő. Visszatérünk egy ilyen nagy közönséghez, amely eljön az előadóterembe, a koncerttermekbe, vagy ellátogat a múzeumok vagy könyvtárak termeibe. Természetesen nem ugyanaz a típusú kommunikáció, mint az érzelem, amelyet az élő érintkezés, a művészi cselekmény végrehajtásának pillanatában való jelenlét vált ki. De ez a köz-művész kapcsolatok tájékoztatásának és fenntartásának módja. "
De ezekből a hozzáférésekből származó bevétel nem lehet biztos abban, hogy a menedzser a jövőben támaszkodhat. Még csak távolról sem lehet beszélni arról, hogy az internet "megmenti a kulturális intézményeket", és ez nem kísérlet a munkavállalók fizetésének igazolására. Egy egyedülálló pillanatban vagyunk, természetesen nem kívánatos, amelyben különféle megoldásokat kerestek a kulturális tevékenység folytatásához, amely mindenkor a társadalom számára oly szükséges. ”
A Ploiești-i Toma Caragiu Színház színészei számára az online megoldás jelentette a kapcsolatot a nézőkkel, bizonytalan időszakban. A színház igazgatója elmondta nekünk, hogyan élték meg a színészek ezt az időszakot: „Megszületett a félelem, hogy hirtelen nincs semmi, senki, sehol, majd szinte mindannyian menedéket kaptunk az online formátumok kísérletezésével, hogy tartsa a kapcsolatot a nyilvánossággal. A művészetért, magáért a hivatásért tettem. ”
Így online úton próbálták fenntartani a nyilvánossághoz fűződő kapcsolatot, vagyis minden nap online találkozót tartani a nyilvánossággal. De az online környezetet a túlélés módszereként fogták fel, az élő show helyettesítőjeként, mert a Toma Caragiu Színház igazgatója szerint az online nem lehet hosszú távú helyettesítő. „Ez az időszak képzeletünket és ötletességünket munkába állította, azon túl, hogy más szövetség jött létre a színházak, a színészek és a nyilvánosság között. Mindegyik megértette és átérezte a másik állapotát és helyzetét, és hallgatólagos szolidaritás jött létre ". Itt rövid időn belül, miután a művészeti tevékenység folytatódik, az online közvetítéseket felhagyják.
Színházi színészek - a feltalált művészi aktus és az anyagi biztonság között
Mint minden területen, úgy tűnik, hogy a járvány ezen a területen is több munkát jelentett. A színházak vezetőinek, a színészeknek és a többi alkalmazottnak mindannyian hozzá kellett járulniuk ahhoz, hogy megoldást találjanak a művészi aktus terjesztésének új csatornáihoz való alkalmazkodáshoz. Felicia Filip arról beszélt, hogy az általa vezetett csapat hogyan alkalmazkodott az új munkakörülményekhez: „A Gyermekek Képregény Operája gyorsan alkalmazkodott, és az egész csapat aktiválódott. Készítettem tartalmat a pályázathoz, énekeltem, meséltem és táncoltam a legkisebbeknek. Alapvetően nem hagytuk abba a munkát, tiszteletben tartva a válsághelyzet által előírt összes szabályt. Akár azt is mondhatnám, hogy ebben az időszakban több munka történt, új és meglehetősen kiszámíthatatlan termék. De a dolgok tovább folytak, és tudtuk tartani a kapcsolatot kedves közönségünkkel. ”
Ennek az intézménynek az a stratégiája, amely a színházat a színpadtól távolabb, a színháztól távolabb viszi, olyan plusz volt, amely gyorsabbá tette a visszatérést egy bizonyos normalitáshoz.
A Ploiești-i Toma Caragiu Színház színészei is megismételték ebben az időszakban, néhányan különböző előadásokon keresztül is megpróbálták a nézőket összetartani, de online. „Aktívak maradtunk, még közönség nélkül is, és folytathattuk a próbákat azokon az előadásokon, amelyeken március elején dolgoztunk, és ráadásul két új műsor próbáit is elkezdtük. Közben szavalnak, monológoznak, énekelnek, táncolnak, dolgoznak önmagukkal, edzenek, alkotnak a nyilvánosság számára ".
Mihaela Rus elismeri, hogy a három hónap, a színház bezárása óta a néző számára, a legrosszabb volt annak az öt évnek azóta, hogy a ploiești-i színházat vezeti. A súly pedig a bizonytalanságból származott.
Millió eurós veszteség az Egyesült Királyság színháziparában
Az Egyesült Királyságban, ahol a színház otthon van, a dolgok még mindig bizonytalanok, a műsorokat legkorábban július 4-én lehet újra játszani. És ott a színházak több előadást is megpróbáltak továbbítani az interneten keresztül. A CNN Style május 20-i cikke az "Megmenthetik-e az online előadások a színházipart?" Retorikai kérdésével kapcsolatban bemutatja egy oxfordi színház stratégiáját. A ZOOM platformon, Shakespeare "Vihar" című darabján adták át áprilisban és májusban, 20 font költséggel, és az érdeklődők gyorsan megjelentek. A világjárvány miatti korlátozások ellenére van színház iránti vágy, valami új iránti vágy, és az online megoldás - mondhatni az Egyesült Királyság színházi emberei - megoldást jelenthet, mert itt drámai a helyzet. A színházak a túlélésért küzdenek, mert hatalmas veszteségeik vannak. Úgy tűnik, hogy az Egyesült Királyság előadóművészeti iparának vesztesége 5,4 milliárd font, alig több mint 6 milliárd euró. Hazánkban a veszteségek még nem ismertek.
Az ottani színházigazgatók arról is beszélnek, hogy online lehetõvé teszi a mûsorok hozzáférhetõbbé tételét, földrajzi szempontból, ha figyelembe vesszük, hogy a legtöbb színház a városi agglomerációkban található, így olcsóbb megoldásokkal bárhová eljuthatnak a mûsorok. Másrészt a színészek is aggódnak, előadások nélkül a pálya szélén tartják őket, és nem tudom, mit hoz számukra a jövő. Mindenki kíváncsi, hogyan épül majd fel a színházipar, amely az Egyesült Királyságban a világjárvány előtt több pénzt gyűjtött a jegyeladásokból, mint a focimeccsek.