Egy mozi ikon 90 éves lesz - és megbotlik
Senki sem mélyült el mélyebben amerikai hősökben és mítoszokban, mint Clint Eastwood. De legfrissebb játékfilmjében, Richard Jewellben, mindenekelőtt kínos baklövést követ el.
- Van benne valami leírhatatlan, ami a legjobbat képviseli Amerikában. Közvetlen, erős, határozott és őszinte. " Ezt mondta Don Siegel rendező Clint Eastwoodról, miután az 1960-as és 1970-es években szinte megállás nélkül színpadra állította csillagát.
Abban az időben Eastwood - miután hallgatólagos antihősként áttörte Sergio Leone western spagettijét - szupersztárrá vált. És Siegel komor aszfalt cowboy-vá változtatta a gigantikus sportolót ("Piszkos Harry", 1971), hadonászott egy hamis apácával a sivatagban ("Két öszvér Sara nővérnek", 1970), és toleránssá tette menekülési tervekkel a maximális biztonsági börtönben ("Menekülés Alcatrazból", 1979).
Különböző szerepek, ugyanaz a fickó: Eastwood testesítette meg - szemben a számtalan makulátlan hollywoodi hőssel - saját jogi elképzeléseinek szószólója. Lehet mellette vagy ellene, megcsodálhatja vagy megvetheti erkölcsét, ami kétségtelen. Mindenkiért beszélt, és gyakran nem szólt egy szót sem.
Tehát az Eastwood színész saját mítoszára épített, mielőtt Eastwood rendező elkezdte megvilágítani az Amerikáról szóló mítoszt. Ő maga mondta egyszer: „Minden színésznek szüksége van valami különlegesre. Ez teszi sztárrá, miközben sok rohadt jó színészt figyelmen kívül hagynak. De a közönség csak a jegypénztárban áll sorban egy csillag után. "
Annál meglepőbb, amikor Eastwood legújabb filmjében a kamera az elején túlsúlyos átlagos srácnál húzódik meg: Richard Jewell (Paul Walter Hauser), a nyolcvanas években még mindig egyszerű irodaszállító fiú tolja autóját a folyosókon, és meghallja az ügyvédet, Watson Bryant (Sam Rockwell) elcseszett egy politikust a telefonban. Csend, csodálkozás, zavartság. Jewell megjegyzi; elismeri, hogy nem volt célszerű meghallgatni, és hamarosan láthatják, hogy ők ketten videojáték-idegeneket lövöldöznek az árkádban.
Ez egy furcsa haver-történet lehet, amelyet Clint Eastwood fejleszt - egy olyan műfajt, amelyet ő is játszott, például a "Thunderbolt and Lightfoot" -ban (1974) a fiatal Jeff Bridges mellett. De ha megnézzük Eastwood elmúlt évek eredményeit, akkor magától értetődik, hogy Richard Jewellnek is elsősorban a hős kérdéséről kell szólnia.
Hőstől bogeymanig
Ez Eastwood életének témája, és az USA-ban nincs senki, aki olyan átfogóan világítana rá, mint a megunhatatlan kaliforniai, aki május 31-én tölti be a 90. életévét - például a nyugati "Megbocsáthatatlan" (1992) iránti nagy elkeseredésében, ahol egy a roncsos sertéspásztor ismét fegyvert fog. Vagy a második világháború kapcsán, ahol Eastwood egyszer egy amerikai („Apáink zászlói”) és egyszer japán szempontból („Iwo Jima levelei”, mindkettő 2006) tükrözte a csendes-óceáni sziget eseményeit.
Hős vagy antihős? Barát vagy ellenség? A "Richard Jewell" -ben ez a kérdés hamarosan arra a sorsdöntő 1996. július 27-re vezet. Ez az a nap, amikor a kövér ember, aki most biztonsági őrként dolgozik, felfedez egy gyanús hátizsákot az atlantai olimpiai játékok látogatóhelyén. Van benne egy pipabomba - és felrobban.
