Ikonfestés - Orthpedia
Tartalomjegyzék
történelmi áttekintés
Az ikonfestés művészete nem adható át szavakkal. Meg kell csinálni, gyakorolni és gyakorolni, hogy megértsék. Amit el tudok neked mondani ebben az előadásban, az csak egy első megközelítés ahhoz, amit tudnod kell, mielőtt ikonfestésnek szenteled magad. Az első dolog, hogy vessen egy pillantást az ikonfestés történetére.
A korai egyháztól a képvitás döntésig
A bizánci kánon mint központ kialakulása
Miután a Nicaeai Zsinat (787), majd később a Konstantinápolyi Zsinat (843) megengedte a képek imádatát, a Bizánc térségében kialakult ikonfestés olyan formában alakult ki, amelyet ma ismerünk. Az elején az ikonfestés művészetéről beszéltünk. Ez a kifejezés félrevezető, és elmulasztja a dolog lényegét. Az ikonfestés nem művészet, legalábbis nem művészet abban az értelemben, hogy a művészetet nyugaton értik. És a festő sem művész. Ha az ikonfestő "művész", akkor nem értett semmit az ikonokról. Az ikonfestés nem arról szól, hogy megfestem azt, amit érzek, amit szépnek találok stb., Hanem inkább az Egyház szavainak prédikálását húzza alá a képpel. Még több! Az üdvösség isteni cselekedeteit, magát Krisztust, Isten Anyját és a szenteket valós képként kell átélni a képeken keresztül. Ahogy a menny valóban jelen van az ortodox imádatban, és ezért hozzáférhető az emberi érzékek számára, úgy a mennyország is jelen van a képen.
Az ikonok "írása"
Összetevők, technikák, gyártási lépések
Az ikonokat nem festik, ikonokat írnak. A "festés" kifejezés olyan tevékenységhez kapcsolódik, amelyben a festő művészi személyiségét a műalkotásba helyezi, például tájkép festésekor. Az ikonok "festésével" nem ez a helyzet. Az ikonfestők névtelenek maradnak. Az ikonokat még a régi mesterek sem írják alá. Ha az ikonok festéséről beszélünk, akkor csak a nyelvhasználatunkkal kapcsolatos engedmény értelmében. Helyesebb és helyesebb lenne az ikonok "írásáról" beszélni.
Az ikonok festéséhez nagyon fontos bekapcsolódni az egyház hagyományaiba, tanulmányozni a hagyományos formákat, megérteni a képeket és otthon lenni az ortodox egyház kegyességében. Mert csak ebből a szellemből, ebből a mentalitásból, ebből a kegyességből fakadhatnak új képek, képek, amelyek több, mint puszta másolatok, képek, amelyek nyugati értelemben természetesen nem "újak", de belülről újból érződtek tudnia kell, hogy mi a fontos egy bizonyos ikonnal, például egy szent, egy püspök vagy egy laikus arca, és ezzel egyidejűleg meg kell próbálnia valami újat létrehozni az adott kánon keretein belül az ortodox szellemiségből, ezáltal ez az új természetes korának érzésének felel meg. Mivel a 20. század emberének más a színérzéke, világosabb és egyszerűbb vonalakat kedvel, mint a középkor emberei. És mégis különösen igaz rá, hogy minden erőfeszítése lelkiségen, imahagyományon és el kell jutnia az ortodox egyház liturgikus életébe, ha nem akarja egyszerűen átmásolni a 14., 15. vagy 16. századi képeket maradj ott.
Festéstechnika
Kép háttér
A háttér aranyozott. A régi ikonokról csak azt lehet tudni, hogy korhadt tojásfehérjével aranyozzák. A 19. században és csak a 19. században magasfényű aranyozás is előfordul. Ezzel a technikával a nagyon drága fémlemezeket akarták utánozni. De ez valójában már nem része az ikonfestésnek, mert az arany túl brutális és túlságosan elvonja a figyelmet a tényleges ábrázolásról. Az aranyozásnak nagyon nyugodtnak kell lennie, és vissza kell kerülnie. Ezután a rajzot a legsötétebb színeivel töltik ki, vagyis az összes színt alkalmazzák, de kezdetben a legsötétebb árnyalatokban, nevezetesen nagyon vékonyak és haladnak a lényegtelenből a lényegbe, azaz a háttérből, a hegyekből, épületekből, ruhákból, lábakból, kezekből Arc. Végül a színeket rétegenként világosítjuk, amíg erősen meg nem világít. Az ikonfestő megpróbálja ábrázolni a tabori fényt, Krisztus színeváltozását a Tabor-hegyen, a képen látható szent eseményekben és a szent alakokban: a sötéttől a világosságig, a csupasz anyagtól az isteni pompaig, az ember bukásától a megváltásig.
Amikor a kép készen áll, hagyja az ikont egy évig pihenni. A kémiai folyamatok egy év után befejeződnek. Ezután az ikont lenmagolajjal öntik, i. H. lakkal letakarva. Vársz, amíg ez a lakkréteg kezd vastagodni. Amikor eljön az ideje, eltávolítják és finom olajréteg marad, ami az ikonnak mélységét és átlátszóságát adja. A tojás temperájának (a tojássárgájával kevert és vékonyan felvitt színpigmentek) olajfestéssé történő átalakítása nélkül a színek elveszítik eredeti fényességüket, mivel kiszáradnak, unalmasak és csúnyák maradnak.
Színek
Az ikonfestésben a színeknek különös jelentősége van. A háttér többnyire arany, szinte mindig arany a régi ikonokkal, mert az arany az abszolút, létrehozatlan isteni fényt testesíti meg. Az ikon a földi ábrázolás isteni háttérrel, így az egész háttér aranyozott. A fehér színt a világosság, a kék és a zöld, mint a teremtés színét, a lilát és a sötétvörösöt az isteni, a világosabb pirosat a mártírok színének tekintik. Ennek a színkanonnak az alkalmazásakor azonban körültekintően kell eljárni. Például nem következtethetünk könnyen "istenségére" az apostol lila köntöséből. Azt is meg kell jegyezni, hogy bizonyos színek bizonyos anyagi hivatkozásokon alapulnak, de a színárnyalatok megválasztása a festő feladata. Például Krisztus ikonját mindig lilára és kékre festik, de maga a festő szabadon meghatározhatja a kéket és a lila árnyalatát, ahogyan ő is szabadon megtervezheti a redőket.
perspektíva
Az ikonoknak nincs perspektívájuk. Ez nem azért van, mert a bizánciak nem ismerték a perspektívát, hanem abból a belátásból, hogy a perspektíva haszontalan egy ikon számára. A normál képnek van egy eltűnő pontja, egy pont a láthatáron, ahol az összes vonal összeáll. Az ikonnak, amely a földieket oly módon ábrázolja, hogy áttetszővé válik az isteni és a végtelen felé, nincs szüksége ilyen eltűnő pontra, amelyet a képen rögzítenek, és így végességében. A perspektíva megfordul az ikonban. Az eltűnő pont a kép előtt fekszik a nézőben, és maga a kép a végtelenségre mutat. Ezért, ha egy jól festett ikon elé állsz, akkor azt tapasztalod, hogy az asztalok, székek, épületek nem "igazak", a perspektíva téves. A néző felé fut, de megint nem úgy, hogy "eltűnő pontot matematikailag ki lehetne számítani. Mert többnyire több ilyen eltűnő pont van, négy, öt és több, attól függően, hogy mit ábrázol az ikon.