Fényképezés az Egyesült Államok szegénység leleteiről
A társadalom elvesztette orientációját. Jerry Berndt és Matt Black USA-beli fényképei láthatók Hamburgban.
Jerry Berndt ezt a fényképét "Detroit 1970" -nek hívják. Fotó: jóvoltából The Jerry Berndt Estate 2020
A kutya kakil. Egy magányos németjuhász kuporog egy esős aszfaltfelületen, és alázatos helyzetben meghajlítva térdeit nyomva üríti ki a belét. Egyébként Jerry Berndt „Detroit, 1970” fényképén semmi nem látszik, a kép felső szélén csak egy szerkezet látható, esetleg tócsa, árnyékok, esetleg két lámpaoszlop.
Van néhány ilyen kép a hamburgi Haus der Photographie Berndt „Gyönyörű Amerika” című műsorában: olyan képek vannak, amelyek erős középpontúak, és kissé elterelik a figyelmet arról, hogy ami igazán érdekes, az a képen kívül történik, csendélet egy tájékozódást elvesztő országból . Az autópálya szélén horpadt jármű van, vagy a parkolóhelyen egy törött fotel van, elhagyatott elrendezések, amelyek a képek mögött egy teljesen más űrt mutatnak.
Az 1943-ban született Berndt az Egyesült Államokat mutatja be, ahol a perspektíva hiánya és a szegénység kínos állapotot teremtett. Olyan esztétikát alkalmaz, amely szigorú, amennyire hatékony: mindig fekete-fehér, mindig kis formátumú, mindig képcímek, amelyek feltárják az évet és a helyet. "Detroit, 1970".
Jerry Berndt következetesen dokumentarista esztétikát képvisel, amely a „Gyönyörű Amerika” kiállítást kompatibilisvé teszi a korábbi hamburgi bemutatókkal, ahol fokozatosan ábrázolják a dokumentumfotó nagy képviselőit, elsősorban amerikai-amerikai formájában. De Berndt, aki 2013-ban hunyt el Párizsban, nem korlátozta magát a megfigyelő szerepére, felvételei szintén aktivizmusnak számítanak.
A kiállítások
Fotóművészeti ház/Deichtorhallen Hamburg, mindhárom kiállítás 2021. január 3-ig.
Kiadvány jelenik meg Matt Black „American Geography” című kiadásában, a szerk. írta: Magnum Photos, 24,90 euró
Újra és újra a szegénység és a szomorúság által fémjelzett csendéleteiben jelennek meg a politikai ellenállás képei: a "Boston, 1979" tüntetők egy csoportja, akik közül az egyik a Szocialista Munkás című újságot tartja kamerájában, egy rendőr pedig egy repülő bottal a "Seabrook, 1979" -ben. Elképesztő, hogy a rendőrség erőszakának majdnem fél évszázados képei hasonlítanak a jelenlegi felvételekre - és az itt látható kiállítás hogyan váltja át a jelenlegi pozíciókat.
Fájdalmas világosság
A Deichtorhallenhez csatolt Fotográfiai Ház második előadása az 1970-ben született Matt Black hosszú távú "American Geography" projektjét mutatja be. Black évek óta az Egyesült Államok önkormányzataiba utazik, ahol a szegénység meghaladja a 20 százalékot, és olyan képeket készít, amelyek tartalmilag közel állnak a Berndt sokkal régebbi képeihez. Az "amerikai földrajz" azt az országot méri, amelyben a szegénység strukturális jellemző. "A szegénység nem kivétel az Egyesült Államokban, hanem a rendszer része" - írja le a komplexumot a Deichtorhallen igazgatója, Dirk Luckow.
Black esztétikája kevésbé dokumentáris és művészileg motiváltabb. A már kontrasztos képeket, amelyek már Berndtnél vannak, itt szinte fájdalmas tisztaságban eltúlozzák, a mélységélesség irreális légkört teremt. Ezen túlmenően a túlméretezett panorámaformátumok felé hajlamosak úgy lenni, hogy a bemutatottak szegénysége esztétikus, még.