De hála Jewellnek, aki felkeltette a riasztót és segített a kiürítésben, a halottak és a sérültek száma továbbra is viszonylag alacsony. Három napig hősként ünneplik azt a férfit, aki még mindig az édesanyjával él (Kathy Bates). De aztán megváltozik a hangulat: Mi lenne, ha Jewell maga ültetné el a bombát? Megjelenése és hobbija (fegyverei) miatt nem illik ez a redneck pontosan az elkövető profiljába? Az FBI nyomozni kezd, a média lelövi.
Tipikus Eastwood, gondolhatnánk. És igen, ez a "Richard Jewell" az Eastwood-i hőseposzok egész összeállítását idézi, különös tekintettel a "Sully" -ra (2016), a Chesley Sullenberger pilótáról szóló filmre, aki 2009-ben utasszállító repülőgépet árasztott el a Hudson folyón. Sullenbergert üdvözítőként is üdvözölték, amíg a repülésbiztonsági hatóságok tűz alá nem kerültek - ez a film központi konfliktusa.
Abban az időben azonban voltak olyan hangok is, akik azzal vádolták Eastwoodot és forgatókönyvíróját, Todd Komarnikit, hogy a nyomozati hivatal munkáját a felismerhetetlenségig torzította. A probléma ezzel: Eastwood rendezőként ismert, mert direkt és sok ismétlés nélkül rendez (és többnyire jól működik). De valódi karakterekkel mindig fennáll a hamisítás veszélye, a legrosszabb esetben a drámai intenzitás karikatúrává rövidíti az életrajzi modellt.
"Richard Jewell" -nel ez nem a kereszttűzben álló hősre, hanem az újságíróra, Kathy Scruggsra (Olivia Wilde) vonatkozik. Ő volt az, aki bombázók gyanúját vonta fel Jewellre az Atlanta Journal-Constitution-ben. Az újságíró azonban csak azért kapja meg a szükséges információkat a filmben, mert szexuális előrelépéseket tesz az FBI nyomozója előtt. És akkor még mindig képtelen maga megírni a cikket - ezt egy kolléga teszi.
Olyan védtelen ember emancipációjáról van szó, akinek át kell irányulnia egy médiafoltos kampány közepette.
Ezek a jelenetek, mint azt el lehet képzelni, fiktívek; sehol sem garantáltak. Annál meglepőbb, hogy a rendező gondtalanul átvette ilyen elavult közhelyeket forgatókönyvírójától, Billy Ray-től („Phillips kapitány”, „Az éhezők viadala”).
Eastwood filmjeiben gyakran megmutatta, hogyan kerüli meg a klisés csapdákat és használja fel saját előnyére; Talán a legélénkebben a "Madison megye hídjai" -ban (1995), ahol egy vidéki háziasszony (Meryl Streep) beleszeret egy utazó fotósba (Eastwood). Ez egy melodráma, amely valószínűleg giccsbe sodródott volna bármelyik másik rendezővel. Eastwood azonban ezt a szerelmi történetet használja egy egész amerikai álom elmesélésére: A film az önrendelkezés és a boldogság kereséséről szól - és ennek elkerülhetetlen kudarcáról.
"Richard Jewell": A moziban június 6-tól
A kudarc szintén kulcsfontosságú eleme Eastwood legújabb filmjének: Láthatja, amikor Richard Jewell, aki ugyanolyan hiszékeny, mint beszédes, válaszol az FBI kérdéseire, még akkor is, ha kicsinyes ügyvédje (akivel egyszer videofelvételeket forgatott) már régóta válaszol megtiltotta. De ez a hős nem tehet róla, hogy a hatóságoknak való puszta engedelmességből beszél a fejéről.
Eastwood újabb bemutatóval egészítette ki impozáns amerikai arzenálját: egy védtelen ember emancipációjáról van szó, akinek át kell irányulnia a média elkenődési kampánya közepette; kívülálló, aki visszavág az életbe. És ez a történet olyan hatalmas és világos, hogy két óra játék után alig hiszed el, hogy az a hülye epizód a riporterrel belekerült ebbe az egyébként hibátlan késői munkába.