Guy Maddin; Hiszem, hogy j; mindig önéletrajzokat készítettek; UniversCiné VoD - cikkek,
VIDEÓ | 2011, 13 '| Guy Maddin elmeséli, hogyan jött létre a világ legszomorúbb zenéje, a filmrendező egyik "legnagyobb" filmje az ego küzdelmek, a nemzetközi sztárok, az önéletrajz és a Winnipeg (mindig) között. A kanadai visszatér a mozi forrásaihoz is, felidézi személyes panteonját, és azon gondolkodik, mi maradhat utána.
Mi az A legszomorúbb zene a világban projekt eredete ?
Eredetileg Kazuo Ishiguro angol író forgatókönyve volt, amelyet Niv Fichman producerem birtokolt, és amelyet nekem adott, miután befejeztük A világ szíve című rövidfilmet. Nem sokat tudtam Kazuo Ishiguróról, kivéve A nap maradványai című regény filmjét, ami tetszett, de igazán meg voltam róla győződve, hogy neki és nekem semmi közös nincs bennünk. Szóval kedvesen átvettem a forgatókönyvet, letettem a konyhámra, és Niv rendszeresen felhívott, hogy megtudjam, hol vagyok. Végül egy napon átadtam munkatársamnak, George Toles-nak, aki gyors olvasó, és akinek tetszett a kezdete, ezért magam is elolvastam.
Niv arra biztatott, változtassak annyi elemet, amennyit csak akarok a forgatókönyvben, ezért George és én elkezdtünk beszélni minden változtatásról, amelyet neki tudunk végrehajtani annak érdekében, hogy a sajátunk legyen. Londonból Winnipegbe vittük az akciót, mert szeretem a városomat, és mitológiát akartam létrehozni e város körül, hasonlóan ahhoz, ahogy más városokat is mitologizált a mozi.
Ezek a filmek, amelyek egyszerű felidézése képeket hoz létre az emberek fejében. Valami elég távol attól, ami Winnipeg valójában. Ezután a jelenből a nagy válság idejébe mentünk, ami számomra azonnal a szomorúság gondolatával társult.
Ez többek között lehetővé tette, hogy fekete-fehérben forgathassam a filmet. Winnipegben nincsenek archív képek ebből az időszakból, ezért az én kis hozzájárulásom volt, hogy visszamenőlegesen elkészítsem városom archív képeit, és hangsúlyozzam a légkört ennek a versenynek a helyén.
Milyen volt az írás Ishiguróval ?
Az írás folyamata valóban különleges volt, de élveztem ezt az együttműködést, és szívesen dolgoznék újra Ishiguróval. Először is tudnia kell, hogy Kazuo Ishigurónak akkor joga volt megvétózni a szkriptet. Niv dolga volt meggyőzni arról, hogy jó, amit írtunk. Niv, ismerve esetleges hangulatváltozásaimat, aggódott, hogy ha közvetlenül beszélünk egymással, az nagyon rosszul megy, ha figyelembe vesszük az eredeti forgatókönyv minden változtatását. Soha nem hagyta, hogy közvetlenül Ishiguróval beszéljek.
Tehát elküldtem a kezeléseimet Nivnek, aki továbbadta őket Ishigurónak, akivel gyakran londoni látogatásai során megbeszélte őket. Aztán Ishiguro elmondta neki a véleményét arról, hogy mit érdemes felülvizsgálni. Soha nem ragaszkodott azonban a változás visszavonásához, ehelyett megpróbálta megtalálni a harmadik megoldást, ha ez nem felel meg neki. Így nagyon pozitívan vett részt az írásban. De Niv még mindig attól tartva, hogy Ishiguro ellen fordulok, megadta nekem a megjegyzéseit, mintha tőle származnának.
Ami Niv Fichmant és George Toles-t illeti, öt percen belül utálták egymást, amikor először találkoztak, így nekem is George minden gondolatát le kellett adnom. Tehát úgy gondolom, hogy anélkül, hogy tudtam volna, Kazuo Ishiguro és George Toles írta a forgatókönyv nagy részét Niv-en keresztül.