Az elhagyott raktár homlokzata Helenában, Arkansasban (2019) hatalmas, monokróm árnyékként jelenik meg, és olyan részletek vannak kitéve, mint az öngyújtó, ventilátor vagy kanál, mint a szegénység műtárgyai.
"A szegénység nem kivétel az Egyesült Államokban, hanem a rendszer része" - írja le a komplexumot a Deichtorhallen igazgatója, Dirk Luckow.
A kiállítást fekete útjainak naplóbejegyzései és egy installáció sorolja fel a meglátogatott városok szegénységi aránya: Yettem, Kalifornia, 63 százalék. Quemado, Új-Mexikó, 60,9 százalék. Immokalee, Florida, 43,4 százalék. De megjelenik Cleveland (36 százalék) és Los Angeles (21,5 százalék) is. A szegénység itt statisztikai változó, a statisztika elállítja a lélegzetét.
Nincs több kép az ellenállásról Blacknél, úgy tűnik, hogy az emberek nyomorúságukba telepedtek, főleg önpusztító magatartás árán. Erre a jelenségre Berndt egyik művében találhatunk választ: Az „Eltűnt személyek - a hajléktalanok” sorozatban hajléktalanokat ábrázol 1983 és 1985 között, és a megszokottól eltérően itt vannak hosszabb képcímek. Egy szegény család fényképe pár tányér lencse előtt szarkasztikus aláírással rendelkezik: „Az Atya azt mondta, jó, volt valami balszerencsénk, de valahol el fogjuk érni”. Ebben a dacos optimizmusban rejlik a szegény amerikai állampolgárok teljes halála: a szegénységet „nem szerencsének” játsszák, de valahogy folytatódik. Matt Black 30 évvel később készült fotói azt mutatják, hogy a dolgok csak még nagyobb szegénységben mehetnek végbe.
Obszcén gazdagság
Ingo Taubhorn kurátor sorban helyezi el az „amerikai földrajzot” az amerikai kultúra egyéb útjaival: Jack Kerouac „Úton” című regényével, Dennis Hopper „Könnyű lovas” című filmjével, Robert Frank (természetesen Svájcban született) fényképeivel.
De van még egy kontextuális utalás: Lauren Greenfield „Generation Wealth” című fotósorozata, amelyet tavaly mutattak be a Fotográfia Házában. Greenfield státusszimbólumokra, pénzre és olcsó luxusra rögzített társadalmat ábrázol, íztelen és vulgáris - és ezzel ellentétes képet mutat Berndt és Black képeivel szemben. Még több: A „Generation Wealth” -ben ábrázolt Amerika az az amerikai állam, ahol Donald Trumphoz hasonló alakok gyakorolhatnak befolyást, és Trump obszcén vagyongépezéséhez sürgősen a szegénységre van szükség ellensúlyként. Tekintettel az Egyesült Államok november 3-i elnökválasztására, a „Beautiful America” és az „American Geography” naponta frissül.
És talán mégiscsak lesz az ellenállás reneszánsza? A „#ProtestsGoViral” segítségével egy apró, harmadik kiállítás látható a Haus der Photographie-ban: hat képernyő fut az Instagram-hírcsatornákon, olyan hashtagekkel, mint a „#BlackLivesMatter”, „#SayTheirNames” vagy „#MakeAmericaGreatAgain”.
Ez a társadalmilag elkötelezett amerikai fotográfia harmadik generációja, Berndt szegénységről készített dokumentális képei és Black útjainak esztétikai túlzásai mellett. Láthat tiltakozásokat, harapós karikatúrákat, de azt is, hogy a hashtageket milyen könnyen tudja eltéríteni a másik oldal, és az ellenállási esztétika szándékát az ellenkezőjévé változtatni.
A „#ProtestsGoViral” -ot nem szabad félreérteni, mint önálló művészi álláspontot, itt nem a tényleges fényképeket gondozzák, hanem a hashtagek szűrik le a képek áradatát. De az Instagram kiállítás intelligens kiegészítésként működik a két nagy művész-bemutató mellett. Így rávilágít egy mélyen bizonytalan amerikai társadalomra, röviddel a választások előtt.