Az írás során a Niv támogatott a döntéseimben, és soha nem lett veszekedés személyes. Vitatkoztunk, választottunk, és akkor már nem beszéltünk róla, megfeledkezve arról, hogy ki okozta. Még azt is tudom, hogy harmadik emberek előtt megvédte elképzeléseimet, amelyek ellen ellene volt. Valójában értékeltem, hogy egy olyan projektet kaptam, amelynek nem voltam mestere, ezt az írást, együttműködést és kényszert.
Írási nyomás volt-e a világosabb mesemondás felé ?
Együttműködésünk legelején Niv elmondta nekem, hogy mindig is értékelte a filmjeim stílusát, de úgy gondolta, hogy nagyobb odafigyeléssel és egyértelműbbé tette a történetet, például azáltal, hogy a kezeléseket elolvasta az embereknek, hogy megszerezzék véleményüket, akkor mind erős hangulatot, mind simább mesélést kaphatunk.
Jól voltam ezzel, mert mindig is azt szerettem volna, ha a filmjeim több közönséget érnek el, annak ellenére, hogy korábbi filmjeimben saját módom volt rá. És az a benyomásom, hogy anélkül, hogy nyilvános vetítéseket, majd szavazatokat követtünk volna a különböző befejezések közötti választás érdekében, szilárd és eredeti filmet készítettünk, amely könnyebben eljuthat több emberhez.
Igazi gyakorlat volt, hogy megpróbáltam tisztázni a klasszikus történetmesélést, és valami álomszerűbbet tenni a tetejére. Niv meglepődött, hogy ezt mindig is igyekeztem elérni. El kell ismernem azonban, hogy az írás néha fájdalmas volt a Niv-vel véget nem érő telefonbeszélgetések során, amikor itt és ott vesszőt távolítottak el és tettek vissza.
Hogy sikerült a casting ?
Első filmjeimnél a casting volt az egyik legizgalmasabb időszak, jártam színdarabokat, Winnipegi embereket választottam az arcukra, a hangjukra, aztán az évek végén pokollá vált. 90, amikor én voltam nyomást gyakorolt arra, hogy Winnipegen kívül találjak embereket, és igazi ügynökre lett volna szükségem, hogy segítsen. Magam csináltam a Twilight of the Ice Nymphs című filmben, és szörnyű volt folyamatosan megpróbálni megkerülni azokat a hollywoodi ügynököket, akik megvédik csikóikat az alacsony költségvetésű művészfilmektől.
Tehát ebben a filmben George és én írtuk Lady Port-Huntly karakterét Isabella Rossellinivel az élen a kezdetektől fogva. Amikor erről beszéltünk a casting rendezőjével, emlékszem, mindenki azt gondolta, hogy talán már a kezdetektől kicsit magasra céloztunk.
De Isabella Rossellini már bebizonyította, hogy képes valóban bátor és kalandos döntéseket hozni, független filmekben, köztük az egyik kedvenc Kék bársonyos filmemben. Szeretem a gyönyörű dallamos hangokat, olyan hangokat, amelyek nem tartoznak egy korszakhoz vagy egy helyhez. Isabellának olykor anyja hangja skandináv akcentussal, néha mediterrán, egzotikus és dallamos hangokkal rendelkezik, és ehhez a filmhez mindennél jobban szükségem volt a dallamra és a zeneiségre. Tehát kezdettől fogva végleges választás volt.
Ami Maria de Medeirost illeti, emlékszem, hogy egy késő este telefonon beszélgettünk Jody Shapiro produceremmel, és megpróbáltunk olyan színésznőt találni, aki hasonlított rá, és furcsa módon beszéltünk róla, mintha meghalt volna. És egy idő után Jody elmondta, hogy az unokatestvérének megvan Maria de Medeiros személyes száma, miért ne kérdezhetné tőle közvetlenül. Szóval azt gondoltam magamban, milyen nagyszerű ötlet, Maria de Medeiros.